Music for Life

I’ll See You on The Dark Side of The Wall (6/9)

Gatot Widayanto — Thu, 02 Jul 2009 11:36:28 +0000

Dear proggers,

Thanks a lot for your presence at spectacular show “The Dark Side of The Wall” on June 23, 2009 @ Kamasutra. You have proved yourself as a true progger and I do appreciate you very very much! High five for all of you who came there at the event. And I think, all of you must have agreed with me: … that was “the” very special night for all of us who are really true proggers. I know, the rest of you who read this blog may disagree with me and I know the only reason was that because they were not there! Because of that, this group of people are basically not a true progger – they just like ‘blowing in the wind’ with no clear direction on what sort of music they actually intend to listen to. This has marked a very clear line that separate us from them – no wonder David Gilmour and Roger Waters composed what so called “Us and Them“. Those of you who attended are classified under “Us” and those who did not attend are classified as “Them“. (of course there is a distintive characteristic that differentiates us from them because for us there was a great album dedicated to us by Peter Gabriel titled as “us”. Yeah …! That album was intended to all of US! And .. so sorry there is no such prog musician that creates an album with “Them” as album title.

As the event was so successful, I cannot afford to write a representative review for that yet. Even, if I could make it, it would consume a novel-long review which I believe you won’t be interested to read it. So, for the time being…let me bring you to the review at leading news paper KOMPAS.com. (this link can only be read by TRUE progger). Enjoy!

Salam,

I’ll See You On The Dark Side of The Wall (5/9)

Gatot Widayanto — Wed, 17 Jun 2009 10:02:16 +0000

Tiga Mengapa

Orang bijak mengatakan bahwa kunci keberhasilan bukan terletak pada bagaimana kita menjawab pertanyaan kehidupan, namun pada bagaimana kita membuat pertanyaan yang tepat (boso Jowone: ‘asking the right question’ ngono lah pokoke …). Nah ..pada minggu ini ada tiga pertanyaan mendasar yang menurut pakar competitive strategy, Michael Porter dan CK Prahalad, harus kita tanyakan pada diri kita masing-masing:

Mengapa Pink Floyd?

Band legendaris yang telah mempengaruhi ratusan juta manusia di dunia ini melalui album-album dahzyat yang laku sepanjang masa;
Situs progrock terbesar di dunia, www.progarchives, menyatakan bahwa Pink Floyd telah mendominasi deretan tangga Top 10 Prog Albums of All Time, dan merupakan satu-satunya band yang dominan;
Musik Pink Floyd telah membantu mengentaskan keterbelakangan pendidikan karena banyak lagu-nya yang merangsang urat syaraf secara positip sehingga pelajar dan mahasiswa di seluruh dunia bisa belajar secara efektif (simak lagu ‘The Great Gig In The Sky’, ‘Time’, atau ‘Comfortably Numb’ …);
Di Jakarta jarang tuh menampilkan Pink Floyd dengan konsep yang matang ….

Mengapa Kamasutra?

Kita semua tahu bahwa kalau lagi konser, Pink Floyd selalu menomorsatukan kedahsyatan sound system sehingga musik yang dibawakan menjadi terdengar kolosal dan megah membahana. Pokoke sound system di Kamasutra ini jan JUEGLERR JUEGLERRR …sehingga suara gemericik air yang biasa keluar dari musik Pink Floyd bisa dihasilkan dengan Total Harmonic Distortion yang optimal (embuh, opo kuwi kamsude)
Ruangannya lega, luas dan akustiknya juga keren sehingga pada saat intro “Shine on You Crazy Diamond” yang sunyi itu, detil suara kibor Edi Daromeh terdengar bak seperti bulu ayam yang terbang di udara (puitis kali!!!!);
Lokasi strategis banget! Apalagi jam mulainya 20:00 setelah jam ‘tiga-dalam-satu’ udah berakhir. Bisa shalat Isya berjamaah di masjid sebelah Plasa Semanggi, terus ke hotel Crowne Plaza, atau …di musholla hotel juga pas di lantai bawahnya Kamasutra. Nyaman to?

Mengapa menjadi member i-Rock! ?

Karena Anda ingin Mink-Ployd malam itu;
Karena sebagai proggers / rockers Anda merasa menjadi suku terasing, makanya perlu temen sosial yang bisa diajak ngomong dan ‘nyambung’ soal prog atau rock – dan i-Rock! adalah tempat berkomunitas paling asik, tiada duanya dah!
i-Rock! udah berpengalaman mengelola event dahzyat di ranah rock dan prog. Jangan lupa lho, dua bulan lalu i-Rock! sukses menggelar ‘An Evening of Yes Music Plus’ dan bulan lalu ‘Weekend Metal Battle’ (Slayer / Iron Maiden), serta puluhan event rock yang sebelumnya digelar.

Terus, ada temen yang tanya, kenapa gak ada satu lagi: “Mengapa ELPAMAS”? Saya jawab: Lho ..buat apa ditanyakan lagi, lha wong di Indonesia ini dalam sejarah musik rock .. belum ada tuh band yang bisa bawain Pink Floyd selain ELPAMAS dan sudah menjadi PUBLIC INFO (pembokat gw di rumah aja juga tahu). Jadi, mengapa di “Mengapa” kan?

Salam,

I’ll See You on The Dark Side of The Wall (4/9)

Gatot Widayanto — Wed, 17 Jun 2009 09:13:16 +0000

Ngapain sih kok musti jadi member i-Rock! ???

Wong cumak mau nontok musik band hebat sak ndonya yang namanya Pink Floyd aja lho .. kok musti repot-repot ndaptar jadi member i-Rock! Kayak orang gak punya kerjaan aja!! Emang siapa tuh i-Rock!? Enak aja nyuruh-nyuruh ..maksa-maksa jadi anggotanya segala .. kayak udah paling top ajah! Huh! Kesel! Sing penting aku pengen nonton Pink Floyd! Gitu ajah!

Lha monggo mbakyu, menawi penjenengan ngersakaken mirsani Totok “Gilmour” Young Jackfruit (baca: “Tewel”. Biar Keminggris kita sebut Young Jackfruit. Lho? Iyo .. bahasa Inggrisnya nongko kan Jackfruit. Tapi bahasa Inggrisnya Tewel kan susah …makanya Young Jackfruit aja yah .. OK gak? Lagian ..nama Totok Tewel itu kan dulu saat ia masih usia belasan. Kalau sekarang kan udah jadi ‘nongko’ juga dia .. ha ha ha ha ….) bersama bandnya ELPAMAS membawakan repertoire dahzyat Pink Floyd, ndak usah repot2 ..kirim aja email ke rizanovara@gmail.com dengan menyertakan data diri. Abis itu cumak tinggal transfer BCA aja kok …ndak usah dibikin rumitlah …..

Nah .. setelah Anda melakukan itu, maka Anda akan mendapatkan:

Sebuah pin unik Pink Floyd “The Dark Side of The Wall” (special edition)
Undangan untuk hadir di i-Rock! Private Party tgl 23 Juni 2009, jam 20:00 sd 23:00 di Kamasutra, Crowne Plaza
Membership Card yang didesain ngerock banget …!! Kalah deh desainnya kartu kredit keluaran manapun ..lha wong ada ukiran gitar Gibson lho! Apa ndak bikin mertua tambah mencintai Anda? So pasti!
Jaminan buat mendapatkan First Drink saat acara berlangsung
Mendapatkan perlakuan khusus dari panitia karena Anda telah mendaftarkan nama Anda ke komunitas ini.

Secara visual, ini lho yang bakal Anda dapatkan: (the REAL thing)

Membership Card, Pin & Invitation

Kalau masih ragu dengan siapa i-Rock! ?

Think of yourself! Don’t think about i-Rock! Lho? Iya …pastinya Anda mengalami menjadi suku bangsa terasing lantaran menggemari musik rock to? Apalagi progresip! Pasti sulit dapet temen!! Coba deh Anda jujur pada diri Anda sendiri dah .. betapa sulitnya cari temen yang suka rock dan prog. Makanya ..pikirkan ..renungkan …(sambil memakai melodi God Bless di lagu “Kehidupan”) betapa Anda itu sendiri dalam keramaian. Ya nggak? (3x ..sambil alis mata naik turun). Mulane to … Anda itu perlu temen sosial, gak hanya temen kantor..tapi temen sosial ..yang sealiran selera musik sama Anda … Jadi, ya secara ‘alami’ Anda itu memerlukan i-Rock! …udah pasti itu…

Lagian, coba deh tanya temen2 Anda gimana kiprah i-Rock! di ranah rock dan prog rock. Tiap bulan selalu aja ada acara ngerock dan ngeprog. Tanggal 23 APril kita gelar “An Evening of Yes Music Plus” terus tanggal 23 Mei kita gelar sukses kemarin “Weekend Metal Battle” (Slayer, Iron Maiden) dan bulan ini kita angkat Pink Floyd, tanggal 23 Juni pulak. Wis pokoke tanggal 23 jadi keramat dah .. ha ha ha ha ha ….

Semuanya terserah penjenengan lah .. mau ngeprog’n'ngerock gak? Kalo gak ya ..ngapain baca tulisan ini .. BBW!

Sebagai temen, saya hanya bisa menyarankan: Kalau ada acara lain selain majelis taklim atau karena istri melahirkan, batalkan! Hadiri acara dahzyat kumazyat di tanggal 23 Juni 2009 nanti .. Pokoke bumi gunjang ganjing pring reketeg gunung gamping ambleg!

Salam,

Np. “High Hopes” – Pink Floyd

I’ll See You On The Dark Side of The Wall (3/9)

Gatot Widayanto — Wed, 17 Jun 2009 07:40:47 +0000

Pink Floyd Dominasi Top 10 Albums

Menurut situs progressive rock terbesar di dunia, ProgArchives (http://www.progarchives.com) tiga album Pink Floyd menduduki deret Top 10 Prog Albums of All Time. Ini detil urutannya:

1.   “Close to the Edge” – Yes
2.   “Wish You Were Here” – Pink Floyd
3.   “Selling England By The Pound” – Genesis
4.   “Dark Side Of The Moon” – Pink Floyd
5.   “Thick As A Brick” – Jethro Tull
6.   “Foxtrot” – Genesis
7.   “In The Court Of The Crimson King” – King Crimson
8.   “Animals” – Pink Floyd
9.   “Red” – King Crimson
10.   “Moving Pictures” – Rush

Kelompok lain hanya menduduki dua posisi saja, seperti King Crimson maupun Genesis. Ini menunjukkan bahwa Pink Floyd jauh lebih dikenal dibandingkan kelompok lainnya. Makanya tak heran peminat acara “The Dark Side of The Wall” yang akan diselenggarakan i-Rock! pada tanggal 23 Juni 2009 yang akan datang telah diminati jauh lebih banyak pemesan dibandingkan Yes yang baru lalu. Pertanyaannya, sudahkah Anda mendaftar sebagai member i-Rock! untuk mendapatkan undangan ke Private Party ntar?

Lagian, Anda udah membuktikan dengan mata kepala sendiri kan, kalau i-Rock! bikin acara, mana pernah tanggung-tanggung sih? Liat tuh .. posisi puncak Top 10 album siapa tuh? YES! Tanggal 23 April lalu i-Rock! kan udah menggelar eventnya dengan sukses dan megah ??? So pasti i-Rock! kalau menggelar acara yang PILIHAN punya, kagak asal comot atau ngawur … Semuanya penuh perhitungan. Masak Anda ndak mafhum sih???

Mulane to .. gek ndang cepet ndaftar …gampang banget kok! Yen ora ndaftar, opo sampeyan tego gak dadi koncoku??? Aku wae ora tego kok mosok sampeyan mentolo to?

Salam,

I’ll See You On The Dark Side of The Wall (2/9)

Gatot Widayanto — Tue, 16 Jun 2009 04:47:22 +0000

The Story of JOKERS WILD

Kalau Anda tahu David Gilmour adalah bukan pendiri Pink Floyd, itu udah kabar umum dan sangat keterlaluan kalau Anda ndak tahu. Tapi kalau Anda belum tahu JOKERS WILD, itu lumrah …karena memang masih jarang yang tahu. Ini adalah band David Gilmour sebelum ia bergabung dengan Pink Floyd. Cikal bakal band ini adalah tahun 1963 saat David Gilmour membentuk band The Ramblers bersama Clive Welham (drums) dan John Gordon (rhythm guitar). Kemudian mereka mengajak pemain bass Tony Santi dan pemain kibor (juga gitar dan saxophone) benrnama John Altham. Band ini selanjut berganti nama menjadi JOKERS WILD.

Karena semua anggota band adalah penyanyi maka mereka memfokuskan band mereka dalam harmoni vocal dengan membawakan lagu-lagu The Beach Boys dan The Four Seasons. Lucu memang ..kalau Anda perhatikan, jaman 60an nama band selalu pakai “The” di depannya. Nostalgik nuansamatik tenan…. ha ha ha …

David Gilmour sering mendapatkan tugas menyanyi di Jokers Wild dengan favorit lagunya Wilson Pickett bertajuk ”In The Midnight Hour”.

Mengenai kapabilitas musikal dari David Gilmour, anggota Jokers Wild berkomentar mengakuinya. ”Dave selalu mengungkapkan pendapatnya tentang sesuatu, dengan cara menyenangkan dan secukupnya,” ujar Welham. Lebih jauh ia menambahkan :”Aset terbesar yang dimiliki oleh Gilmour adalah ketajamannya terhadap ’feel’ dan ’timing’. [Bisa dipahami kalau Anda menyimak lagu ”Shine on You Crazy Diamond” dimana ’feel’ dan ’timing’ memegang peranan kunci di lagu indah ini – red.].

Pada tahun 1964 dan 1965 band ini memprioritaskan untuk masuk dalam peta pop di Inggris seperti yang telah dilakukan The Beatles and The Rolling Stones. Mereka beberapa kali menjadi opening act dari pertunjukan The Animals dan Zoot Money. Jokers Wild akhirnya memproduksi sendiri sebuah album berisi lima lagu yang hanya memenuhi satu sisi piringan hitam (PH). Album mini ini dicetak sendiri sejumlah beberapa ratus biji saja dan didistribusikan ke rekan dekat saja. Dua puluh tahun kemudian, PH Jokers Wild ini dijual seharga 400 poundsterling!

Salam,

I’ll See You On The Dark Side of The Wall (1/9)

Gatot Widayanto — Tue, 16 Jun 2009 04:04:02 +0000

PINK FLOYD bisa dibilang merupakan salah satu band prog rock legendaris tujuhpuluhan seperti kita mengenal Yes, Genesis, ELP, King Crimson, maupun Gentle Giant. Formasi awal mereka terdiri dari Syd Barrett (alm), pemain bass merangkap vokalis Roger Waters, penggebug drum Nick Mason dan pemain kibor Rick Wright (alm). Awal karir musik kelompok ini lebih ditentukan oleh kepiawaian Syd Barrett yang menulis, memainkan gitar dan menyanyi, sekaligus sebagai figure sentral kelompok ini. Album awal mereka “The Piper At The Gates Of Dawn” (1967) sarat dengan musik pop manis sekaligus berisi beberapa nomor instrumental bernuansa eksperimental. Pink Floyd menelorkan single yang masuk dalam UK Top-20 melalui lagu “Arnold Layne”. Karena ketidak stabilan mental disebabkan terlalu banyak mengkonsumsi LSD akhirnya Syd Barrett digantikan oleh David Gilmour (gitar, vokal) pada 1968. Di tahun 1970 Pink Floyd merekam musik untuk film Zabriskie Point termasuk versi alternative dari ‘Careful With That Axe, Eugene’ yang di Indonesia dikenal, pada saat itu, melalui kaset keluaran Yess Bandung dalam album “Ummagumma”.

Puncak kematangan bermusik grup ini dibuktikan melalui peluncuran ”Dark Side of The Moon” (DOSTM) pada tahun 1973 yang sebagian kritisi musik menyebutnya sebagai cosmic rock, diproduseri oleh seorang sound engineer bernama Alan Parsons. Sebelumnya Pink Floyd memang sudah dikenal sebagai kelompok yang memainkan musik beraliran psychedelic prog rock melalui album “Meddle” (1971) dan “Obscured by Clouds” (1972) yang meruoakan soundtrack dari film ”La Vallée” (”Obscured By Clouds”). DSOTM disebut sebagai tonggak bersejarah dalam musik prog rock dunia yang kemudian disusul dengan album selanjutnya yang juga dahzyat ”Wish You Were Here”. Di album ini ada sebuah epic yang ditujukan kepada sahabat mereka, Syd Barrett, yaitu ”Shine On You Crazy Diamond”. Album “Animals” kemudian menyusul dengan fokus pada isu kemanusiaan.

Album konsep yang kemudian meledak adalah “The Wall” (1979) yang disajikan dalam bentuk rock opera. Di era akhir 70an Roger Waters memegang kendali musikal dan lirik Pink Floyd hingga “The Final Cut” (1983) yang pada dasarnya lebih merupakan proyek pribadi Waters yang selalu bercerita tentang perang. Sayang grup ini pecah dan menyebabkan Roger Waters keluar di tahun 1983. Yang terjadi kemudian adalah perseteruan antara Waters dan Gilmour. Usaha Waters membubarkan Pink Floyd setelah ia meninggalkan grup ini selalu gagal dan kelompok ini terus eksis. Pado konser Live Aids beberapa tahun lalu mereka kembali tampil satu panggung untuk terakhir kalinya membawakan repertoire mereka antara lain “Money”. Tawaran untuk tur grup ini secara lengkap ditolak mentah oleh Waters dan Gilmour. Saat ini mustahil merealisasikan reuni mereka karena tahun lalu Rick Wright meninggal dunia. Meski band ini sudah tidak aktif lagi, namun musiknya masih melegenda dan memberikan pengaruh kuat ke grup-grup prog rock generasi ketiga seperti Porcupine Tree, RPWL, Riverside, dan masih banyak lagi.

Salam,

Merajut Makna Melalui Prog Rock (23 of 99)

Gatot Widayanto — Sun, 14 Jun 2009 06:18:08 +0000

Whoooaaaa… !!! Abis Subuhan pagi ini kagak tidur, ngejagain acara di TV lantaran konon kabarnya anak sulung, Endro Alkaula, bersama band barunya ORENS mau masuk TV …. Sambil nunggu, saya pasang Pink Floyd “The Final Cut” melalui iPod dengan bitrate 320 kbps, menggunakan Sennheiser PX-100 headphone. Album ini begitu spesial buat saya meskipun ini bukan album masterpiece dari kelompok ini.

Tell me true tell me why was Jesus crucified?
is it for this that daddy died?

Lirik di atas membuka opening track “The Post War Dream” dari album ini. Suara vokal Roger Waters begitu indah membahana dengan suara bariton rendah namun dengan aksentuasi yang tegas menawan. Memang album ini bisa dibilang merupakan requiem bagi Waters yang ditinggal ayahnya karena perang. Secara musikalitas, bisa dikatakan album ini miskin bebunyian instrumen namun menekankan pada kekuatan lirik sosial politik menyindir perang. Satu hal yang kuat dalam album ini adalah kekuatan soundscapes melalui bebunyian berupa tereakan orang atau suara derap sepatu yang begitu indah terdengar di telinga, apalagi dengan headphone buatan Sennheiser. Wah wis jan mak bleng tenan suaranya…..

Emosi saya seperti dikocok melalui frase-frase musik yang dilantunkan melatar-belakangi kekuatan vokal Waters, mulai dari bagian menyedihkan yang membuat mbrebes mili sampe ke bagian girang-gumirang, namun dengan nuansa yang masih terjaga dengan baik. Kekuatan melodi dari album ini juga sangat kuat bahkan di bagian dimana Waters musti tereak “..and how long to a dream?” yang disaut liukan indah suara saxophone yang dimainkan oleh Raphael Ravenscorft dengan indahnya. Tidak hanya itu, aksentuasi vokal di bagian “boom boom ..bang bang!” juga begitu memikat. Uediyan tenan iki Pink Floyd! (tepatnta Roger Waters!).

Tanpa terasa… lagu demi lagu saya lalui sampai album ini saya nikmati sepenuhnya (in its entirety)! Puas sekali. Sekaligus kontemplasi mengingat kesamaan nuansa karena ayah saya juga meninggal dunia saat usia saya masih 5 tahun. Jadi ya serupa dengan Roger Waters. Sayang saya bukan pemusik. Kalau iya, sudah pasti saya membuat musik sejenis untuk mengenang ayah saya yang saat masih hidup, sebelum berangkat kerja selalu membagi sesendok atau dua telor ayam kampung setengah matang kesukaannya. Kepiluan ibu saya sejak ditinggal ayah juga terekam begitu kuatnya di otak saya. Ibu yang kemudian membanting tulang dengan menjahit untuk menyambung hidup menyekolahkan empat anaknya, dan saya paling kecil. Atas karunia Allah swt juga lah kami semua (ibu dan tiga kakak saya) masih hidup hingga kini. Alhamdulillah!

Kontemplasi say tak terhenti sampai di sini…. Seusai The Final Cut, saya lanjut dengan Roger Waters “Amused to Death” yang musikalitasnya sejenis. Pagi nan indah ….. Biar gak sedih, di akhir kontemplasi saya pasang Metallica “Enter Sandman” nyambung ke orkestra S&M “The Ecstasy of Gold” terus ke “The Call of The Ktulu” …. Abis prog kok metal, opo tumooooonnn…???

Ditulis di Resto Jakarta, Hotel Dharmawangsa, Minggu 14 Juni 2009

Salam,

—–

Ini review saya di ProgArchives beberapa saat yang lalu, cukup lama:

Personally, I love this album. It’s not a plethora of credentials the band has earned with its previous albums but it’s more on the music per se. If I was not given any information that this is a Pink Floyd album I still love this one. Two reasons that support my opinion: 1. I like the energy the singer sings throughout the album which basically has less music than vocal line. 2. The music is thematic even without knowing what’s the story line of the album. In fact, I purchased this album in cassette version but I got trouble with the noise level that became obvious because this album has many silent parts. So, couple of years later I purchased the CD format. The result is remarkably different: now I can hear clearly the sighs and silent sound effects in its subtleties especially if I listen to it using earphones or decent stereo set at home.

The opening track “Post War Dream is a requiem after the war. Eevn if I put off the war context I can still use this track to contemplate for other life issues facing most of us on daily basis. The stream continues nicely with “The Possible Pasts” , “One of The Few” to “The Hero’s Return”. In “The Gunner’s Dream” I like the accentuated vocal by Waters whereby the peak happens when he screams “And hold on to your dreams!” with daunting music that continues with saxophone solo. Oh . what a great part, my friend! Not the sax solo per se but the time when he starts screaming the lyrics, it’s really cool.

As I mentioned before, I personally like this album. So, despite bad reviews about this album, I still recommend you to have this album in your collection. If you doubt it, borrow the CD from your neighbor, play the first five tracks only. If it blows you, it definitely the whole album would blow you! Keep on proggin’ ..!

Peace on earth and mercy mild – GW

Studio Album, released in 1983

Songs / Tracks Listing

1. The Post War Dream (3:00)
2. Your Possible Pasts (4:21)
3. One of the Few (1:26)
4. The Hero’s Return (2:58)
5. The Gunners Dream (5:04)
6. Paranoid Eyes (3:49)
7. Get Your Filthy Hands Off My Desert (1:19)
8. The Fletcher Memorial Home (4:10)
9. Southampton Dock (2:05)
10. The Final Cut (4:53)
11. Not Now John (5:03)
12. Two Suns in the Sunset (5:17)

Total Time: 43:25

Line-up / Musicians

- David Gilmour / guitars, vocals
- Nick Mason / drums
- Roger Waters / bass, vocals

WITH:
- Andy Brown / Hammond organ
- Ray Cooper / percussion
- Michael Kamen / piano, harmonium
- Andy Newmark / drums (12)
- Raphael Ravenscroft / tenor sax “The National Philharmonic Orchestra”

————

Pink Floyd “The Dark Side of The Wall”

Gatot Widayanto — Mon, 08 Jun 2009 16:13:00 +0000

JRENG!

i-Rock! proudly presents

Rock The Nite

THE DARK SIDE OF THE WALL

Music of Pink Floyd

Performed by ELPAMAS

This event is a Private Party, you have to join an i-Rock! membership program to get an invitation of this event

To Join i-Rock Member Program:

1) Send your personal information:
- name
- sex
- id no
- address
- date&place of birth
- email address
- hp number:

send to rizanovara@http://www.facebook.com/l/;gmail.com

2) pay idr 125,000 to BCA account 0657 222 775 (Setiawan Muhsin)

And you will get a one year i-rock! membership card, a souvenir of the event and an invitation to this event.

This event is supported by:

Value Quest
GMCM hair & makeup
Rock E-bulletin

Keep on rockin’….keep on proggin’ …!!!

No event like it ...! You got to be "on the run" to get in!!

Quo Vadis Prog Rock?

Gatot Widayanto — Fri, 05 Jun 2009 02:43:41 +0000

Di sebuah milis prog sedang dibahas tentang prog rock yang memudar. Saya gak sependapat dan ini jawaban saya:

Sebetulnya prog bukan malah memudar, tapi makin berkibar mengingat begitu banyaknya band prog baru yang secara musikalitas bener2 mumpuni. Memang tidak bisa dipungkiri pengaruh dari band 70an ke band2 baru ini..tapi ya itu mah gak usah diperdebatkan karena kalau dirunut lagi semua band prog juga ada kaitannya dengan The Beatles bahkan beberapa, seperti Yes, meng-cover lagu2 The Beatles.
Meski di milis ini ngomongin The Beatles pernah diricuhkan, tapi tetep saja kita semua harus akui bahwa pengaruh The Beatles begitu kuat.

Gak bisa dipungkiri juga bahwa grup2 belakangan ini terpengaruh band lama. Tapi harus diakui, mereka tak semena-mena MENJIPLAK seperti kasus Huma Di Atas Bukit, misalnya. Contoh: Citizen Cain yang diklaim meniru Genesis, eh .. di lagunya bertajuk JUNK AND DONUTS dia membuat komposisi dahzyat mirip dengan garis musik Genesis era Gabriel TAPI ditambahi lagi unsur JETHRO TULL. Kalo mas Teguh denger lagu ini pasti mengira ini musik Gensis, namun kagak ada satu bar pun notasinya yang nyomot punya Genesis. Juga di lagu SOMEWHERE BUT YESTERDAY yang durasinya 25 menit, mengingatkan saya ke The Battle of Epping Forest maupun Suppers Ready, tapi tak menjiplak sama sekali.

Kemudian adalagi THE WATCH (dulu The Night Watch) yang format musiknya Genesis Gabriel POL tapi nikmat karena seperti Gensis Gabriel bikin album baru. Adalagi ANGLAGARD, SINKADUS, HAMADRYAD (terpengaruh Yes, Genesis dan Gentle Giant), adalagi ET CETERA (Gentle Giant pol), RPWL (yang nanggung niru Pink Floyd – saya kurang suka band ini), PORCUPINE TREE (Pink Floyd tapi lebih strong lagi di soundscape dan space music). Belum lagi THE TANGENT yang merupakan generasi penerus Canterbury macem NATIONAL HEALTH, KHAN, etc. Pokoknya buanyak banget grup prog bermutu yang saya sendiri kewalahan mengikuti karena keterbatasan waktu buat menikmati karena terlalu banyaknya band baru dengan musik bermutu.

Mungkin kalao dibilang musiknya pembaruan adalah band seperti BEARD FISH, THE DEAR HUNTER. Jujur, saya salut sekali sama band2 baru ini. Bisa dikatakan mereka tergolong yang “pushing the envelope” karena musiknya sangat segar dari kacamat jenis dan warna musiknya. Beard Fish mungkin masih ada oengaruh Gentle Giant tapi gak juga. PAIN OF SALVATION juga cukup fresh musiknya karena olah musiknya tidak hanya menekankan dari sendatan musik tapi juga gaya nyanyi Gildenlow yang fully accentuated. Aksentuasi vokalnya sangat distinctive sehingga kita segera mengenali keunikannya. Sperti dulu kita denger suara Jon ANderson, Gildenlow ya unik juga…

Saya termasuk yang SANGAT BAHAGIA dengan perkembangan musik prog. Hadirnya Dream Theater juga membantu saya mempromosikan PROG ke generasi muda. Makanya saya punya jaringan teman yang mereka usianya di bawah 20 tahun seperti: Mitha, Lody, Sesar, Lauda, dan masih ada beberapa orang lagi. Mereka pantasnya jadi anak saya .. ha ha ha .. tapi mereka prog abis. Lody malahan tergila-gila sama Van Der Graaf dan gak suka yang ada metal nya.
Sebetulnya konsep musik Dream Theater juga berakar dari 70an yaitu album pertama UK (Bruford, Wetton, Jobson, Holdsworth) tapi DT membuatnya lebih intensif dan ekspresif. Coba Anda setel lagu pendek “Vesto, Vivace & Reprise” dengan staccato style nya. Itulah musik DT! Tapi DT memang canggih mengolahnya lebih lanjut. Juga Symphony X.

Dari ngobrol2 & kopdar dengan prog friends, saya menyimpulkan begini:

Banyak temen saya yang terlalu terpaku dengan format musik 70an dan “berharap” keemasan “Thick AS A Brick”, “Close To The Edge”, “Foxtrot”, “Free Hand”, “Dark Side of The Moon”, “In The Court of CK” terulang kembali. Mereka ini menganggap musik sesudahnya adalah pengulangan. Saya kurang sependapat karena justru 80an ke atas yang terjadi adalah “pengkayaan” dari yang sudah ada bahkan ada yang baru jadinya seperti The DEAR HUNTER atau BEARDFISH. Banyak yang bilang MARILLION adalah copy cat GENESIS. Kalau saya bilang: SO WHAT? Liatlah tahun 80an, apa ada yang bikin musik bagus seperti MARILLION, IQ, PALLAS? Kagak ada! Genesis “Abacab” secara progressive-meter jauh dibawah Script for a Jester’s Tear. Apalagi “Invisible Touch” yang udah meninggalkan koridor prog. (Tentu, ini semua subyektif karena bicara musik pasti ada faktor subyektif. Gak mungkin bicara melulu obyektif).Kalau gak ada Marillion tahun 83, kagak mungkin prog akan bertahan sampai sekarang tergerus oleh “Never Mind The Bollocks” nya Bedil Seks.
Ada pula temen2 saya yang terbuka dengan ranah prog generasi baru seperti neo prog ala Marillion, prog metal ala DT, Symphony X,atau crossover prog yang kedengarannya seperti musik pop yang melayang-layang. Temen2 yang suka musik prog gaya baru ini memang selalu mengasosiasikan dengan prog 70an, namun mereka menikmati dan salut dengan band2 baru ini. Band2 baru yang sering dibicarakan termasuk:

ARENA
IQ
PALLAS,
PENDRAGON
ANEKDOTEN
ANGLAGARD
PAIN OF SALVATION
SPOCK’s BEARD
FROST
SATELLITE
GLASSHAMER
WOBBLER
UNIFAUN (saya sih kurang suka band ini)
CITIZEN CAIN
AGENT OF MERCY
THE FLOWER KINGS
THE TANGENT (ini band tuobsszz biyanget!)
PORCUPINE TREE
KARMAKANIC (album barunya Who Is The Boss In The Factory ..top banget!)
BEARDFISH
THE DEAR HUNTER
DEVIL’s DOLL
SYLVAN
PRESTO BALLET
SINKADUS
dan .. masih buanyak lagi …

Yang menarik lagi ada proyek namanya REWIRING GENESIS dimotori penggebug drum Genesis (dua lagu di Calling ALl Stations) Nick D Virgilio (juga penggebuk drum dan vokal dari band Spock’s Beard). Wah edan .. The Lamb Lies Down diinterpretasikan secara non electrik dengan violin, cello, brass, piano .. wis jan keren pol!!! RECOMMENDED!

Pokoke PROG will never die .. believe me!

Kalo berharap prog jadi disukai banyak orang, ya susah …musiknya aja bikin kita mikir .. ha ha h aha ….

Salam,
G
http://gwmusic.wordpress.com/

Rewiring Genesis: A Tribute to The Lamb

Gatot Widayanto — Sun, 24 May 2009 01:41:01 +0000

Rewiring Genesis, De-electrifying the Lamb

Man … I don’t really know where should I start from on how to write my views about this interpretation of the best Genesis album of all time: The Lamb Lies Down on Broadway. Too many things on my head about this version of Spock’s beard drummer & singer after Neal Morse left the band. I may end up writing a novel-long review to appreciate this album as created by Genesis and at the same time how brilliant Nick and his friends rewired the concept album wonderfully! By the time I am writing this, I have just been listening to this double CD for three spins in its entirety. It’s not that I rarely spin it because the first spin really got stuck at track 2 and 3 “Fly on a Windshield – Broadway Melody of 1974″ where i kept repeating it about 6 to probably 8 times because i was amazed with the arrangements.

You might think making a tribute album is quite simple because the basic music has been there and what you need is just to play. But I have another view because it posses two major challenges: First, the-music was not created by themselves so that they have to find the best way to play it. This may or may not be, depends on the complexity of the original composition, difficult. But one thing difficult, for sure, is to discover the soul of the music, especially The Lamb is a masterpiece prog album the world has been talking about for years. By the way, i’ve just realized that when i am writing this review using my Nokia E90 I am wearing T-shirt with the original Genesis album artwork, while sipping iced cappucino in a cafe at Kemang, Jakarta. Sennheiser PX100 headset is on my ears blasting the music of The Lamb from my old iPod from an mp3 ripped from CD with 320 bit rate. I am really enjoying my time now, really! And, man … I am not exaggerating that sometime I find tears in my eyes when I listen to my favorite album being replayed in its entirety by NDV and friends. It’s so wonderful. It touches my heart.

Second, interpret the music and grab the nuances, under the concept behind its music especially its storyline and rewrite the music with their own understanding and interpretation are not an easy thing to do. This is definitely a tough job because the musicians must think very hard on how putting back the music without jeopardizing the original soul. Thanks God, Nick and Mark have succeeded in this tough test, they come up with something fresh and crispy with their own arrangements. They do not really reinvent the music like you hear Kevin Gilbert did the rearrangement of Back In NYC. Rewiring Genesis focused on rewriting the textures of the music while maintaining original structure and melody. By doing so, it minimizes the risk of losing Genesis die hard fans. But don’t worry, you still get something fresh about this album because they have done excellent job in reinventing the textures that surround the music. Man, you must trust me on this: it’s a wonderful record that you should not miss!

Let’s have a look on how it flows …

At first spin the opening track did not impress me as it sounded, on surface, very similar with the original version. Nothing created a “wow !” experience for me. Later spin, i found joy as well with this track and found the “wow!” experience at last. But the second track “Fly on a Windshield” followed with “Broadway Melody of 1974″ were the ones that made me stuck for hours repeating them many times without any sense of getting bored at all. The more I spin, the more I discover how wonderful NDV and Friends have rewritten these two seamless songs. Well, there must be factor that contribute a lot in making the music so amazing for me, i.e. the original compositions are already wonderful. And with this version I appreciate highly the way NDV interprets the vocal job especially on difficult parts such as when Gabriel sung “Klu Klux Klan” and ?Smiling at the Majorette, smoking Winston cigarettes? part in the lyrical verses. It’s so wonderful version without having to copy exactly how Gabriel sung. So, NDV has successfully performed his vocal job excellently.

The key success factor of this concept album is the flow of the music and the roles of bridges between songs. And, this project has successfully managed them very well by putting deeper textures especially on bridges like “Hairless Heart” or “Cucko Caccoon” where you have a totally new and fresh experience as if you listen to new record. Musical instruments wise you will find a different role of electric guitar, the significant roles of violin to create string arrangements that replace symphonic keyboard sound and interesting additions of brass section (trumpet, sax, etc) to fill various roles of keyboard and sometime guitar.

De-electrifying The Lamb?

The overall textures of the music demonstrate concerted efforts that have been put by the musicians who have collaborated in this wonderful tribute album. One significant dimension that I discover is the efforts to replace something electric to become “less electric” such as the use of string arrangements with violin, brass section and Grand piano. That’s why I call it something like de-electrifying or making more acoustic, less electric, version of the original album. So, the music sometimes sounds like an orchestra with vocal but sometimes like a big band in jazz vein. It’s really rich in textures.

On some parts they sound weird at first listen, but it will be OK after second or third spin because you will discover the beauty. The bridge that connects to ?Fly On A Windshield?, for example, there is basically no keyboard is used. They use violin to replace keyboard to maintain the symphonic nature at the beginning of the track. The electric guitar playing in this version sounds much rockin? and energetic as compared to the original release. The typical howling guitar work usually played by Steve Hacket has been removed. The very great part of the ?Broadway Melody of 1974? is the additional string section that plays as background while Nick sings ?Echoes of The Broadway Everglades??.. The acoustic guitar and flute work at ?Cuckoo Caccoon? are excellent.

The keyboard-based ?In The Cage? has been approached differently by this project by replacing the keyboard with a combination of string section (violin) and brass. The guitar riff is also different, it all sound really nice. The string and brass arrangements make us forget the original taste of the song and this arrangement sounds really excellent. The wonderful keyboard (original version) part at minute 3:18 has been replaced brilliantly by speedy string section at the same tempo as Tony Banks played with his keyboards. Wow!!! It?s really wonderful man! Hey look ?!! Observe how great the inclining note that usually played by keyboard at minute 4:11 is now replaced by high register note trumpet work in long bars. I really admire the trumpet players (Steve Patrick & Jeff Bailey) who can play such high note in long sustain period. It reminds me to the style of Bill Chase (of CHASE fame).

On ?The Grand Parade of Lifeless Packaging? the music tends to be jazzy with the use of percussion at the intro augmented with choirs that might remind you to Manhattan Transfer style. ?Hairless Heart? has been rearranged wonderfully with great string section and stunning guitar fills. The touchy keyboard part is now replaced by piano. Oh man, the combined work of guitar, string and piano has produced great sound experience to my ears. When the music reaches “Counting Out Time” there is a tremendous change in music style to something like Dixie music which is totally different with original version even though the main melody is not changed.

The eerie keyboard intro in original version of “The Carpet Crawlers” is now replaced nicely by soft piano touch augmented by nice violin work at background accompanying great vocal line of Nick. The guitar work at “The Chamber of 32 Doors” has been made different and it sounds nice. One thing needs to note is the way guitar is played in this version, it?s not somewhat similar in style or whatsoever with the original. But it sounds really nice. It?s like a fresh sound of guitar but it still maintain the soul of original music.

There is no compromise on this version because the whole album in its entirety has been played by the band including the haunting ?The Waiting Room? with their own interpretation. It moves nicely to ?Anyway? which sounds brilliant on piano and string section. The guitar part is really rockin? and kickin? here. Another favorite of mine ?The Lamia? has been rewritten wonderfully. The intro part with acoustic guitar and vocal line sounds great. There is additional female vocal that takes part on the second verse of the lyrics. Their interpretation of “The Colony of Slipperman” is also nice especially on the replacement of keyboard with string and brass section. “Riding the Scree” has also been revamped totally with somewhat jazz-rock fusion style while maintaining original structure and melody. As this song has drums-intensive part, I like Nick’s drumming here. The dynamic part at approx at minute 0:47 has been performed brilliantly with jaw-dropping drumwork and brass section. Wow! It?s a great segment here.

In Conclusion

Just purchase this CD! Why troubling yourself with this novel-long review if the music in itself is excellent already. No one argues that The Lamb is a great album by Genesis and Nick d Virgilio is an excellent musician. Nick D Virgilio and Mark Hornsby, the key initiators of this project as the sleeve says so, have done a great job in interpreting this legendary album and rewriting it back differently but without jeopardizing the original soul and nuances of the music. If you really love The Lamb album, too bad .. you have no other choice: you got to buy the CD. I have been listening to this album in its entirety more than seven times and I am still planning to do it again, because it?s excellent, 4.5 stars! Keep on proggin’ …!!!

Peace on earth and mercy mild ? GW

Studio Album, released in 2008

Songs / Tracks Listing

1. The Lamb Lies Down on Broadway (5:25)
2. Fly on a Windshield (2:50)
3. Broadway Melody of 1974 (2:21)
4. Cuckoo Cocoon (2:19)
5. In the Cage (8:35)
6. The Grand Parade of Lifeless Packaging (2:42)
7. Back in N.Y.C. (5:51)
8. Hairless Heart (2:11)
9. Counting Out Time (3:50)
10. The Carpet Crawlers (6:22)
11. The Chamber of 32 Doors (5:46)
12. Lilywhite Lilith (2:38)
13. The Waiting Room (5:36)
14. Anyway (3:08)
15. Here Comes the Supernatural Anaesthetist (2:32)
16. The Lamia (7:14)
17. Silent Sorrow in Empty Boats (2:55)
18. The Colony of Slipperman (Arrival – A Visit to the Doktor – Raven) (8:41)
19. Ravine (1:56)
20. The Light Dies Down on Broadway (4:12)
21. Riding the Scree (3:58)
22. In the Rapids (2:34)
23. It (4:29)

Total Time 98:05

Line-up / Musicians

- Nick D’Virgilio / vocals, background vocals, drums, percussion
- Kat Bowser / background vocals
- Carolyn Martin / background vocals
- Mike Lusk / background vocals
- Dave Martin / bass
- Don Carr / guitars, sitar, banjo
- Jeff Taylor / piano, accordion, whistle, Rhodes, Wurlitzer
- John Hinchey / horn and string arrangements, trombone
- Steve Patrick / trumpet
- Jeff Bailey / trumpet
- Prentiss Hobbs / trombone
- Sam Levine / saxophone, clarinet, flute
- Doug Moffet / saxophone
- Leigh Levine / clarinet
- David Angell / violin
- Pam Sixfin / violin
- David Davidson / violin
- Kristin Wilkinson / viola
- Anthony Lamarchina / cello
- Jimmy Blankenship / sounds

Releases information

2xCD – Progrock Records, PRR 570

Bike to Prog with Porcupine Tree

Gatot Widayanto — Fri, 08 May 2009 02:48:33 +0000

JRENG! Yeah ….this morning I played Porcupine Tree’s “Fear of a Blank Planet” to accompany me on bike to prog for work. It was a cloudy morning and the music really stirred my emotion and elevated my energy, really! I played the album in its entirety on my iPod with my Sennheiser’s earphone. Why Porcupine Tree? Simple: it’s because something to do with Pink Floyd. It’s hard to say the music of Porcupine Tree has no relation whatsoever to Pink Floyd, because it is. Well, you can see from the soundscapes the band have always used.

I knew the band for the first time from its groundbreaking live album “Comma Divine”. Maaaan ….when you listen to this album, you will be amazed on how this live album is so great musically and excellent in terms of sound production despite it’s a live recording. This is because Steven Wilson is a great sound engineer. His presence in music reminds me (in some way) to Alan Parsons who was the sound engineer for Pink Floyd “The Dark Side of The Moon”. Alan Parsons later became a musician too as you must have known him.

I started my journey with the album third track “Anesthetize” (17:42) which features guitar solo by Rush’ Alex Lifeson. The reason I started with this track because the first two tracks, “Fear of a Blank Planet” (7:28) and “My Ashes” (5:07) had just finished when my set-up my back pack to be attached to the bike. I really enjoyed the guitar solo here. This album also features other legendary musician, Robert Fripp of King Crimson fame, who contributed to make soundscapes for “Way Out of Here” (7:37). Complete review of this album’s music please click here.

Actually there are many bands who have similarity with Pink Floyd, including RPWL – even though it’s not as powerful as Pink Floyd and too much in ripping-off Pink Floyd. The music and its musicianship are just mediocre. In addition to that they made a fatal tragedy by creating an album title “God Has Failed” where it’s 180 degree different with my view. God has never failed! How could they say it? Who created them (the members of the band) to live in Planet Earth?

But Porcupine Tree is great!

BTW, after the album finished, I continued to Wishbone Ash “New England” (1976). It’s another classic great music featuring double guitars.

Bike to Prog with Pink Floyd

Gatot Widayanto — Wed, 06 May 2009 07:00:12 +0000

JRENG!

As usual, this morning I rode my bicycle (I name him as “Jildhan-29″ because I love him) to prog while moving myself from home to project office. It’s a 22 KM journey and I was in doubt to go with bicycle because when I did Subuh at mosque this morning – it’s raining. When the clock started to show 5:30 I saw clouds… I almost drop biking. Having thought that yesterday I did not bike to prog, I finally decided to bike ..it’s just water, anyway ….

So I changed gear and prepared playlist for my iPod to play as this is a prerequisite that must be fulfilled before I could ride a bicycle. How can I bike if there is no prog music on my ears? It’s damn impossible!So I picked Pink Floyd (it’s merely because we will have a Tribute to Pink Floyd next month) and started with the first alphabetical order of the album. [Well, I have already ripped all my Pink Floyd CDs to my iPod]. Yeah, you damn right! It’s “Animals”. Some of you, I believe might guess why not “A Piper ..” as the first alphabetical order? The reason is simple and straight forward: iPod does not recognize “the” or “a” as character for the alphabetic order. So “A Piper ..” is recognized as “P” as the first character. Got it?

So …I rode my bike with high energy because prog music was on my ears. I told you …already…prog music makes great spirit and creates peace of mind. Especially when you have cloudy morning with little rain. I really enjoyed my biking this morning. When the lyrical verse says “And when you lose control .. You reap the harvest you have sown…” ooh MAAAAAAANNN … what a great composition “Dogs” is! I love this tune very very much ….

When I reached Senayan, the situation changed dramatically from crowded and heavily polluted situation into a really peaceful scenary inside the Senayan area… Thanks God, for letting me enjoy the morning with such environment. It’s so peaceful .. no noises coming from motor car, auto mobiles, metro minis …. and I could enjoy music intensely while biking. And then my Senheiser earphone produced a great orchestra as part of intro in “Atom Heart Mother Suite” … whooooaaaa …maaannn …. !! This is truly a paradise. I could not afford not to take rest to really observe how Pink Floyd played this wonderfully crafted composition! I was totally comfortably numb …. I did not even care that my back pack was full of dirty waters coming out from my bicycle tire due to wet road condition. But it’s OK man .. as long as I can prog in a peaceful environment.

When the suite reached approximately half-way, I started to bike again …going to the project office and again I rode the bike with joy (oh suddenly I remember Blind Faith’s song: “Sea of Joy” …yeah! it suits my situation, really), full of happiness, forgetting all life’s hardships…while my iPod was producing Gilmour’s guitar solo in the interlude of the suite …what a life man! Like it was carefully planned, by the time I reached the project office at Medan Merdeka Barat the “Atom Heart Mother Suite” finished. Oh so nice my friends ….

My folding bike (Jildhan-29) at Senayan, 6 May 09 morning.

I didn't really care that my backpack had accumulated dirts ... It's OK as long as prog music surrounds me man!

Anyway …what biking got to do with prog or vice versa?

It’s simple man …!!! If you really a progger (being a die hard fan of Genesis or ELP or King Crimson or Yes or Pink Floyd or Marillion or Van der Graaf Generator or Gentle Giant or UK or Dream Theater or Symphony X or Jethro Tull or Rush or Focus) …you must (defintely!) have a progressive mind. Those of you who have progressive mind must have progressive thoughts, don’t you think? And .. one of the thoughts must be to make this world eternal (even though it’s impossible as it’s said in Al Quran) or at least minimize the polluted air. Riding a bicycle (to prog!) is one of the progressive thoughts!

JRENG!

Yours progressively,

The Making of “An Evening of YES Music +”

Gatot Widayanto — Thu, 30 Apr 2009 09:32:22 +0000

JRENG!

Ini sekedar curhat aja. Sebetulnya buat konsumsi pribadi sih, sebagai catatan doang. Tapi ya ditulis di blog, Anda boleh tahu juga. Kalo ndak mau tahu ya ndak pa pa, ndak usah dibaca, lha wong ini buat curhat pribadi aja kok … Ini tentu kaitannya dengan acara sukses yang digelar tanggal 23 April 2009 yang lalu di Mario’s Place, Jakarta. Acara ini udah lama saya idam2kan karena setelah menggelar “An Appreciation for Genesis” pada awal Februari 2007, saya langsung terpikir kenapa gak sekalian ditindak-lanjuti dengan Yes yang seangkatan? Pada 30 April 2008 saya menulis posting di blog ini dengan tajuk Sarasehan Musik YES . Maksud saya ya ingin tahu animo dari Yes ada gak. Bukan apa2, Yes ini terkenal musiknya rumit sehingga kemungkinan penggemarnya ndak banyak di Indonesia. Saat menulis di blog ini sebenernya saya sudah bicara dengan Krisna Prameswara, namun tetep aja belum yakin bisa menggelar. Apalagi sang gitaris Noldy Howe sudah sangat sibuk main di televisi. Jadinya tertunda terus. Animo dari temen2 di blog gemblunk ini cukup seru…banyak yang semangat, namun akhirnya isu mengusung Yes jadi terhempas ditimpa angin mamiri yang mampir di jalan kemiri, parkir di pojokan sebelah kiri menunggu kiriman wangsit …..ha ha ha ha ….

Terinspirasi Genesis Nite

Pada saat Genesis Nite di Kamasutra (bulan Februari 2009 ya?) saya semakin tertantang … Mengapa selalu Genesis

yang di tributkan? Kenapa gak Yes? King Crimson? ELP? Kansas? Van der Graaf Generator? Gentle Giant? Padahal kontribusi Yes terhadap musik prog dunia cukup kental, gak kalah dengan Genesis. Dan, jangan salah lho …saya ini penggemar Genesis lho. Kalo ndak percaya, tanya tuh temen2 kuliah saya di Teknik Industri ITB angkatan 79 (ih ..udah tuwir banget ya saya? Yo ben!)… Dulu kalo kuliah saya paling suka pake kaos Genesis dan paling konsisten sampe Marillion muncul dengan Script for A Jester’s Tear, Genesis lantas tak lepeh karena kesel ama lagu macem “Who Dunnit?” “Keep It Dark” yang jan ndak nGenesisi blas ..babar pisan! Kalo kurang yakin, tanya temen2 saya di Marching Band ITB Waditra Ganesha …saya paling suka ngomongin Genesis. Namun, saya juga cinta Yes dan grup progresip lainnya.

Syahdan …suatu malam dalam perjalanan ke rumah kontrakan di Setra Duta Bandung, masih di dalam mobil ..bareng sama temen2 tim konsultan yang sedang ada proyek di Bandung, saya nelpon temen prog saya, namanya Rizal B Prasetijo (aka Bang Ijal). Intinya, saya “kemropok” (panas – red.) mengapa Genesis doang yang di “nite” kan beberapa kali di Jakarta. Kok ndak pernah YES gitu? Terus saya jual “koyok” ke Bang Ijal bahwa Yes itu prog markoprog lebih rumit dari Genesis. Penngemar Genesis belum tentu suka Yes karena lebih rumit. Tapi penggemar Yes lebih mudah mencerna Genesis karena lebih simple musiknya. Saya tahu Bang Ijal ini jatuh cinta sama Eyang Chris Squire karena teknik permainan bass yang bi-amping (opo kuwi?) itu … Saya bilang aja kalo bikin tribut Yes, kita akan pilih pemain bass yang top markotop. Eh ..tanpa mikir panjang sepanjang lagu Siberian Khatru, mungkin hanya sepanjang Excerpts from Firebird Suite ..bang Ijal setuju dan menyebutkan angka “X” (gak sopan disebutin) buat mendanai proyek ini. Wah udah ada dua orang….maka tinggal cari seorang yang bisa nambahin sehingga “XYZ” (udah kayak proyek selingkuhan Squire, White & Jimmy Page aja yah ..??? ha ha ha ha …). Tak pikir panjang, malam itu langsung saya hubungi kang Tatan Taufik (penggemar Led Zeppelin yang menggilai prog juga). Beliau juga setuju sehingga terkumpullah dana sebagai working capital menggelar proyek Yes ini. Yeah!

Tantangan selanjutnya, karena kita bertiga termasuk orang sibuk (khusus untuk saya, sibuknya ngeprog sama nulis di blog, nulis review prog .. ha ha ha …), kita musti cari partner eksekutor nih … Gimana ndak sibuk ya, lha wong bang Ijal ini CEO dari JP Morgan dan kang Tatan ini adalah Penasehat Direksi (bidang Treasury) dari sebuah perusahaan tambang besar. Maka, tak banyak pikir .. malam itu juga (udah di rumah Setra Duta Bandung) saya talipun (boso Malaysia iki rek!) Bro Riza Novara, sang Ketua i-Rock! Lha, kenapa i-Rock! ? Bukan karena saya wong i-Rock! lho ..tapi pemilihan eksekutor ini memenuhi syarat pokok. Pertama, pengalamannya dalam memanage (uih gaya banget!) event musik rock dan metal. Kedua, crowd i-Rock! yang cukup banyak. Ketiga, partner bisnis yang bisa dipercaya. Maka, langsung malam itu juga DEAL. Bro Riza berkomentar: “Om G, kita usahakan event ini sukses…setidaknya balik modal lah begitu.”. Saya jawab singkat aja “Amin”.

Masjid Nuansamatik

Tantangan selanjutnya adalah mencari band dan venue yang pas. Saat itu langsung aja kepikir Krisna Prameswara yang dulu sukses main Yes di Hard Rock Cafe. Setelah beberapa kali komunikasi lewat SMS dan tatap muka, akhirnya disepakati band yang akan main Yes dibentuk. Saya happy banget dengan format band nya. Langsung kita deal dengan line-up yang diusulkan. Salut buat Krisna yang cepet membuat keputusan dan mengumpulkan kembali band lamanya. Top dah! You really prog man! I love you …(hush! Tapi gw bukan homo man!). Lucunya, band ini belum ada nama dan saya minta Krisna nyebut satu nama. Ujug2 dia nyebut “Parallels” .. langsung saya “YES” kan. (baru ketahuan belakngan dari Igun i-Rock! bahwa di Inggris ada band prog yang memainkan Yes dengan nama Parallels juga .. Yo wis lah ndak apa2).

Krisna menyusun setlist dan saya di email, langsung setuju karena nggeblak liat lagu2 yang mau dibawakan. Yes asli aja kagak mungkin dalam konsernya membawakan lagu2 yang dibawakan Parallels. Lha mana mungkin Jon Anderson gelem (mau – red.) menyanyikan “Machine Messiah”? Ora mungkin lah rek! Potong kupingku yen tego awakmu! Iki wong siji rak ego ne jan dhuwur banget! Masih mendingan Eyang Steve Howe yang mau nggitar “Owner of a Lonely Heart”. Yen Jon iku wis jan mokong tenan uwonge ….! Ha ha ha …yang gak ngerti, silakan nyanyi aja “Nu som du soleil …”…ha ha ha ..tambah bingung rek!

Yang seru, penanda-tanganan kontrak antara i-Rock! (diwakili saya) dengan Parallels Band (diwakili Krisna Prameswara) justru dilakukan di masjid Nurul Hidayah, Brawijaya, kebayoran Baru, tepatnya pada ba’da Magrib tanggal 28 Maret 2009. Kesan bahwa pemusik suka ngaret kalau janji, tidak saya jumpai pada diri seorang Krisna. Malahan, justru saya yang ngaret karena pas saya datang (bersepeda tentunya!) shalat maghrib berjamaahnya sudah masuk rakaat kedua. Setelah shalat usai, saya lihat justru bro Krisna sudah dateng duluan dan shalat di shaf pertama! (subhanallah!). Jadi, jangan percaya tuh bahwa musisi suka ngaret, buktinya kagak tuh. Lucu juga, setelah shalat kita ngomongin musik prog di dalam masjid. Setahu saya sih belum ada yang mengharamkan yah, proggin’ in the mosque? He he he …

Kontrak dengan PARALLELS Band ditandatangani di masjid ini.

Menaksir YES Crowd

Yang paling susah adalah menaksir jumlah crowd nya Yes. Mengingat musik Yes cukup rumit, maka saya tidak berani menaksir siapa saja penggemar Yes di Indonesia (Jakarta). Akhirnya ide gila saya muncul. Saya buka aja PDA saya, langsung saya lihat teman2 saya yang suka atau “mungkin” suka Yes. langsung saya buat daftarnya. Eh lumayan, ada 76 nama yang saya kenal dengan baik (ada nomer HP nya) dan beberapa pernah sama2 nontok Yes di Singapore tahun 2003. Langsung saya memakai Geurilla Marketing Strategy (katanya bapak pemasaran Phillip Kotler). Saya buat program tiap hari menelpon sekurangnya lima orang, mengundang mereka buat hadir di YES Nite tanggal 23 April 2009. Alhamdulillah, responsnya baik ..banyak yang semangat 45 dan langsung menanyakan kapan tiket bisa dipesan. Bisa dikatakan 95% dari list 76 orang itu menyatakan diri pengen hadir karena pengen menyaksikan apa ada band Indonesia yang bisa bawain Yes. Paulo Coelho, seorang penulis novel dari Brazil yang kondang dengan bukunya “The Alchemist” bilang begini: “If you have a compelling desire, all the universe will conspire to help you achieve it ..“. Itu bener2 saya alami ….

Strategi gerilya ala Panglima Besar Sudirman (gak seheroik beliau lah …wong saya ndak perlu keluar masuk hutan seperti Jendral Sudirman kok ..) ternyata membuahkan hasil. Banyak yang pesen tiket dan sekali pesen bisa 10 sampai 20 tiket. Wah, saya langsung kelabakan takut kalau Mario’s Place gak muat. Atas kebaikan bro Riza, akhirnya tiket dengan desain khusus yang YES banget dicetak. Wah ..luar biasa, ternyata animo penggemar Yes sangat dahzyat dan di luar dugaan.

Promosi Gembloenk dan Ndlosor di Studio

Kesibukan saya memang lebih banyak fokus ke menyusun konsep acara dan sekaligus promosi yang harus berbeda. Maklum..saya sadar, penggemar Yes ini pini sepuh (manula – red.) bahkan ada beberapa udah punya cucu. Segmen seperti ini gak bisa hanya sekedar diberi tahu, tapi musti ada coaching process and dialogues (mulai dah pake boso konsultan ..ha ha ha ..). Mereka perlu dibimbing …bahwa menikmati musik prog, meski tidak merupakan keutamaan dalam menjalani kehidupan ini (dan lebih baik ngaji, tilawah Quran), namun …sometimes are neccessary to motivate yourself …to see brighter future. (Lha future opo maneh, wong wis sepuh kabeh?). Lumayanlah prosesnya berjalan lancar karena banyak yang tertarik dan langsung pesen tiket.

Dari segi konsep, saya menginginkan acara ini tidak hanya menggelar musik “thok” tapi harus ada informasi yang disampaikan, tanpa ada maksud menggurui. Makanya ada talkshow yang menampilkan tiga narasumber: mbak Didy, Mita Hapsari dan Rizal B Prasetijo. Hasilnya baik karena mas Ilham dari the Jakarta Alternative Station mengomentari bahwa narasumbernya memberikan “pencerahan” bagi yang hadir malam itu. Terima kasih mas Ilham! Selain itu, sebelum lagu dimainkan Parallels, saya ingin ada sedikit ulasan mengenai lagu tersebut, seperti acara siaran di radio FM begitulah. Respons nya juga positif, karena sehari setelah acara, saya ketemu temen saya senagkatan di ITB, Chairul Hakim, yang mengatakan bahwa dengan diberi ulasan orang menjadi tahu latar belakang lagu. Dia nilai ini hal yang bagus. Wah, saya bangga ternyata ada temen saya satu angkatan yang bener2 progressive pemikirannya. Bener2 anak ITB tulen….he he he …

Ini juga terkait dengan promosi yang saya lakukan gencar, dibantu bro Riza yang membuat event page di FB. Salah satu yang saya sasar adalah alumni ITB. Kenapa? Bagi saya, bagi alumni ITB yang tidak suka musik prog, sudah pasti kuliahnya dulu tidak bener. Pasalnya, progressive rock itu ada di salah satu mata kuliah yang nilai kreditnya 2 SKS, sama dengan Konsep Teknologi yang diajarkan di TPB (Tahun Pertama Bersama). Mengapa progrock ada di ITB? Simpel… motto ITB kan “In Harmonia Progressio” yang artinya berpikiran progresif namun berjalan secara harmonis. Lha, musik YES kan juga begitu, prog namun harmonis kayak The Gates of Delirium. Strategi ini ampuh, ternyata ada 34 alumni ITB yang hadir malam itu ..ternasuk Bpk Ary Hudaya, CEO nya Bumi Resources. Juga termasuk tiga temen saya dari TI 79 yang hadir selain Chairul: Bowo dan Coki. Saya senang sekali masih banyak teman seperguruan yang masih istiqomah di jalur progresip.

Karena saya fokus dalam menyusun konsep acara, saya jarang nonton Parallels Band latihan. Bagi saya, menjaring massa dan memposisikan event ini ke pikiran segmen yang dituju lebih penting dari pada mengontrol band yang udah jelas top markotop kualitasnya. Namun, akhirnya saya sempet melihat latihan mereka juga, dua kali. Saya ndhlosor kepuasan saat mereka bawain Machine Messiah di studio Jl. Gandaria. Saya makin yakin band ini pasti “jadi” lah ….

Penutup

Akhirnya event berlangsung sukses dengan jumlah penonton yang cukup membuat MP sesak. Band nya main sangat bagus, liat ulasan di bawah. Komentar dari penonton juga sangat positif. Meski ada beberapa kekurangan disana-sini, saya puas dengan event ini. Terima kasih buat temen2 yang sudah terlibat baik itu penonton, Mario’s Place, bang Ijal, kang Tatan, mbak Didy, Mita, bro Riza, P Setiawan, Dessy, Bro Zul, Om Mamak, i-Rock! dan juga kepada Parallels band.

Disamping kegembiraan saya, ada juga satu kesedihan mendalam yang saya alami dan saya tulis di sini.

A Review on “An Evening of Yes Music +”

Gatot Widayanto — Mon, 27 Apr 2009 10:19:52 +0000

Karena belum ada yang mengulas, maka saya beranikan diri mengulas malam nuansamatik “An Evening of Yes Music Plus” yang digelar di Mario’s Place tanggal 23 April 2009 yang lalu. Jadinya gak obyektif sih, lha mosok penyelenggara kok membuat ulasan acara yang diselenggarakan, opo tumon? Habis .. daripada menunggu gak ada yang mengulas, yo wis tak ulas dewe wae .. Wis babah kono yen ono sing ora ujutes lha salahe dewe kok ora diulas. Yo ra? (alis mata naik turun tiga kali sambil ngucap “Yo ra?” ini …)

Before The Show

Saya sampai di venue tepat ba’da Ashar sekitar jam 15:45 begitu. Saat masuk ke MP, kru Parallels Band sedang ngeset peralatan. Yang jelas bunyi drums nya Rama sedang di “dhung ..dhung ..dhuh ..jedhug..” sama sang kru. Baru denger suara tom nya aja udah menggelegar. Bakalan dahzyat nih tentunya. Apalagi beberapa hari sebelumnya saya melihat latihan Parallels band dimana permainan Rama Moektio memang mantab dan rapi sekali. Rasanya gak ada beat yang lolos dari rofel stiks nya Rama.

Kibor Krisna pun sedang disetem sama kru. Noldy dipanggung sambil memainkan gitarnya unplugged. Sesekalai saya ajak ngomong. Dalam setiap event, saya selalu menikmati apa yang disebut dengan “sound check” yang biasanya dilakukan beberapa jam sebelum acara mulai. Saya ingat waktu Sharkmove Reunion concert di MP yang juga digagas i-Rock!, nuansa nyetel peralatannya juga serupa. Setelah nyetel sana sini, akhirnya jam 17:33 Parallels melakukan rehearsal. Tadinya saya cukup dag-dig-dug karena dua hari sebelumnya liat latihan Parallels suara Judhy gak ngeburu – karena baru saja terkena flu berat. Kata Krisna, gara2 latihan keras buat event ini Judhy terserang flu berat. Namun pas rehearsal, saya benar2 puas karena suara Judhy sudah bertenaga dan sound system Mario’s Place saat itu at its best.

The Show

Acara sempat molor lantaran saya panik karena YesAcoustic yang mustinya membuka acara, karena suatu hal, tidak jadi tampil. Padahal, cita2 saya membuka acara THENG jam 20:00 dengan ucapan selamat datang dan basa-basi 5 menit, terus mempersilakan tiga musisi membawakan YesAcoustic versi ABWH Live. Tapi karena gak jadi, maka saya kalang kabut mencari Krisna Prameswara supaya segera siap jam 20:30 (sesuai jadwal) tanpa acara pembuka. Akhirnya acara bener2 JRENG jam 20:45 …maaf …ngaret ….kebiasaan yang gak bagus nih … he he he he …

Pembukaan ala Excerpts from Firebird Suite bener2 membahana sukma karena sound yang dihasilkan bener-bener menggelegar membuat ati makin dag dig dug. Apalagi, sudah kebiasaan bahwa setelah lagu ini ya biasanya langsung masuk Siberian Khatru (versi Yessongs) atau Parallels (versi YesShows). Tapi malam itu Parallels Band membuat sesuatu yang berbeda dengan menyambung langsung ke And You And I. Sungguh ..suatu hal yang mengejutkan dan hasilnya bener-bener dahsyat karena lagu ini seperti himne yang secara sempurna nyambung dari Firebird Suite yang menggelegar. Dan “A man conceived a moments answers to the dream” dibawakan Judhy Anderson dengan baik. Tentu, tidak sama dengan Jon Anderson … tapi ya memang begitulah Allah SWT menciptakan suara manusia tidak ada yang sama. Phil Collins nya Genesis aja waktu menggantikan posisi Peter Gabriel gak merubah suaranya tapi Supper’s Ready dinyanyikan dia enak aja tuh di Seconds Out. Setidaknya, suara Judhy sudah full power karena saat latihan saya sempat khawatir. Test case untuk Judhy bagi saya adalah saat lirik “Coming quickly to terms of all expression laid, Emotion revealed as the ocean maid..” yang ternyata bisa dia bawakan dengan baik. Selebihnya .. saya percaya bahwa Judhy will do an excellent job for the remaining of the show …

Lagu kedua yang dibawakan adalah Starship Trooper yang berdurasi lebih panjang lagi, yaitu 13 menit, diambil dari The Yes Album (March 1971). Ciri dari lagu ini adalah interlude yang terletak di akhir lagu. Pada lagu kedua ini permainan Parallels menjadi lebih solid lagi terutama di bagian interlude dimana bass, gitar dan kibor menunjukkan kebolehannya memainkan solo. Selama lagu ini dimainkan, semua beban kekhawatiran saya sudah pupus dan saya yakin sekali bahwa Parallels akan bermain dengan baik sampai akhir.

Parallels kemudian menyambung dengan repertoire dari album Fragile yang sudah sangat dikenal oleh proggers Indonesia : Heart of The Sunrise. Awala dari lagu ini menunjukkan kekompakan permainan mereka merepresentasi manuver kibor, hentakan dan riff bass gitar dan gitar dijaga ketat dengan permainan mantab drums yang dimainkan oleh Rama Moektio. Drummer ini istimewa. Meski usia masih muda namun sudah piawai ngedrum buat musik Yes dan tidak kedodoran -malahan bagus sekali mainnya. Noldy Howe juga menunjukkan kepiawaiannya dalam tikungan maut permainan gitar dibalut dengan dentuman lincah jemari Kiki Squire pada dawai bass gitar.Krisna meski berpenampilan tenang namun pencetan jarinya lincah menghasilkan bebunyian khas Wakeman.

Pada lagu selanjutnya Long Distance Runaround yang nyambung dengan The Fish, memberikan kesempatan kepada bass gitar dan drums bermain solo, memasukkan unsur Tempus Fugit (album Drama) kedalam cuplikan solonya. Sungguh, sebuah solo yang menawan. Kadri (KJP / Makara) dipanggil Judhy ke panggung untuk berduet membawakan Onward dan Changes. Sungguh kombinasi suara Kadri yang cenderung serak basah dengan Judhy merupakan suatu choir yang indah.

Talk Show

Setelah first set list diakhiri dengan Changes, talkshow mengenai Yes pun digelar. Kenapa ada acara ini? Karena dulu awalnya acara ini memang akan digelar dalam bentuk sarasehan seperti saat beberapa tahun sebelumnya i-Rock!

: Didy, Mita & Rizal – membahas artwork YES

menggelar “An Appreciation for Genesis”. Makanya dipilih tiga narasumber dengan background yang berbeda dan dari generasi yang berbeda pula. Mbak Didy adalah seorang pengusaha galeri dan sekaligus pelestari budaya wayang menak yang hampir dilupakan orang. Selain itu, mbak Didy adalah penggemar Yes tulen sejak musik ini dikenalkan ke publik di tahun 70an. Mita Hapsari adalah mahasiswi tingkat akhir jurusan Product Design dari Senirupa ITB. Mita juga pengagum berat Yes, padahal usianya masih relatif muda. Rizal B Prasetijo berasal dari angkatan satu dekade di bawah mbak Didy. Ia adalah seorang CEO dari JP Morgan dan sangat teliti dalam mengulas album-album Yes.

Perbincangan berkisar pada tiga hal: bagaimana Anda kenal Yes pertama kali, apa kontribusi Yes kepada musik prog rock, dan apa kesan ANda tentang artwork dari album Yes.

Second Set

Sebelum set kedua dimulai, Totok Tewel yang hadir malam itu didaulat oleh penonton untuk jamming di panggung. Setelah melalui pemanggilan oleh pak Log Zelebour, maka akhirnya Totok Tewel tampil juga memainkan Mood for A Day dengan gitar akustik punya Noldy. Meski udah lama tidak memainkannya, Totok masih bisa membawakan lagu akustik dari album Fragile ini dengan baik.

Pada set kedua, permainan Parallels lebih dahzyat lagi – sepertinya setiap pemain ngamuk dengan menampilkan yang terbaik namun tetap kompak secara kesatuan. Diawali dengan Machine Messiah yang dinyanyikan dengan baik oleh Kadri, lagu ini mengalir dengan beat cepat namun harmoni tetap terjaga. Rama sekali lagi membuktikan kedahzyatan permainannya dalam lagu yang berbasis riff ini. Bagi yang kenal Yes di tahun 80an, pasti mengenal lagu ini dengan baik, diambil dari album Drama. Bagian riff lagu ini dimainkan Parallels dengan gahar sekali. Ini merupakan hiburan tersendiri karena bila Yes manggung gak mungkin membawakan lagu ini mengingat ego Jon yang tinggi dan gengsi membawakan lagu dari album Drama dimana Jon sedang absen saat itu.

Setelah Machine Messiah usai, Noldy memainkan The Clap dengan gitar akustiknya. Yang terjadi kemudian adalah puncak dari permainan Parallels dimana salah satu epic Yes bertajuk Close to The Edge dibawakan dengan sempurna oleh Parallels. Ini memang yang selalu saya tunggu-tunggu karena durasinya cukup panjang (19 menit) dan komposisinya sangat bagus. Rama pun bisa merepresentasikan gaya permainan Bruford saat album ini digarap di tahun 1972. Lengkaplah perjalanan saya menikmati versi live ini dari beberapa yang Yes pernah bawakan: Yessongs, Keys To Ascenscion, ABWH (bass nya oleh Jeff Berlin), dan sekarang live beneran oleh Parallels. Wah, sebuah pengalaman yang luar biasa….!!!

Setelah dengan baik membawakan lagu epic dari Yes, Parallels memberikan kesempatan break kepada penonton dengan melantunkan The Meeting yang dilanjut dengan kibor solo dari Krisna membawakan Excerpts from Six Wives of Henry VIII versi Yessongs. Sekali lagi, Krisna membuktikan kehebatannya memainkan kibor dengan menciptakan nuansa yang pas sekali dengan aslinya di rekaman Yessongs. Setiap segmen dari kibor solo ini saya nikmati dengan baik. Krisna memang piawai karena tak ada nada yang ia lewatkan kecuali saat ada perubahan alat musik kibor yang ia gunakan. Tidak sampai menggangu sih, semuanya enak banget di kuping apalagi saya suka sekali solo versi Yessongs ini. Kemudian nyambung dengan Roundabout sebagai lagu pamungkas. Namun karena didaulat penonton, akhirnya Parallels membawakan encore dengan lagu yang sudah kondang Owner of A Lonely Heart.

Penutup

Penampilan Parallels malam itu meski tidak sempurna, namun sudah tergolong sangat baik dan memuaskan. Yang jelas, saya merasakan sangat menikmati selama mereka main. Selain didukung sound system Mario’s Place yang baik, permainan mereka memang sangat solid. Memang ada beberapa segmen transisi yang terasa tidak pas dengan versi studio, namun tak ada gading yang tak retak. Jangankan Parallels, YES yang asli asaja saat saya nonton mereka main live di Singapore 25 September 2003 yang lalu, saya juga melihat mereka (Yes) main ada cacatnya juga. Lagian, kita kan bicara atraksi panggung, yang namanya kurang pasti ada saja. Yang jelas, saya puwasssssszzzz sekali. Sumprit! Ini bukan gara2 saya penyelenggaranya lho, tapi bener2 keren lho …!! Kalo gak percaya, tanya aja sama temen2 saya seperti pak Alfie, pak Indrayana, mas Kelik, mas Boing, bang Ijal, kang Tatan, mas DananG, mas Adi Prakoso, mas Benny Prayudi, bro Lutfi, mas Kawal …. pokoknya semua temen saya lah …..liat aja semua nama temen saya di phonebook, semua bilang buwagussszzz kok … Mosok aku bohong seh???

Salam,

Komentar-2 “An Evening of YES Music +”

Gatot Widayanto — Mon, 27 Apr 2009 07:33:10 +0000

JRENG!

Ini adalah kumpulan komentar apa adanya dari penonton yang hadir di acara “An Evening of YES Music Plus” yang digelar di Mario’s Place tanggal 23 April 2009 yang lalu. Komentar ini tidak diedit sama sekali, berasal dari SMS yang saya terima saat acara berlangsung maupun sesudahnya, komentar dari facebook dan juga dari blog gemblunk ini:

SMS yang masuk ke 0811-931175

Sukses acara yes nya ya. (+628164825XXX)

Pak gatot, saya sudah di dalam venue. Terima kasih bnyk atas bantuannya sehingga saya bs ikut menyaksikan malam bersejarah ini. Nanti stlh acara kalo tidak repot saya minta waktunya bentar bwt interpiu ya… Terima kasih bnyk… (+6285648822XXX)

Pak Gatot, terimakasih banget bisa menikmati lagu2 YES live, teman2 puas, semoga I-rock makin OK, dan top markotop. (+62816713XXX)

Pak Gatot, kemarin malam saya, anak dan bojo puazz ! Kalau bojo bilang lagu2nya susah, he he kecuali beberapa lagu ok dan tentu sj THE MEETING katanya, maklum itu lagu kebangsaan sy dan bojo !! Kl anak ce bilang sdh banyak denger lagu2nya maklum jg krn sering sy cekokin lagu2 prog ! He he he. Tks. Oh ya masukan saja, terlambat mulai shownya jangan kelamaan, tks. (+628161165XXX)

Satu kata utk parallel: dahsyat!!! Next time Marillion nite wajib om hahaha,duh kok aku smalem ndak pede mau moto om G nyengklak jildhan,d dpn orang2 tob smua kekeke (+628129652XXX)

penampilannya mantap tenan, termasuk MC. Nggak nyangka band nya bisa mainin Yes. Td mlm mau nyamperin mas Gatot, nggak enak, sibuk bgt keliatannya. Sempat ketemu Riza aja . Ditunggu ulasannya. Sukses ya. (+62811141XXX)

What a nite. Bravo. Acungan jempol utk anda dan. Parallels . Blm perna spt ini. Video nya sgra kirim ke. Y.E.S (+6281317804XXX)

Asik bandnya. Asik dikasih ulasan sebelum lagu dimainkan. (+62816853XXX)

Yes nite nya top banget, bahkan menurut sy kalau kita bayar yes main disini ga bakal mrk bawain lagu dr album drama. Puass banget. Kl ada lg sy insya Allah hdr (+62811165XXX)

Mas Gatot selamat ya sukses berat kemarin YES nite-nya, o iya btw performance parallel kemarin sempat di-rekam ngga? Kalau ada video-nya bisa dibeli di mana ya? Thx. (+6281360810XXX)

FACEBOOK

“Apa komentar Anda mengenai YES event tadi malam?” Silakan sampaikan secara terbuka. Wong prog harus open mind …JRENG!

Jreng….kaos se wis dicekel karo Lutfi….meski tak menyaksikan sang MC bercuap-cuap….tapi membayangkan atmosfer YES…..yang semakin yes…….yes…..yes…..matur nuwun Tot…. (Mufti)

Menyenangkaaaan! Para YES-er (hehe) bermunculan seperti coro di Mario’s. SENANG! Gak sabar nunggu Pink Floyd. Gak bisa dicepetin, ya? Hehe. (Candra)

Top Markotop Om!!!:-) (Bengar)

mantafff man..apalagi pas Heart of The Sunrise (Amri)

meskipun kurang mudeng YES tapi semalem terhibur oleh ‘atraksi’ permainan PARALLEL ben !
…dua jempol ! (Arman)

Parallel ^:)^

Toto Tewel juga ^:)^ (Wayan)

bener2 prog markoprog oom.. (Faisal)

Inilah Yes rasa Phil Collins, he, he, he. Habis vokalisnya cabutan dari Cockpit. Tapi over all bagus banget, khususnya para instrumentarisnya. Mereka menyiapkan diri dengan amat baik. Cuman vokalisnya aja yang kedodoran gak bisa menggapai nada-nada tingginya Jon Anderson. (Gandhi)

baru pertama kali liat pemain drumnya……..sangat keren utk memperkuat Parallels.,…..Mas Gatot,
jadi diabadikan gak tuh dlm bentuk VCD/DVD……..???? (Bakti)

njengat polll ….. sampe menangis terharu (hehehe, hiperbolik). sayang cuma bisa sampe jam 11 abis mulainya ngaret sih hehehe …….. (Adi)

manthabz banget,lagu2 nya bener2 Yes classic (minus the gates of delirium),parallels nya keren,btw Yudi kok lebih ngepas “niru” vokal nya Jon Anderson dibanding “niru” vokal Phil Collins… (Nursyahbuddin)

mainnya mantabs … jauh lebih rapi dan lebih baik dari pas di Hard Rock dulu. Cuma kesian vokalisnya sih, beban mental bener kalo kudu dibandingin sama eyang Jon Anderson …:-) (Dicky)

hmmm pokoknya puaz, biar kata cuman dbelakang …..
yang penting bisa nge-YES…….jadi YES marko Yes.!!!
prog markoprog dah p GW……ditunggu Rush nite nya ………ngarep :mode on (Tieto)

TOB BGT, ndak perlu ngundang yes asline kaleee kekeke…, sayang lagu 90-annya ndak dibawain, padahal ada lagu keren juga kayak Homeworld (The ladder), Endless Dream (Talk), dll. Ditunggu yesshows berikutnya with Parallels Band.
Om G, salah satu unsur prog yg bikin serun surprise kemarin jg adalah hadirnya sepeda lipet hahaha (Lutfi)

Mas Gatot..
over all acaranya kerrenn.
noldy,khrisna,rama n kiki caloh dahsyat !~!!
emang bener yg dibilang Bang Gandhie sama Bang Gabriel
terlalu berat buat Yudi yah musti bawain Anderson…… lain kali musti di back up sama cewe kalle..
trus acara kemarin ditengahnya diisi diskusi gak terlalu worthy
mustinya diskusinya di depan aja sebelum main sambil nunggu waktu yang molor…
kalau diisi bagi2 hadiah bolehlah bentar.. tp kalau diisi diskusi spt kemarin kelamaan….
jadi dah mau klimaks…terputus deh!! Rush nite…pake Parallel…pasti dahsyat!!!(Ading)

Top Markotob… Parallels’ OK banget, anyway kalo Panthasma juga yes-cover band juga ya om?
Sy setuju banget kalo Progressive gak meledak tanpa Marillion, jadi kapan Marillion nite nya nih (emangnya ada cover band Marillion?) Thank you and goodnite! (Meru)

denger2 mao dibikin rutin ya Yes Nite-nya? wah asik nih kalo bener.. (Faisal)

Salam,

Pics of “An Evening of Yes Music +” @ Mario’s Place

Gatot Widayanto — Sat, 25 Apr 2009 12:02:47 +0000

Ini adalah foto2 jepretan mas DananG Suryono:

Judy (vox) & Kiki Caloh (bass)

Noldy Howe

Krisna Wakeman

Kiki Squire

Judy Anderson

Kadri Horn & Judy Anderson - a powerful choir!

Tonight is THE Night…!

Gatot Widayanto — Thu, 23 Apr 2009 07:36:42 +0000

JRENG!

Bagi proggers yang malam ini berencana (dan sudah memegang tiket) menonton kehebatan Parallels Band (Krisna – keys, Kiki – bass, Noldy – gtr, Rama – drums, Judy – vox) membawakan repertoire klasik dari grup legendaris YES, ini ada beberapa saran yang mungkin bermanfaat:

Areal parkir di MM UGM yang berlokasi di kiri jalan bila dari arah Jl Soeroso (menuju Patung Pak Tani) bisa digunakan. Lokasinya tidak jauh dari gedung Menteng Huis yang berseberangan saja. Kemungkinan parkiran di Menteng Huis tidak muat menampung penggila YES tumplek bleg di Mario’s Place malam ini.
Bagi yang bawa sepeda, karena ada temen2 dari komunitas B2W akan hadir, sebaiknya parkir di area motor. Aman, ada security nya kok. Kalo saya, seli saya angkat ke atas karena mau dipake ntar di panggung gitu …he he he ….. Jangan lupa bawa parfum ya, kalo nggak aroma ruangan konser jadi “pekok” mambu keringet …
Disarankan Anda hadir sebelum jam 20:00 karena insya Allah acara dimulai tepat untuk mengejar supaya selesai acara jam 23:15 (kalau tepat waktu). Ingat! Ini malem Jumat …ada baiknya sepulang dari ngeprog Anda gunakan waktu mulia buat ngaji meski itu hanya satu ayat saja, sebelum Anda tidur.
Bagi yang sudah terbiasa shalat BMW (berjamaah di masjid di awal waktu), jangan kuatir … Tidak jauh dari Mario’s Place ada masjid Cut Mutia yang nuansamatik, tinggal jalan kaki. Paling afdol kalo sejak Maghrib udah shalat berjamaah di masjid ini, terus abis Isya theng kita berangkat ke Mario’s Place. (Maaf, karena saya seksi sibuk, jadi nanti saya pakai sepeda aja dari dan ke Mario’s Place biar cepet.)
Kalo belum biasa BMW, di dekat Mario’s Place (di lantai yang sama) ada mushalla kecil yang nyaman buat shalat maghrib atau isya. Sebaiknya jangan tunda Isya, karena lebih penting ketemu Allah SWT ketimbang menonton tribute to YES. Jadi hukumnya: Isya dulu baru nontok YES gitu loh …. Dahulukan urusanmu dengan Allah dulu, baru urusan duniawi … (jangan dibalik ye …!!!)
Bagi yang belum beli tiket, jangan kuatir .. masih ada beberapa tiket (tidak banyak) yang memang kita pergunakan buat Go Showers yang enggan beli tiket didepan. Namun, mohon diusahakan agar datang sebelum jam 20:00 biar kebagian tiket. Bila kehabisan tiket, mohon berlapang dada dan berbesar hati sambil berdoa di mushalla sebelah MP (di lantai yang sama). Siapa tahu doa Anda diijabah Allah…ada penonton yang pegang tiket menjual tiketnya ke Anda lantaran dapet kabar istrinya melahirkan …
Bagi yang pesen kaos tapi belum bayar, tolong sediakan uang pas Rp. 80.000,- ye .. Maklum panitia tak bermaksud dagangan kaos karena originally kaos hanya buat panitia. Jadi kita gak professional blas sebagai pedagang.. ..ora nduwe susuk rong puluh ewu ngono lho! Kecuali Anda “rela” buat kemaslahatan komunitas proggers mengadakan acara prog lainnya ..misalnya PINK FLOYD kek … atau GENTLE GIANT….atau KANSAS kek …

Acara nanti malam digelar kekeluargaan kok, jadi kita semua masuk dalam lingkaran brotherhood of proggers …jadi kita harus kompak, dan saling menghormati penonton lainnya.
Bagi yang sudah PESAN TIKET namun belum sempat membayar, akan kami tunggu sampai dengan jam 21:00. Selebihnya, akan diberikan ke temen lain yang membutuhkan. Maaf sekali, bukan bermaksud kejam, tapi kasihan yang sudah dateng duluan.
Mari kita sambut pergelaran spektakuler ini dengan semangat membara namun masih dalam koridor tidak terlalu mengutamakan (meski ada yang bilang hukumnya fardhu a’in) karena ini kan hanya pesta dunia. Pesta yang sebenarnya ya di akherat nanti …Itu yang jauh lebih penting.
Sampe jumpa ya .. keep on proggin’ …!!!
OK??? I’ll see on the dark side of the moon at Mrio’s Place tonight at 20:00 PM!!! (SHARP …distance …halah! Yes lagi Yes lagi .. ora bosen2 …)

Salam,

Gaung Event YES di Kompas

Gatot Widayanto — Wed, 22 Apr 2009 19:05:51 +0000

Seru juga event ini sampe dimuat di Kompas.com.

Salam,

Animo Hadir di “Tales from YES” 23Apr09

Gatot Widayanto — Sat, 18 Apr 2009 06:14:27 +0000

Alhamdulillah …

Animo buat datang ke event ini luar biasa, sampe ada yang musti ambil cuti dari NTB, Mataram, demi ke event ini.

Penjualan tiket via transfer akan ditutup hari Senin ini, karena perlu rekonsiliasi. Bila ada sedikit kelebihan tiket akan disediakan di venue, tapi gak jamin masih ada …karena dari pagi ini aja gw diberondong banyak pesenan …

Terima kasih bagi temen2 yang udah transfer nonton acara ini.

Keep on proggin’ …!

If you have not progged yet, why?

What’s wrong with your life?

Isn’t it that Life without music would be a mistake?

Music without progrock is a fatal tragedy as Dream Theater said it?

So …alter your life to progrock track before it’s too late man…!!!

Let progrock breathes the air of freedom and happiness

Because happiness without progrock is like mineral water without water,

bakmi ayam without noodle …

iced capuccino without coffee…

a band without musician …

live your life without heart …

start the day without hope …

How can it be?

Is it life?

Of couse it is not!

That’s absolutely definite!

If you want progressive life,

like the nature of life itself,

with its dynamic nature…

happiness and sadness come and go

fast and slow come and go …

That’s really life ….

So turn your head to PROG man!

Cause you don’t need to leave your rock taste

you don’t need to leave your metal taste

No harm at all, loving YES altogether with Kamelot, Helloween, Gamma Ray, Led Zeppelin ….

Turn your head to PROG man!

Mengapa YES? Parallels? Mario’s Place? 23 Apr?

Gatot Widayanto — Wed, 15 Apr 2009 07:18:54 +0000

JRENG!

Mengapa YES?

Band legendaris dunia yang merupakan salah satu pelopor lahirnya progressive rock di akhir enampuluhan, barengan sama King Crimson, Genesis, Pink Floyd, Gentle Giant, ELP dll
Memiliki fans base yang cukup kuat di seluruh dunia, termasuk Indonesia
Jarang sekali dipentaskan dalam bentuk “tribute” di indonesia. Terakhir kalinya dipentaskan adalah tahun 2001. Sementara Genesis sering banget
Musik YES itu sudah bisa dikategorikan “klasik”. Sewajarnya musiknya bisa digolongkan karya2 musik klasik seperti Mozart, Beethoven, dll. Jadi, sewajarnya musik YES dibawakan oleh grup2 baru …

Mengapa Parallels?

Sudah berpengalaman membawakan musik YES, termasuk tahun 1998 dan 2001. Pertunjukan mereka di Hard Rock Cafe saat itu (2001) benar2 memukau.
Kalau YES, paling pas ya yang perform Parallels, kagak ada yang lain.
Personil band ini masing2 memiliki kemampuan menonjol. Krisna Wakeman sudah piawai dengan kibor prog. Noldy Howe, arek Malang, ini juga mainnya sangat bagus. Kiki Caloh jelas bisa membawakan teknik bi-amping dari Rickenbacker bass guitar ala Squire. Rama Moektio juga mapu main seperti Bruford atau White. Judy Anderson gak kalah hebatnya ….

Mengapa Mario’s Place

Tempatnya enak, cozy .. cocok buat ngeprog
Sound systemnya keren …sedangkan musik YES harus dibawakan oleh band yang qualified dan venue yang berkualitas akustiknya seperti Mario’s Place
Udah lama menjadi sahabat i-Rock! dalam penyelenggaraan event

Mengapa 23 April 2009?

Agar persiapan matang dari panitia sehingga provokasi promosi bisa dilakukan secara gencar melalui personalized marketing strategy. Terbukti, sebagian besar tiket sudah dipesan – sudah lebih dari 75% tiket terjual. Ini benar-benar diluar dugaan siapapun dari pihak penyelenggara.
Hari Kamis cukup ideal buat penyelenggaraan prog event karena kalao Jumat biasanya muacet pol! Apalagi banyak kantor kalo Jumat pagi acara olah raga dulu, jadi biasanya santai ..gitu …
Karena dua hari kemudian (25 April) adalah ulang tahun anak saya, Endro Alkaula, yang juga bertepatan dengan ultahnya Fish Marillion. Apa hubungannya? Ada … Kalo diadakan tgl 25 April jelas saya gak bisa dateng gitu loh ….hua ha ha ha ha .. kena deh..!!!

So ..

Masih ragukah buat hadir di acara super duper spektakuler ini? Kalo ya, berarti Anda memang bukan progger sejati atau bukan tergolong orang yang penasaran “kek apa sih musik prog itu?”
Gak pa pa sih .. toh Anda masih beruntung karena saya masih mau berteman dengan Anda ..sampai Anda bener2 sadar bahwa musik prog itu indah seperti kehidupan….

Sedikit catatan tambahan:

Penyelenggara mohon maaf bila tiket musti dipesan dulu karena banyak YES fans yang memesan jauh hari sebelumnya dan menurut pemantauan kami ada “kemungkinan” kami tidak jual di ticket counter
Penyelenggara juga mohon maaf karena respons jadi lambat dikarenakan perlunya rekonsiliasi pembelian tiket antara yang pesan dan juga yang sudah transfer; juga pemesanan kaos yg didesain sesuai dengan event.

Keep on proggin’ …!
If you have not progged yet, PROG NOW man …before it’s too late ….!!!

JRENG!

Salam,
G

YES Yang Transformational

Gatot Widayanto — Tue, 14 Apr 2009 18:24:27 +0000

Artikel ini telah dimuat di i-Rock! e-bulletin edisi April 2009. Bila berminat dengan e-bulletin i-Rock! silakan tulis comment di bawah, saya akan kirim via email.

————-

Siapa yang tak kenal lagu Changes yang popular di Indonesia pada pertengahan 80an ini? Begitulah YES yang transformational tidak hanya dalam hal formasi pemain maupun juga musik yang terus berubah sejak band ini didirikan pada tahun 1968. Lagu yang ngetop bareng dengan Owner of A Lonely Heart berasal dari album 90125 yang merupakan bentuk transformasi radikal arah musik YES. Tak heran bila pada tahun diluncurkannya album 90125 di 1983 banyak penggemar YES fanatic merasa kecewa dan “dikhianati” kelompok kesayangan mereka yang tidak istiqomah di jalur progressive rock. Tak heran bila seorang teman saya mengatakan “Kalaupun saya ada kesempatan menembak, ada dua orang yang saya sasar: Trevor Rabin (YES) dan Hogarth (Marillion) ..”. Begitulah penggemar fanatik menyikapi masuknya Trevor Rabin ke tubuh YES dan menyuntikkan virus pop rock ke dalam musik YES.

Selalu berubah sebenarnya sudah merupakan cirri band ini sejak berdiri. Pada awalnya band ini membawakan karya orang lain seperti The Beatles dan Simon Garfunkel. Namun pada tahun 1971 band ini mengokohkan akar yang kuat pada jalur musik progressive rock yang kuat melalui The YES Album. Memang sangat terlihat bahwa warna kental musik YES mulai benar-benar mengkristal di album ini melalui nomor-nomor seperti Yours Is No Disgrace, Perpetual Change, Starship Trooper. Album selanjutnya mengakar pada wrna musik di YES Album ini dengan dirilisnya Fragile (1971), Close To The Edge (1972). Selama empat tahun tersebut saja gonta-ganti pemain sudah terjadi dengan puncaknya setelah album fenomenal Close To The Edge dimana Bill Bruford (drums) digantikan oleh Alan White. Setelah album Tales From Topographic Ocean (1973) pun Rick Wakeman (keyboards) yang merupakan faktor kritikal dalam musik Yes juga hengkang karena tidak sependapat dengan arah musik YES yang mengarah ke avant-garde di album Tales. Keyboardist dari Swiss bernama Patrick Moraz menggantikan Rick dan kontribusi dalam memperkaya khasanah perkusi beraroma jazz dalam album selanjutnya yang juga fenomenal Relayer (1974). Lucunya, Rick Wakeman kembali lagi ke YES di album selanjutnya Going For The One (1977). Begitulah YES.

Dari segi musikalitas ternyata YES sangat peduli dengan penggemar lamanya sehingga upaya untuk kembali ke warna dasar musiknya dilakukan melalui serangkaian album live yang selalu mengedepankan nomer-nomer klasik. Bahkan, penggemar mendapatkan kejutan saat live set Keys To Ascension dirilis tahun 1996. Bukan apa-apa, di album ini juga direkam karya terbaru mereka yang ternyata masih memiliki warna dasar musik mereka di 70an melalui dua lagu Be The One dan That That Is. Inilah tonggak bersatunya kembali penggemar fanatic YES yang menggandrungi musik YES 70an dan juga yang 80an. Mengapa? Karena YES berhasil membuktikan bahwa mereka masih sanggup menelorkan musik dasar mereka di 70an melalui dua lagu yang disisipkan di album konser tersebut. Hasilnya memang luar biasa: penggemar baru mulai menyelami musik awal YES dan penggemar lama mulai bisa berkompromi dengan era Trevor Rabin yang ngepop.

Inilah yang menarik dari YES. Untuk itu, tidak salah bila komunitas i-Rock! menggelar tema Tales from YES: An Evening of YES Music Plus yang akan digelar menarik pada tanggal 23 April 2009 di Mario’s Place. Repertoire YES klasik dan yang baru akan dibawakan oleh PARALLELS Band yang berformasi: Krisna Prameswara (keys), Kiki Caloh (bass), Noldy (gtr), Judy (vox) dan Rama Moektio (drums). Sudah lebih dari delapan tahun Indonesia tidak pernah menggelar YES Nite setelah terakhir di tahun 2001 oleh band yang sama. Pasti dah seru!!!! Be there!!!

Thanks to my best friends Rizal B Prasetijo and Tatan Taufik who have sponsored the event. Both of you are really prog heads man…!!!

Tales from YES: “I’ve Seen All Good People”

Gatot Widayanto — Thu, 09 Apr 2009 07:11:11 +0000

02. I’ve Seen All Good People 7:15

Taken from YES Album (March 1971)

Lagu ini merupakan salah satu dari album yang merupakan tonggak kemana arah musik YES berkiblat, yaitu YES “Album” yang dirilis tahun 1971. Dalam lagu ini ada komponen dan nuansa riang, namun yang sebenarnya ditekankan adalah nuansa positif dari kehidupan. Jon menginginkan bahwa lagu ini merupakan komitmennya untuk melakukan apapun dalam mencari dan menemukan Tuhan. Dia juga berharap bahwa siapapun yang mendengarkan lagu ini merasakan hal yang sama. Chris Squire menyukai riff dari lagu ini.

Ticket for “An Evening of YES Music Plus” 23 April 09

Gatot Widayanto — Tue, 07 Apr 2009 11:28:48 +0000

JRENG!

I’ll be the roundabout ….yeahhh …!!!

Dear YesFans:

Tiket untuk acara tanggal 23 April 2009 sudah dicetak terbatas. Lho? Iya .. karena khusus buat orang2 yang kesurupan sama YES.

Karena tahu bahwa tiket konser merupakan memorabilia yang bisa disimpan seratus tahun, maka desainnya pun dibuat khusus supaya nuansamatik kemlitik zonder rheumatik karena hare gene balsem yang namanya Rheumason udah ndak ada lagi. Ha ha ha ha ha .. Rheumason? Masih inget kagak merek balsem ini??? Jadul pol pokoke!!! Ha ha ha ha ha …

Desain tiket ... Keren kan? Pasti!!!

FYI, tiket belum dicetak aja udah ada 60 orang yang reserve … wouadouw…. panitia kewalahan neh …!!! Cilakanya lagi (Alhamdulillah) udah ada 35 tiket yang udah bayar LUNAS. Uediyannn!!! AnimoYes Fans memang top markotop, prog markoprog tenaaaannn …!! For those about to PROG we salute you man…!!! Anda memang layak dapet bintang!

Lho ini gimana sih.. mau umumkan TIKET aja kok ngomongnya ngalor-ngidul ora karuan! Maunya apa sih! Niat gak sih bikin acara?????!!! Ngomong yang lurus-lurus ajalah …!!!

Eits …map nek .. ini bukan hard rock bok! Ini bukan heavy metal. This is truly PROG TO THE BONE! Ya yang namanya menungso PROG ngomongnya yo ngalor ngidul. Lha, contohnya YES … wong cuma mau ngomongin adanya ”kematian” aja kok musti bikin lagu njelimet macem Close To The Edge.. Opo tumon?? Ya begitulah yang namanya PROG. Kalo bisa dibikin bengkok, kenapa musti lurus? Kalo bisa dibikin mbulet kenapa musti simple??? Dasar gemblunk to??? That’s prog! How prog are you man????

OK ….sekarang baru masuk interludenya The Gates of Delirium yang sangar cabikan Rickenbacker nya eyang Squire dan pencetan maut kibor Patrick Moraz ….:

Tiket sudah mulai bisa dipesan dengan cara begini:

Kirim SMS ke nomer HP ini : 0816-855-726 a/n Setiawan Muhsin
Apa isi SMSnya? Ketik: “Mau transfer BCA / tiket YES 10 ea a/n ……..”
Tunggu balasan SMS dari nomer di atas karena Anda akan di assign dengan nomer urut. Misalnya, bila Anda beli 10 ea tiket mungkin akan diberi perintah buat transfer sebesar ”Rp. 1.000.002,-” (angka 2 di akhir menunjukkan nomer urut Anda – Anda adalah orang kedua yang memesan sebanyak 10ea tiket…)
Lakukan transfer ke BCA no 0657 222 775 an. Setiawan Muhsin
Kirim SMS ke nomer di atas menyatakan bahwa TRANSFER BERHASIL.
Pada hari H, untuk ambil tiket, tunjukkan BUKTI TRANSFER. Kalo gak bisa tunjukkan bukti transfer, Ticket Counter di venue akan menelpon nomer HP Anda. (Jangan lupa bawa HP, sesuai HP yang Anda pakai buat SMS ke 0816-855-726). NOMER HP ANDA BISA DIPAKAI SEBAGAI TANDA LUNAS BUAT AMBIL TIKET. Lha .. opo ora prog tenan????

Cukup jelas kan? Kalo gak jelas, tanya aja sendiri ke Rick Wakeman …pasti dia plonga-plongo ndak ngerti apa2 … ha ha ha ha …

RIBET YA?

Yo wis kalo ribet …silakan ”go show” dengan resiko kehabisan tiket alias NGAPLO …duduk ndelosor di luar Mario’s Place …mesakne tenan ….ha ha ha ha ha ha ha ha ha ha …

Salam,

YES Fans Indonesia

Juga Honorary Collaborator di http://www.progarchives.com

T-Shirt “An Evening of YES Music Plus”

Gatot Widayanto — Fri, 03 Apr 2009 08:13:37 +0000

Dear prog-rockers:

This is the picture of the t-shirt that you have ordered:

Price : Rp. 80.000,-

Delivery Date : April 23, 2009 @ 8:00 PM – 11:00 PM

Delivery Point : Mario’s Place, Menteng Huis, Jl. Cikini Raya no. 1

Please remit payment to

GATOT WIDAYANTO – BCA # 166-116-3602

(Pls SMS to 0811-931175 right after bank transfer is made)

Payment due date : April 15, 2009

Keep on proggin’ …!!!

Tales from YES: “And You And I”

Gatot Widayanto — Mon, 30 Mar 2009 06:24:55 +0000

01. And You And I (10:51)
Taken from: “Close To The Edge” (1972)

Lagu ini, menurut Jon [1973], masuk dalam klasifikasi “himne” meskipun tak terkait sama sekali dengan kegiatan pada suatu tempat ibadah tertentu. Namun lagu ini berakar pada aspek religiusitas yang tinggi pada tataran individual. Ujar Jon, melanjutkan: ”…ini merupakan suatu perasaan yang sangat sangat aman bahwa ada seseorang ..atau dzat … termasuk juga perasaan tentang adanya Tuhan”

Rick [1991] mengatakan bahwa album Close To The Edge merupakan scenario menyeluruh dari tiga hal pokok, dan “And You And I” seperti sebuah sonata quintet yang unik dimana di dalamnya ada beberapa movements yang bersatu padu.

Chris [1995]: “Saya menulis sebagian besar bagian instrumental dari And You And I. Kami melakukan rehearsal berulang-kali sebelum direkam – makanya hasilnya begitu menawan….”

Steve [1995]: “Saat itu Jon bermain dengan tiga chords sambil bernyanyi ‘A man conceived a moments …’ dan itu terdengar indah sekali.

Sumber: “YES Stories: YES In Their Own Words”, Tim Morse, 1996

Keep on proggin’ …!!!

Salam,
G

Catatan:
[1973] berarti dikatakan oleh Yes Member pada tahun 1973
[1995] ditto ..tahun 1995

Tales from YES: An Evening of YES Music Plus

Gatot Widayanto — Tue, 17 Mar 2009 16:27:03 +0000

Kalau gak hadir di acara ngeprog abis ini, pasti bukan teman saya!!! Ha ha ha ha ha …. BE THERE!!! Keep on PROGGIN’ …!!!!

Gugun and The Blues Shelter

Gatot Widayanto — Tue, 17 Mar 2009 10:50:01 +0000

Oleh: Indrayana

Kira2 th 2007, saya menerima email dari kawan dengan lampiran 1 buah lagu yang lalu diminta agar menebak ” Siapa yg membawakan…..?”.
Ya……….warna lagu tersebut mengingatkan djaman ‘generasi bunga’ di akhir era 1960-an dengan raungan gitar khas Jimi Hendrix. Akhirnya saya menyerah tak mampu menebak…………di benak saya….. itu lagu 100 % produk luar dari Amrik sana……………belakangan baru tahu ternyata dari pemusik lokal bernama “Gugun and The Bluesbug”….gilaaaaaa….! Saya menjadi tolol luar biasa ….siapa Gugun ? Kenapa koq tiba2/udjug2 muntjul ke blantika musik Indonesia yg dipenuhi musik menyek2 …..? Kapan prosesnya ? Koq sedemikian enak lafal pengucapannya masuk ke kuping …..? Begitu banyak keheranan2 saya, dan akhirnya CD “Turn it on” dapat saya peroleh di Aquarius Mahakam…..Wow….gambar covernya khas era generasi bunga yg secara tak langsung sudah menyiratkan genre apa yg diusung. Setelah seluruh lagu didengar …tak salah lagi Gugun meramu musik djaman2 itu dengan amat yahud terutama menghadirkan atmosfer funky khas James Gang & Glenn Hughes (menurut kuping saya lho…..) dan
tentu saja icon penting 1960-an Jimi H , dan dia rasanya bukan pembawa genre blues klasik macam BB King.

Mei 2008
Anak perempuan saya yg kuliah di Univ. Parahyangan Bdg menelpon, Gugun serta Balawan mau main di kampusnya pada malam minggu. “Dendam membara” membawa saya masuk ke kampus tsb. Malam itu saya kurang dapat menikmati, sebab kondisi ruangan tidak mendukung. Hanya sadja mungkin saya satu2nya “orang tua” dengan usia melampaui 1/2 abad yg hadir disitu…ha…ha…ha…… dan anak2 mahasiswa itu nampaknya belum “ngeh…..” dg warna musik Gugun dan lebih dapat menikmati warna genre Jazz fusion”.

12 Maret 2009
Beberapa hari sebelum tgl 12 Kompas sudah memberitakan dan saya djuga sudah lapor ke Nyonya bahwa saya baru sampe rumah di Bgr menjelang tengah malam pada tgl tsb.
Nah..pulang kantor langsung nyengklak metromini butut No 615 dari Blok M disambung Ojek sampai persis di lokasi. Dan perlu diketahui Metro mini, Ojek, KRL n’ bus2 butut adalah alat transportasi saya setiap hari Bgr-Jkt. Mana sanggup sihhhhh , menempuh Bgr-Jkt/pp nyetir sendiri….? Bayar supir…? belum sanggup tjing…! Dan untuk meredam kedjengkelan akibat kemacetan hebat Jkt…tak lupa selalu sangu iPod 16 GB yg isinya antara lain….”Gugun n’the bluesbug”….he…he…he…..

.
“Bentara Budaya Jakarta”, inilah pertama kalinya saya mengunjungi tempat ini, panggung kecil dibuat persis didepan rumah djawa kuno dan didepan panggung dibuat payon…..seperti tempat kondangan manten.
Saat sampai disitu saya tolah toleh, sukur2 ada kenalan……Eh ..tiba2 ada teman yg datang tapi cuma ngantar anaknya yg masih duduk di bangku SMA ….. tapi belakangan ternyata banyak djuga orang2 tua yg rambutnya sudah pada memutih pada datang dg ancer2 umur sekitar 50-60…..djadinya saya gak merasa terkutjil …ha…ha…ha…..
Pertunjukan diawali dg tampilnya Adrian yg tampil solo dan hanya menyangking gitar akustik dan langsung membawakan lagu2nya sendiri dg atmosfer blues yg kental ala Johnny Winter……saya cukup terpana melihat dia bermain…….benar kata budayawan Mochtar Lubis, kekuatan orang Indonesia adalah dibidang seni dan bukan bidang2 lainnya….!!!
Tepat pk 20.00 akhirnya yg di-tunggu2 muncul dan langsung menggebrak dengan sebagian besar lagu diambil dari album “turn it on” dan sebagian lagu baru yg akan diluncurkan bulan Agst 2009. Dari lagu ke lagu aplus penonton heboh banget…………gilaaaaa……saya sangat menikmati suara gitar Gugun yg djernih bersih…massive…..beberapa kali saya memedjamkan mata menikmati petikannya ….. saya nonton amat dekat panggung sekitar 3 meter dg sound system yg djuga pas…….tidak memekakkan telinga dan……kali ini saya harus minjam kata2 Mas Gw, saya nnredegg, nggeblakkkkk…… seluruh penonton menghentakkan anggota tubuhnya…kepala…tangan…kaki………….wuih…. oeeedaaaan temenan……….Sulit dipahami mereka main hanya bertiga….tapi dapat menyajikan musik yg sedemikan solid, pedjal…..! Anak perempuan saya yg ng-band pernah ngomong “main gitar sambil nyanyi …..itu adalah bukan perkara yg mudah…! “, tapi Gugun sudah melakukan dg amat baik….. Puntjak kehebohan
ditjapai pada saat mereka membawakan lagu andalannya “woman”……….ya…ampun…..orang2 tua itu turut berdiri dan turut berdendang riuh rendah…………. Terima kasih Gugun…..anda sudah memberi nutrisi djiwa bagi kita semua………!
Sampai saat ini saya masih…ter-heran2, bagaimana mungkin saya dapat menikmati musik djempolan tanpa dipungut biaya sepeserpun dan ini terdjadi di kota besar Djakarta ……..di Bentara Budaya Jl. Palmerah. Benar2 sulit dipahami……….Saya kira ini bentuk sumbangsih pemilik Kompas/Gramedia bagi peradaban seni Indonesia yg luput dari arus utama industri musik.

Catatan:

Gugun juga pernah main di panggung i-Rock! dan diulas di blog ini:

i-Rock! 1st Anniversay

Merajut Makna Melalui Prog Rock (22 of 99)

Gatot Widayanto — Thu, 12 Mar 2009 04:58:09 +0000

Pesan Kematian di “Close To The Edge” – YES

Lagu yang merupakan judul album yang sama dari YES ini berorientasi kepada impian, ditulis oleh Jon Anderson. Pada tahun 1976 Jon mengomentari lagu ini di Yes Music – An Eevening with Jon Anderson : “Bagian akhirnya adalah impian yang sudah saya inginkan sangat lama sebelumnya tentang melwati dunia ini ke dunia lain, dan sekaligus perasaan fantastis tentang kematian yang sejak saat itu tak pernah saya takuti lagi.” Selanjutnya ia menambahkan bahwa pada masa kecilnya ia begitu takut terhadap kematian karena dia merasakan apa ada sesuatu yang lebih indah selain berada di dunia ini? “Akhirnya saya menyadari, bahwa menjalani kematian (dari dunia ini – red.) merupakan suatu pengalaman indah seperti halnya kita terlahir di dunia ini. Hal inilah yang melatar-belakangi lagu ini: tentang indahnya kematian dan bukan pada nuansa ketakutan terhadap kematian atau enggan mati…,” ujarnya.

Salam,

Stay tuned di blog ini …insya Allah segera diumumkan perhelatan apresiasi musik YES yang akan diselenggarakan di bulan April 2009. Wajib hadirrrrr …..!!!

Menikmati YES

Gatot Widayanto — Mon, 09 Mar 2009 05:04:58 +0000

Belakangan ini memang saya sering memutar CD2 dari album Yes lama terutama yang live version, termasuk Yessongs. Ini adalah album live dari YES yang pertama kali saya dengar dan pertama kali jatuh cinta dengan Perpetual Change. Keseluruhan isi album ini bener2 dahzyat dan this is YES at its best live performance! Mantabszz sekaleee….

Live, released in 1973

Track Listings

Disc 1: (66:04)
1. Opening (Excerpt from “Firebird Suite”) (3:45)
2. Siberian Khatru (8:50)
3. Heart of the Sunrise (11:26)
4. Perpetual Change (14:08)
5. And You and I (9:55)
a) Cord of Life
b) Eclipse
c) The Preacher the Teacher
d) The Apocalypse
6. Mood For a Day (2:52)
7. Excerpts from “The Six Wives of Henry VIII” (6:35)
8. Roundabout (8:33)
Disc 2: (63:12)
1. I’ve Seen All Good People (7:00)
a) Your Move
b) All Good People
2. Long Distance Runaround / The Fish (13:45)
3. Close to the Edge (18:41)
a) The Solid Time of Change
b) Total Mass Retain
c) I Get Up I Get Down
d) Seasons of Man
4. Yours is No Disgrace (14:21)
5. Starship Trooper (9:25)
a) Life Seeker
b) Disillusion
c) Wurm

Total Time: 129:16

Line-up/Musicians

- Jon Anderson / vocals
- Chris Squire / bass and vocals
- Rick Wakeman / keyboards
- Bill Bruford / drums on 4 and 10
- Alan White / drums on everything else
- Steve Howe / guitars and vocals

Releases information Atlantic records (lps 3SA-100)

Rustam N Ule di Rock The Nite

Gatot Widayanto — Mon, 02 Mar 2009 03:00:16 +0000

Salah satu pengisi acara di event Rock The Nite with Love (i-Rock! Music Community) adalah jam session antara Keith Rustam dan Ule dengan memainkan dua gitar akustik. Bagi wong pitung-puluhan seperti saya, jam session unplugged ini menarik karena membawakan repertoire prog rock 70an seperti “Your Own Special Way” dan “The Musical Box” (edited version) dari Genesis dan juga “Time and A Word” (Yes), “Owner of a Lonely Heart” (Yes), dan “Teakbois” (ABWH). Menurut saya, penampilan mereka bagus sekali meski terkesan persiapan latihan yang masih kurang. Permainan gitar akustik Ule memang cakeb sekali. Rustam juga menyanyinya bagus, hanya perlu latihan menghafal lirik saja biar lebih menarik.

Rustam (ki) dan Ule (ka)

Repertoire “Your Own Special Way” yang sebetulnya termasuk lagu yang biasa-biasa saja dari album “Wind and Wuthering” menjadi menarik dan dinamis dibawakan secara akustik. “The Musical Box” yang belum pernah saya dengar versi akustikannya pun jadi enak didengar. Saya pun jadi ikut nyanyi dah .. meski sebagian besar yang hadir pada gak akrab dengan lagu2 ini. Maklum, mereka generasi 80-an, jadi ya kurang peka terhadap musik prog 70an. Sayang sekali gitar Ule sering kena efek “ngik” karena sound system yang kurang mendukung.

Versi YES yang dibawakan diambil persis dari konser ABWH “An Evening with Yes Music Plus” yang keren itu. Saya puas sekali menikmati lagu-lagu versi akustik ini dibawakan. Saya sih happy banget dengan penampilan Rustam N Ule ini dan pengen liat mereka main lagi. Jadinya pengen ngajak duo ini buat membuka acara “Tales from Yes” – An Evening with Yes Music Plus. Pastinya seru acaranya. Dibuka akustikan, disambung JRENG! bawain repertoire YES dari 70an hingga era Rabin terus diperkaya dengan ulasan-ulasan top markotop, prog markoprog dari pencinta musik-musik YES yang saya kenal. Juga bakal dibahas artwork dari Roger Dean yang tiada ada duanya, pasti joz markojoz tenaaaann ….!! Gimana, mau gak kita gelar event ini dalam waktu dekat? Tunggu pengumuman resmi dari i-Rock! ye …. Ditanggung prog dah!!!

Keep on proggin’ …!! as long as proggin’ is not considered as a sin …hua ha ha ha ha ha ….

Salam,

KJP di Rock The Nite

Gatot Widayanto — Sun, 01 Mar 2009 16:33:04 +0000

Kamis lalu, 26 Februari 2009, KJP – Kadri Jimmo The Prinzes of Rhythm menggelar show di acara reguler i-Rock! yang kali ini bertema “Rock The Nite with Love”. Unik band ini karena merupakan satu-satunya band yang malam itu tampil membawakan lagu-lagu karya mereka yang saya sendiri belum pernah dengar. Nama KJP sendiri sudah cukup kondang karena didukung oleh personel dari Makara dan Discus. Kadri memang pentholan Makara sejak 80an hingga kini, sedangkan Jimmo juga memperkuat di album Makara terbaru “Maureen”. Line-up malam itu adalah lengkap sekali: KADRI (Lead Vocal), JIMMO (Lead Vocal), FADHIL INDRA (Piano and Music Director), IYOEN HAYUNAJI (Drum), RIFKI RACHMAT (Guitar), KEN (Bass), YESSI KRISTIANTO (*additional musician-keyboard), IZQIE (*additional musician – female vocalist), dan WITRIE (*additional musician – female vocalist).

Dari awal sebenarnya saya sudah penasaran dengan jenis musik yang akan dibawakan KJP ini mengingat mereka telah tampil di event Prog Nite beberapa bulan yang lalu. Sayang, saat itu saya tidak bisa hadir. Pada event ini secara keseluruhan KJP tampil prima dan memuaskan. Kunci sukses dari pertunjukan mereka terletak pada solidnya duet vokal dahzyat antara dua vokal dengan timbre suara yang jauh beda. Kadri yang suaranya serak, agak parau, tapi bertenaga dikombinasikan suara Jimmo yang cenderung tipis melengking. Meski Kadri sudah pada batas usia yang tidak muda lagi, saya lihat penampilannya “all out” dan menawan. Jujur saja, saya suka sekali suara Kadri. Kalau lagi ngobrol sambil ngopi aja suaranya sudah bagus, apalagi menyanyi .. udah pasti top! Suara Jimmo juga bagus dan bertenaga namun pada kutub yang berseberangan dengan suara Kadri. Kasarnya, duet suara mereka ini seperti perpaduan Peter Gabriel (suara Kadri) dan Phil Collins (suara Jimmo). Itu kalau Anda biasa denger musik prog. Bagi yang suka classic rock, ibaratnya ini adalah perpaduan antara Paul Rodgers (Kadri) dan David Coverdale (Jimmo). Kalau Anda gak biasa denger classic rock atau prog rock, saya gak tahu lagi duet ini sejajar dengan apa karena saya sendiri kurang paham musik pop …soalnya gak ngeprog blas! ha ha ha ha ha ….

Foto di atas dicopas dari Facebook tanpa ijin ..maap…

Bagaimana musiknya? Ciamik dah!Ibaratnya, ini adalah terobosan baru musik pop – karena Kadri dan Jimmo selalu menekankan bahwa musik mereka adalah “pop” dan gak mau maksain bilang rock apalagi prog, meski di salah satu lagu yang dibawakan ada unsur jazz beneran (bukan acid jazz kayak Incognito …lha Incognito kok dibilang jazz ya? opo tumon? Itu mah R&B abieszzz!!!). Kalau saya rangkum, musik KJP ini seperti modernisasi musik era akhir tujuh-puluhan yang dikenal dengan LCLR (Lomba Cipta Lagu Remaja) yang dimulai tahun 1977 oleh Prambors. Masih ingat “Lilin-Lilin Kecil” yang disenandungkan almarhum Chrisye? Musik pop jaman itu ya seperti itu. Namun, KJP mengangkatnya satu tingkat di atasnya lagi dengan unsur energi dan power yang lebih kenceng dan cenderung upbeat musiknya, serta .. nah ini yang penting …ada unsur prog nya juga! . Setidaknya, itulah yang membuat impresi pertama saya saat lagu pertama mereka gebrak malam itu. Meski saya bukan pakar musik pop, namun saya yakin format musik seperti ini bisa dikatakan terobosan di blantika (wah, istilah ini jadoel abieszz .. jamannya majalah Aktuil ini mah! Yo ben!) musik pop tanah air.

Gaya panggung Kadri dan Jimmo pun atraktif dan mereka bergerak pencilakan kesana kemari meski gak seperti gaya rocker yang pethakilan. Jimmo bahkan pernah beratraksi naik ke atas kursi penonton sambil bernyanyi. Selain kualitas vokal mereka berdua ini mantab sekali, musisi yang mendukung juga tidak tanggung-tanggung. Siapa sih gak kenal Iyoen yang biasa nabuh drums di Discus? Fadhil Indra di keyboard, yang juga dari Discus dan Yessi di keyboard dari The Miracle? Kibor solo Yessi juga menarik. Oh ya .. ada satu lagi .. si Rifki yang dulu saya kenal di Pendulum, juga memberikan gitar solo menawan. Meskipun sound tidak mendukung karena akustik dari venue (9 Clouds, Menara Jamsostek) kurang mendukung, namun secara keseluruhan musik KJP ini solid dan sangat menghibur. Bagi saya pribadi, album mereka yang rencana akan dirilis tanggal 20 Maret 2009, adalah wajib hukumnya untuk dimiliki. Saya sudah ndak sabar menunggu CD nya .. Kalau bisa Pre-order udah saya KLIK dah!

Bravo KJP!!! Keep on pop-proggin’ man!!!

Salam,

Merajut Makna Melalui Prog Rock (21 of 99)

Gatot Widayanto — Sat, 28 Feb 2009 02:45:33 +0000

Marillion “Script for a Jester’s Tear”

(Bagian Satu dari Dua Tulisan)

Derek W Dick alias Fish boleh saja menuangkan pengalaman hidupnya ke dalam suatu untaian kata yang kemudian ia sempurnakan saat mengawinkannya dengan komposisi musik yang ia ciptakan bersama teman-temannya dari kelompok Marillion. Karena memang demikianlah musik diciptakan, sebagai ekspresi atas kehidupan yang dialami musisi atau kejadian lain di kehidupan ini. Tak ubahnya sebuah buku yang merupakan penuangan sebagian dari episode kehidupan yang ingin ditonjolkan oleh pengarangnya.

Sah-sah aja bila lagu Script For a Jester’s Tear merupakan suatu dimensi kehidupan bernuansa muram yang dialami seorang yang mengalami cinta yang kandas, yang sebenarnya merupakan pengalaman pribadi Fish. Namun, seorang penikmat musik seperti saya, sah-sah juga menginterpretasi untaian lirik dan nada yang dihasilkan dari sebuah komposisi, tergantung pada nuansa pada saat mendengarkannya. Bagi saya, lagu ini menorehkan makna yang sangat dalam dikaitkan dengan nuansa yg saya alami saat itu. Sejak awal 1980an saya mulai risau dengan perkmbangan musik progrock ditandai dengan tergerusnya idealisme proggers dunia dengan industri musik yg saat itu didominasi oleh punk dan new wave. Ditengah kekeringan tersebut, larik pembuka:

So here I am once more

In a playground of a brokenheart

..memberikan makna yang mendalam seperti oase di padang pasir kering kerontang. Gimana tidak? Untaian tersebut udah cukup memberi hiburan super dahzyat yang mengguncang adrenalin dan semangat saya saat itu bahwa musik prog masih ada! Jangan salahkan saya bila kaset yang saya beli saat itu musti saya beli sampai tiga kali lantaran selalu rusak terlalu sering diputar. Jiwa saya melayang bahkan sempat meninggalkan karya-karya legendari kelompok prog tujuh-puluhan seperti Genesis, Yes, Pink Floyd, ELP, King Crimson. Sepertinya Marillion merupakan hero yg menyelamatkan progrock dari kepunahan dengam sajian musik yang solid berkualitas dan sangat kuat di unsur melodi. Inipun saya bisa salah karena mestinya bila melodi merupakan unsur utama, mengapa pula manuver nada yang dibangun pada setiap segmen musiknya menghasilkan suatu pengalaman emosional yang menggairahkan. Seolah, musiknya dibangun dari komposisi dan melodi belakangan. Lihatlah liukan musik yang selalu bergerak mulus dari bagian akhir yang selalu berubah, naumn kita tidak merasa perubahan tersebut. Seolah kita dibuai dalam sebuah kamar dan dibius kemudian tahu2 kita berada di ruangan lain yang lebih nikmat. Wah!

Setiap penggalan episode di dalam lagu berdurasi sekitar 8 menit ini memang terasa nikmat dan menorehkan kesan elegant, dikemas dengan musik yg sebenarnya sederhana namun indah. Tanpa memahami liriknya sekalipun, lagu ini sudah cukup untuk menggambarkan beberapa episode kehidupan. Dimensi kegalauan hati memang terasa menonjol dari musik yang mengalir. Solo gitar yang disajikan meraung-raung oleh Steve Rothery di bagian interlude sudah cukup memuaskan dahaga atas kerinduan permainan gitar solo musik Genesis atau Pink Floyd. Belum lagi keyboard Mark Kelly yang memberi aksentuasi musik simfoni di setiap penggalan musiknya. Bass Rickenbacker yang dimainkan secara lincah dinamis oleh Pete Trewavas juga merupakan faktor yg membuat musiknya gagah menawan. Mick Pointer menorehkan rofel drums yang mengesankan pada bagian transisi dan memantabkan bass pada saat rhythm section bermain. Olah vokal Fish? Jangan tanya lagi. Dia menyanyi dengan penuh penghayatan, mulai dari desahan, tereakan dan permainan nada rendah mengggelegar mengingatkan perpaduan Peter Hammil (Van der Graaf), Peter Gabriel (Genesis) dan Derek Shulman (Gentle Giant). Maka, sempurnalah lagu ini dalam dimensi tema dan makna sebagai penyelamat musik progrock yang hampir punah. Untung ada Marillion … Kalau tidak? Progrock mungkin sudah tinggal kenangan. (bersambung) – udah kayak sinetron aja!!!

Script for A Jester’s Tear – Interpretation of Song Elements

IQ “Ever”

Gatot Widayanto — Sat, 21 Feb 2009 15:58:50 +0000

A True Masterpiece of Neo Progressive album!

Friends .. something has gone totally wrong with me: how come I’ve been reviewing 572 prog albums in this site and I never touched this master piece album? Oh no … this is a fatal error! In fact, this album means a lot to me because it remarked the return of my trust with prog genre in 1997 / 1998. Why? Practically after Fish left Marillion, I did not see any future of prog music and I was not aware at all by the time this album was released. Until one day I visited my old prog friend, Ricky, ’s house in Bandung sometime in 1997/1998. He played me this album and it struck my head the first time he spun the CD for me. Fabulous music! I asked him on how he purchased the CD and he introduced me to Malcolm of Cyclops where I finally placed my order of this CD. Yeah man … prog’s back to my life again after practically 5 years (or so) I was a passive prog lover. What I mean “passive” was that I still proggin’ but I did not grow my collection – I just played old stuffs of Marillion first four albums, early Genesis, Pink Floyd, VdGG, Gentle Giant, IQ The Wake, etc.

As I mentioned at my review on “ForEver Live”, this album was uniquely released through a live performance that was recorded and released later in the double CD format of “ForEver Live”. So it’s a critical album as far as the band’s career in prog music arena. The masterpiece of masterpiece of six tracks presented here is Further Away where the band admitted themselves that this song which consumes 14 minutes duration was hard to play on stage. They dropped this track to be featured in the live CD after long tension during rehearsal. I have to admit that this track is so powerful in terms of neat composition, multi-part structure, many tempo changes with very smooth transition. It starts off with a mellow and melodic opening of keyboard and vocals, augmented with innovative bass work by John Jowitt. The first three minutes is truly a killing melody with harmonious sounds. At the end of of three minutes part the music blasts off in heavy mode with powerful soft guitar riffs and dynamic basslines. The excellent sonic quality helps elevate the great nuance of music with jaw dropping drum line. WOW! What an energetic music man ….!!! The song ends up with another mellow part with floating keyboard work. Masterpiece! (Note: whenever I play this album I always repeat this track for 2 or 3 or 4 or 5 times. It’s so rewarding my friend ….!)

Nothing is good track in this album as each track is totally excellent PLUS or masterpiece. The opening track “The Darkest Hour” has a hard driving rhythm and pounding bass lines augmented with keyboards. This rocking track with heavy 70s prog touch is performed excellently by the band. The band then provides a slower track with “Fading Senses” which has a catchy melody using excellent combination of Nicholl’s voice and long sustain keyboard work by Orford. “Out Of Nowhere” brings the music back into another upbeat tempo and high energy combining the work of drums, bass and keyboard nicely – in a sort of staccato style music. Powerful music. The two concluding tracks “Leap of Faith” and “Came Down” wrap the album excellently. These two songs also very strong in melody.

It’s actually not a concept album from IQ. However, listening (read: enjoying!) this album is like going through a series of parts in one cohesive story because the combination of melody, tempo, compositions and beats from one song to another have formed naturally like a journey, like following a story. I have no little complaint at all with this wonderful album; even the sonic quality is excellent. I always play this album with LOUD volume at my amplifier while reading the lyrics and sing together with Nicholls. It’s a great joy, I tell you ….

So, how would I recommend this album to you? Simple, GET IT man! Especially if you love symphonic prog with catchy melody in moderate complexity of the composition. Yes, most of IQ music are not complex but they are very enjoyable and accessible to many ears. This album is a masterpiece of neo prog album. HIGHLY RECOMMENDED. Keep on proggin’ ..!

Peace on earth and mercy mild Mother Brown has lost her child …..

Progressively yours, GW

Studio Album, released in 1993

Track Listings

1. The Darkest Hour (10:52)
2. Fading Senses (6:36)
i. After All
ii. Fading Senses
3. Out Of Nowhere (5:10)
4. Further Away (14:30)
5. Leap Of Faith (7:22)
6. Came Down (5:57)

Total Time: 50:27

Line-up/Musicians

- Peter Nicholls / lead and back vocals
- Martin Orford / keyboards, flute, backing vocals
- Mike Holmes / guitars
- John Jowitt / bass, backing vocals
- Paul Cook / drums

Releases information

CD Giant Electric Pea GEPCD 1006 (1993)

Report this review (#62313) | Posted 4:28:52 AM EST, 12/30/2005

Peter Gabriel in Genesis

Gatot Widayanto — Thu, 19 Feb 2009 04:02:00 +0000

The scattered pages of a book by the sea.

Held by the sand, washed by the waves.

A shadow forms cast by a cloud,

Skimming by as eyes of the past,

but the rising tide Absorbs them effortlessly claiming.

Peter Brian Gabriel was born February 13, 1950 in Chobhan, Surrey, England. Peter founded Genesis in 1967 along with original bandmates, Tony Banks, Anthony Phillips, Mike Rutherford, and drummer Chris Stewart. Early Genesis buzz spread throughout Europe largely due to Peter’s flamboyant stage presence. The concerts made extensive use of black light with normal stage lighting subdued or off. This lighting often left the band as a group of silhouettes with Peter’s flourescent costumes and makeup the only other source of light.

Haggard “Tales of Ithiria” – review

Gatot Widayanto — Sun, 15 Feb 2009 16:02:09 +0000

Tales Of Ithiria
Haggard Crossover ProgReview by Gatot
Special Collaborator Honorary Collaborator

Wonderfully-crafted concept album, masterpiece composition! I have been listening to this brilliant album more than 25 (twenty five!) spins in its entirety. And until now when I am writing what it’s gonna be a long, novel-like, review I have never been or will never be bored with the music offered by this wonderfully-crafted album. There are two significant reasons that have made me entangled with this album especially enjoying it in its entirety. First, this album came to me just one day after israel attacked Gaza in December, 2008. The situation I experienced was in sad mood watching news on television and newspapers that many civil people, especially women and children were killed by tanks, apache and rockets. No human being will accept the situation, I am pretty sure about it. It’s not that I am a muslim, but the issue is truly a fatal tragedy in human rights. How can you let women and children being killed while the rest of the world were just sitting and watching the news? Unbelievable. And under that powerlessness, this album came to me. It blew me away at first spin because the nuance that this concept album creates is in away similar with what happen in Gaza. Well, even though the story of Ithiria is actually fictious, but the nuance created fits the situation of Gaza, really. Well, at least for me, especially.Second, apart from subjective situation I was experiencing by the time I had this album, this is a true masterpiece as it has successfully combined the heavy stuffs of power metal music, great and killing melodies of every single song as well as bridges between song, and well-crafted composition by merging all classical music string sections into heavy nature of the music, and solid story-line. It’s not it! Most people are actually do not like growling (refer to research conducted by Classic Rock magz where 75% of its readers do not like growling vocal). But with this one by Haggard, I think most people would love the growling vocal style offered here: it’s heavy, pretty clear and so powerful! In fact, whenever I listen to this album I always expect when the growling part will take place.

This album has much more to offer as it also has …

a great narration that sets the overall tone of the album …

The Origin (1:57) kicks off the album brilliantly with a heavy narration backed with beautiful string arrangements. Imagine you are in a dolby-stereo surround theaeter where the Lord of The Rings movie starts to roll. It’s something like that you might be experiencing when you start this album using decent home stereo in loud volume, in order to get the subtleties of the music. Well yeah, you should scrutinize any detailed sound produced by this album because you must get it right. As the narration rolls with the story of the Ithiria, the story before the war that gives complete picture about the situation. Observe when the narrator says “But it has not always been like that”. I bet you love the sound produced by this record. Don’t stop there, follow the next sentence: “1700 Years ago, during the celebration of the two moons ..” you will be blown by the sound when he says “two moons” .. oh man .. it’s so powerful and inspiring! And .. the peak of the peak of this wonderful narration is when the phrase is said in inclining mood: “And it seemed as ïf all hope had been forsaken.”. Oh my God ….this is truly great!

Tales Of Ithiria (8:07) is a very logical follow-up right after the inclining narration ends up beautifully. It flows with great duet male and female vocal with high octave notes followed with melodic and killing melody string section combined with stunning acoustic guitar. The mood is so sad ..it depicts like Palestinian who starts to defend their land. “My son, now listen what I say: Keep in mind what you have learned Wrap your fingers ,round your sword. Maybe you will not return. Thousands that we once have been. Only a few are still here. I’ve to give this sacrifice…” hmmm what a great speech by dad to his son! What follows is a melodic clear vocal by male followed by powerful voice of growling vocal says “… oh, the autumn brought us fear!”. Wow…! Man …this is the most powerful growling vocal that I have ever heard so far! The music that follows is basically a great (and weird?) combination of heavy riff power metal with maneuver of string arrangements using violin, cellos and other instruments. I find many surprises demonstrated by this song. There is a dark and sad mood combined with heroic yells through the growl.

Well .. I believe if you have open minded progressive ears, you must love this song. There is no reason for disliking it as it offers the beautiful combination of choirs, heavy riff metal music, wonderful string section and melodic notes all over the song. The structure of the song is also progressive as it moves in unpredicted way but every single move is done smoothly.

From Deep Within (0:26) is a narration that provides a transition to the next track “Upon Fallen Autumn Leaves”. Again, this narration is great and it guides us to the stage where by the time arriving at his farmhouse, he saw his father’s lifeless body pinned to the front door by two arrows. It’s a sad happening, really.

Upon Fallen Autumn Leaves (6:38) starts nicely with a classical music intro, similar with what Rhapsody (of Fire) has ever made. What makes this song unique is the high register notes the female vocal followed powerfully with deep and wonderfully growl “Moonrise …On my path…” supported with white-knuckle speed guitar riffs and double bass drum in typical power metal scene. This is song is the combination of heavy side of power metal, classical music, melodic singing, clean and growl vocals and string section with cello / violin. In fact the string section has successfully demonstrated the ability to do riffs that usually delivered with electric guitar. In this case the electric guitar riffs provide the foundation for the riffs produced by the string section riffs. It’s a fabulous idea, indeed.

The Germany lyrics that the female singer sings “Als ich nun wand´re auf dem Pfad…” enriches the song nuance, coupled with many breaks followed by male growling vocal. “Suddently ..Along the mountainside” . What I consider as the peak of the peak of this song is the part where the singing is performed in choirs fashion using this lyrical verse: “Requiem aeternam dona eis, Domine / Et lux perpetua luceat eis / Te decet hymnus, / Deus, in Ithiria / Sanctus / Dominus / Quid sum miser tune dicturus / Requiem / aeternam. Il mistero / Valli di Ithiria.”. The choirs flow beautifully in an inspiring mood. The great and expected segment is the growling vocal That dimmers deep within / Night at Gildeon´s Woods. And the peak has not finished as it continues with heavy, powerful and wonderful growling section starting with Did you ever wander? / And you got lost on secret paths? Oh man .. I like this part. And the most beautiful segment is the subtleties produced by organ sound at minute 4:00 when the lyric says That saved you from the dark. Oh my God .. this is truly great. The growl yells again with “Moonrise…”. And then the similar choirs style follows with Germany’s starting with Wenn auch die Hoffnung in mir schwand..

In Des Königs Hallen (2:05) is a nice instrumental in dark nuance that serves beautifully as a bridge to the next track. It comprises a nice combination of organ / keyboard and string section with classical music style.

La Terra Santa (4:56) is another great track which starts in sad mood using classical music string section with killing melody followed with deep, heavy and clean male vocal in narration style (a bit). The way the male vocal sings depicts the situation of the war quite well. At the end of the second verse of the lyrics the vocal moves smoothly from clean to growl Oh God, don´t let my heart be WEAK tonight. This song serves as a motivational part for those who want defense their land against the attacker or Zionist. You might have known that Roger Waters in his album “Amused to Death” did say in the “What God Wants” song where God wants jihad , it seems like the similar situation appears here. And the hero tells the young with great and inspiring motivational words: I hope you don´t fear Neither do I / Bring me my sword / And kiss me goodbye / This time I hold you / Here in my arms / Will be the last. I am really touched with this segment especially with the perfect words used here. To me it transcends the situation in Gaza perfectly where young men were permitted by their mother to defense for their Gaza land expecting the highest return if they die as syuhada (seek the blessing of Allah The Merciful due to the jihad they have made). The sad situation is when the lyric says “When Ithiria falls … When Ithiria falls”.

Vor Dem Sturme (0:36) is a narration that says : Marching long and far, day turns to night. Scattered campfires flicker on 3000 mighty warriors who sharpen their swords and axes, never knowing ïf they won’t return.

The Sleeping Child (6:12) starts with classical music string section followed with power metal music in high speed. The first vocal part is a male growling vocal followed with choirs section after two lyrical verses performed. The blend of power metal and classical music is really nice here. The female vocal also delivers in its best high register notes followed with string section maneuver that indicates the return of the music to power metal scene again.

Hijo De La Luna (4:21) is a mellow song with female vocal sings in non-English language backed with classical music as its foundation. The string section serves as main component of this song even though the music has heavy guitar riffs as well. Whenever the music requires some accentuation, the guitar riffs serves as main platform of the vocal to sing. In every transition piece the string section serves critical role. It’s a catchy tune.

On These Endless Fields (1:04) is basically a narration towards the end of the story and it depicts the situation where the war fields have always produced battles between two sides – it’s similar like Gaza, isn’t it?

The Hidden Sign (6:25) confirms that all tracks provided with this wonderfully-crafted concept albums are all excellent as this one starts with classical music followed with the powerful guitar riffs. The interesting part is, off course, the growl vocal that follows. Not only that, the break section after the growl singing where the keyboard takes its part as a symphonic music (approx minute 2:00) followed with great female choirs and growl. Oh man .. it’s really great. Piano is also used in some of the breaks to strengthen the classical nature of the music and confirms that this album is rich with textures, strong in nuance, solid composition.

In Conclusion…

What can I say more about this album. And excuse me my friends .. I do not intend to bring you into this level of detail and long review that makes you getting bored with it. My apology on that. My intention is to make a high appreciation on this brilliant concept album. In fact I did try to write the review sometimes ago but I could not make it as the more I listened to it the more I think I should add. If you ask me to rewrite again next month the list of good things will come up on my next write-ups. But I should end here this time as it has been now three and a half pages of write-up already. It’s probably the longest that I have ever written for any music review. I can not help it.

I can only recommend you to buy this album and have your opinion about it. I bet you will view it at least four stars rating. Well you can discount my five-stars rating due to my subjective view about this album. Hey, this is similar like when I heard Marillion “Script for a Jester’s Tear” at the first time in 1983. I repurchased the cassette three times because the cassette worn out due to many spins that I made. If this “Tales of Ithiria” is in the form of cassette, I might have done similar with Script. There is no single day since December 28, 2008 that I do not play this album in its entirety. It’s like my daily bread (well ..in my case is “rice” because Indonesian prefers rice than bread).

A true masterpiece. Go get the cd!

Peace on earth and mercy mild. Keep on proggin’ …!

Memanfaatkan Waktu

Gatot Widayanto — Sun, 15 Feb 2009 14:34:54 +0000

Oi oi ..siapa dia?

Hari ini (10 Feb 09) saya menuju Jakarta dari Bandung menggunakan Cititrans dgn nomor badan CT42, jam 14:00 dari pool di Dipati Ukur. Sejak saya masuk kendaraan, saya melihat seorang wanita berkerudung tapi tanpa kalung surban (emang judul filem?!) yang asik membaca foto copy an dari paper. Pikir saya, ini pasti mahasiswa S2 karena melihat penampilannya sudah bukan lagi spt mahasiswi S1. Tadinya saya pikir dia hanya membaca sekilas saja. Saya salah, ternyata dia juga asik menorehkan stabilo boss pada kalimat2 kunci. Pasti serius nih, mungkin menghadapi ujian semesteran ya kali.

Seperti biasa dalam perjalanan Bandung – Jakarta atau sebailknya saya selalu memasang musik progrock di iPod saya. Saat ini saya pasang Blackfield II dari Steven Wilson (Porcupine Tree), setengah album saja. Setelah itu saya pasang Marillion “Clutching At Straw”. Saking nyamleng musiknya, saya pulas tertidur dan terbangun saat penggalan lirik “Racing the clouds home …” yg nadanya miris dari lagu White Russian mengalun indah sukotjowati merasuk sukma tanpa wati…. Mak bleng huenak tenaaan …. Herannya, si wanita ini masih tekun membaca khidmat tumpukan paper yang ia bawa. Wah …saya salut dengan ketekunannya. Huebat babat mataram tenan! Daya juangnya tinggi. Yang dibacapun bukan bacaan ringan seperti review album Marillion di www.progarchives.com, misalnya. Bukan juga teknik masak-memasak. Tapi yg ia baca bener2 heavy duty stuffs yang keliatannya scientific banget. Pas beliau membolak-balik kertas, sempat terbaca judul yang sungguh aneh namun pasti ilmiah: New qnr Gene Cassettes Associated with Superintegron Repeats In Vibrio Cholerae O1. Embuh, ini tentang apa. Yang jelas pasti bukan bacaan santai. Uediyan tenan. Salut saya!

Pasti, wanita ini bukan tergolong umat yang merugi karena begitu arifnya memanfaatkan waktu yg sebagian besar orang memanfaatkannya untuk tidur. Lihat saja, dari 7 penumpang yang ada di perjalanan ini, hanya beliau ini yg satu2nya melek terus. Yang lainnya pernah molor sampe ngiler, kepala terantuk ke kiri, ke kanan kayak wayang golek. Tapi wanita ini tetap tegar istiqomah dengan bacaannya. Saya jadi malu karena hanya mrogrock aja kerjaannya. Meski saya sadar bahwa tanpa mrogrock saya gak bisa berkarya juga (dasar konsultan! Ngeles muluk …). Namun wanita ini, tanpa mrogrock tetep semangat. Hebat babat mataram tenan! Mari, kita manfaatkan waktu sebaik mungkin …mengikuti anjuran Pink Floyd di lagu “Time”, supaya gak dimurkai Allah swt …. Makanya jangan banyak ngeprog. Kerja hayo kerja! Ngapain juga buang2 waktu baca tulisan ini! Hua ha ha ….. Peace on earth and mercy mild.

It’s a Miracle

Gatot Widayanto — Sun, 01 Feb 2009 04:42:35 +0000

Sebuah renungan yang baik dari lagu bertajuk “It’s A Miracle” dari Roger Waters, album “Amused to Death”. Musiknya bagus banget, apalagi liriknya. Minggu lalu sampai hari ini (Minggu pagi) saya meresapi lagu ini sampai diputar berulang kali termasuk keseluruhan album tentang kematian ini….

———

Miraculous you call it babe
You ain’t seen nothing yet
They’ve got Pepsi in the Andes
Mcdonalds in Tibet
Yosemite’s been turned into
A golf course for the Japs
The Dead Sea is alive with rap
Between the Tigris and Euphrates
There’s a leisure centre now
They’ve got all kinds of sports
They’ve got Bermuda shorts
The had sex in Pennsylvania
A Brazilian grew a tree
A doctor in Manhattan
Saved a dying man for free
It’s a miracle
Another miracle
By the grace of God Almighty
And pressures of marketplace
The human race has civilized itself
It’s a miracle
We’ve got a warehouse of butter
We’ve got oceans of wine
We’ve got famine when we need it
Got a designer crime
We’ve got Mercedes
We’ve got Porsche
Ferrari and Rolls Royce
We’ve got a choice
She said meet me
In the Garden of Gethsemane my dear
The Lord said Peter I can see
Your house from here
An honest man
Finally reaped what he had sown
And farmer in Ohio has just repaid a loan
It’s a miracle
Another miracle
By the grace of God Almighty
And pressures of marketplace
The human race has civilized itself
It’s a miracle
We cower in our shelters
With our hands over our ears
Lloyd-Webber’s awful stuff
Runs for years and years and years
An earthquake hits the theatre
But the operetta lingers
Then the piano lids comes down
And break his fucking fingers
It’s a miracle

Complete review by Gatot Widayanto @ ProgArchives.

Kisah Bocah Yang Suka Rock

Gatot Widayanto — Sat, 31 Jan 2009 13:53:30 +0000

Ini postingan dari milis i-rockmusik@googlegroups.com dari salah satu anggotanya yang saya kenal: Kai Dvil. Postingan ini layak disebar-luaskan karena gokil abis, ngerock abisz! Membacanya begitu nikmat, seperti membaca perjalanan hidup saya dengan musik rock. Nuansanya keren abisz! Silakan baca …. KipOnRokin’ …!!!

————

Semua di awali dengan sebuah rasa yang begitu indah, ketika seorang
anak kecil yang berumur 10 tahun memulai sebuah rasa akan keindahan
dari berbagai lagu yang melintas di telinganya, lagu demi lagu berlalu
tanpa jeda memasuki sanubari dengan indah, lagu – lagu oriental yang
di suarakan di sebuah tape tua merek JVC itu begitu mempesona, ketika
orang tuanya mendengarkan lagu – lagu tersebut, sang anakpun mau tak
mau ikut mendengarkan berbagai melodi yang merasuk di relung hati. Si
anakpun tersentak secara tiba-tiba, merasakan sebuah getaran yang
begitu menyiksa hatinya jika melodi itu senyap. Namun tiba-tiba
datanglah keponakan dari orang tua si anak itu yang mulai memasang
berbagai macam kaset yang isinya merupakan lagu – lagu asal negara-
negara barat sana. Berbagai artis maupun band awal 70an mulai
terdengar di telinga, sebuah musik yang sangat asing di telinga, namun
sang anak tak menyerah, diapun terus mendengar dan mendengar, alunan
suara dan melodi yang juga begitu gila mengalun, suara dari sang
maestro ABBA, Boney M, Rod Stewart, Aphrodite Child, Bee Gees dan
masih banyak lagi mulai sedikit demi sedikit merasuk kedalam belahan
jiwa sang anak itu. Dan sang anakpun memberi respon dengan baik, lagu
- lagu tersebut di dengar berulang – ulang walau dia tidak mengerti
apa yang di katakan di dalam lirik oleh sang artis. Namun tetap saja
di dengarkan dengan baik.

Semua lagu di dengarkan dengan seksama, semua begitu indah terdengar.
Lama kelamaan musik menjadi sebuah santapan sehari hari yang tidak
bisa tidak harus ada di hadapan sang anak. Musimpun berganti si anak
mulai mencari sesuatu yang baru untuk di perdengarkan, kehausan akan
melodi baru begitu membuatnya menderita, seketika juga dia mulai
menyentuh sebuah tombol di tape tua itu untuk mendengarkan siaran
radio di sebuah jalur bernama mw, dan sebuah babak baru di mulai,
ketika lagu – lagu berirama dansa patah mulai terdengar. Bam bam bam
sebuah rasa menyentakkan hatinya irama berirama stabil dengan suara
bas yang begitu menyentak mulai terdengar. Tak puas dengan suara di
radio tersebut, dia mulai mengajak kakaknya untuk mengunjungi sebuah
toko kaset di dekat rumahnya, dan semuanya pun di mulai, sebuah toko
yang begitu banyak berisikan musik musik gila mulai di lihat di kornea
matanya. Dan dia meminta sang kakak untuk mencarikan sebuah kaset yang
berisikan lagu-lagu dansa patah, dan akhirnya cita-citanya tercapai
sebuah kaset yang berisikan berbagai band super edan bermain di arena
musik beat – beat bulat mulai di dengar, band seperti Firefox,
Nucleus, Jean Michel Jarre dengan Zoo Look, Chris Taylor dengan
reckless nya mulai membahana di udara rumahnya. Walau tak bisa
berdansa namun musiklah yang di carinya, dengan berbagai cara dia
mulai merasakan energi yang begitu hebat dari lagu – lagu yang ada di
kaset tersebut.

Perjalanan panjang pun dimulai, kali ini dengan teman temannya di
sekolahan, dia mulai menanyakan musik apa yang di dengarkan oleh
mereka di rumah, banyak temannya yang bercerita namun hampir semuanya
sama dengan yang di dengarnya, namun ada seorang temannya yang agak
berbeda dengan yang lain, dia bercerita tentang sebuah musik gila nan
indah yang bernama Metalllllllllllllllll. Sang teman kemudian berjanji
untuk membawakan sebuah kaset metal bagi sang anak. Dan janjinya
memang di tepati, sebuah kaset dengan label rockshotpun ada di
genggamannya, sebuah band yang bernama sangat aneh terbaca di bagian
bawah kaset tersebut, Iron Maiden – number of the beast. Si anak
kemudian bertanya kepada temannya kaset apaan nih, Dan sang teman
berkata dengarkan saja dululah baru tahu rasanya. Dengan hati yang
begitu penasaran sang anak kemudian pulang kerumahnya dengan membawa
kaset tersebut. Langsung di setel di tape tuanya. …….It is a human
number and the number is six hundred and sixty six………i left
alone, my mind was blank…..mulai di dengar di panca inderanya.
Hatinya begitu terusik dengan lagu yang di dengarnya, tanpa terasa
waktu berlalu dan kasetpun habis di dengarnya dengan seksama. Dan
akhirnya……kaset tersebut kembali di putar balik, terus sampai dia
merasa dapat mencerna isi lagu lagu di kaset tersebut, hal ini
dilakukan sampai tiga hari berturut turut, hingga akhirnya sebuah rasa
mulai timbul di hatinya, ahhhhhhh musik yang begitu bergelora seperti
api yang menjilati matahari.

Dan dimulailah kegilaan, hampir setiap hari dia mendengarkan berbagai
kaset yang merupakan pinjaman dari sang teman, sampai akhirnya semua
kaset sang teman habis di lalapnya dengan kegilaan yang begitu
bergelora. Tak puas dengan hal tersebut mulailah sang anak mendatangi
toko kaset itu lagi, hanya sekarang musik yang berbeda yang di
carinya, hingga mulailah sebuah babak baru di mulai di hatinya. Hampir
setiap minggu sang anak mendatangi toko tersebut untuk bertanya
rilisan baru dari musik metal yang tersedia, Tyrant, Vampyr, Castle
Blak, Helloween. Namun sang anak tak juga puas dengan hal ini. Walau
setiap minggu dia mendatangi toko tersebut namun tetap hati masih
kehausan, berbagai cara dia lakukan untuk dapat mendengar lagu, sampai
akhirnya dia menemukan sebuah harta yang tersimpan di sebuah rumah
yang merupakan rumah seorang paman dari temannya. Sang paman yang
begitu menyukai musikpun diperkenalkan oleh teman sang anak. Pertemuan
tersebut begitu membekas di hatinya, ketika sang paman mulai membuka
berbagai rak yang ada di kamarnya, dan sang anak mulai terkagum kagum
melihat berbagai macam kaset dari berbagai artis yang tersimpan rapi
di rak tersebut, dan satu namapun tak di kenalnya. Sang anak melihat
kaset Led Zeppelin, Deep Purple, Cream, Blind Faith, Pink Floyd, The
Stooges, Gentle Giant dan banyak banyak lagi. Dengan mata yang
berbinar sang anak mulai merayu sang paman untuk meminjamkan kasetnya
barang satu atau dua buah. Dan rupanya sang paman adalah orang yang
sungguh baik, di pinjamkan 2 buah kaset kepada sang anak, Led Zeppelin
Iv dan Deep Purple – machine head. Dengan hati yang gembira sang anak
kemudian pulang kerumahnya. Dan mulailah kaset Led di masukkan ketape
tua orang tuanya. Kemudian….kemudian… it’s been a long time gotta
rock n roll….. let me get back let me get back. Ah hati sang anak
kembali berdegup keras, sebuah rasa yang berbeda di hatinya mulai
terasa, bagaimana sebuah musik yang lain terdengar di di telinganya,
dengan kesederhanaan melodi serta suara dapat menghasilkan sebuah lagu
yang begitu hebat dan eduan. Setelah habis satu kaset kemudian di
lanjutkan dengan kaset Deep P, sampai kemudian terdengar……. i am a
highway star……Sebuah lagu super edan yang patut di beri bintang 20
buah.

Dan akhirnya sang anakpun mempunyai jadwal yang padat untuk
mendengarkan lagu baru yang di dapat dari membeli kaset di toko dan
berbagai macam kaset yang di pinjam dari sang paman. Hari harinya
begitu padat mendengarkan musik, tiada hari tanpa musik nan keren,
cadas, keras, kasar dan yang pasti gila. Sampai pada suatu hari sang
pemilik toko yang baik tersebut bertanya kepada sang anak, “bagaimana
kalau kamu kerja di toko ini setiap malam minggu?”. Sang anak tak bisa
menjawab dengan langsung. Dia membawa pulang pesan itu kerumah untuk
meminta ijin kepada orang tuanya. Dengan merengek akhirnya ijinpun di
berikan sang mama kepada anak tersebut. Dan akhirnya di mulailah
sebuah babak baru lagi dalam hidup sang anak, dimana di toko tersebut
dia dengan bebas dapat mendengarkan musik apa saja yang terdengar oleh
telingannya. Dia melengkapi hidupnya dengan berbagai musik, dangdut,
qasidah, jazz, pop, new wave, new age, classics, ….sampai wayang
golek atau apapun jenis musiknya dia dengar dengan lahapnya. Hingga
musik apapun yang dia dengarkan akan di beri penghargaan dengan baik,
walau tetap terpatri metal adalah segalanya, namun mendengar musik
lain akan memberikan sebuah nuansa yang lain. Dengan berbagai lagu
yang di dengarnya maka apapun musik yang di tawarkan maka pasti di
dengarnya, tanpa sebuah makian, ejekan, benci atau apapun. Karena yang
di rasakan musik di buat oleh manusia untuk manusia, hingga seperti
hati untuk hati.

Terima kasih akan di lanjutkan mungkin >>>>>
Hati ini sedikit lega dengan menulis tulisan ini.
Karena musik adalah hati, darah dan jiwa.
Hingga menjelekkan musik adalah juga membenci sebuah hati, setetes
darah dan sebuah jiwa.

Hailz
Kai

Matt Mullenweg

Gatot Widayanto — Sat, 31 Jan 2009 10:44:53 +0000

KOMPAS/PEPIH NUGRAHA / Kompas Images

Sabtu, 31 Januari 2009 | 04:22 WIB

Kompas hari ini memuat artikel sosok dibalik WordPress. Saya perlu post berita ini di sini karena atas jasanya maka blog Music for Life ini bisa terwujud dan kita bisa ketemuan di blog gemblunk ini.

Yang menarik dari Matt ini adalah:

Orangnya santun dan rendah hati, ndak sombong.
Semangat berbaginya luar biasa sehingga WordPress dikembangkan oleh banyak sukarelawan karena berbasis open source
Tidak mata duitan, karena kata dia hidup gak hanya masalah uang …

Dan ternyata WordPress merupakan situs paling progressive di dunia. Nah lo ..cocoklah dengan semangat ngeprog kita …. Ya nggak? (bilangnya sambil alis mata naik turun 3x).

Oh ya ..ternyata bahasa Indonesia merupakan bahasa terbesar ketiga yang digunakan di WordPress seluruh dunia setelah Inggris dan Spanyol. Wah ini pasti gara2 komentar Anda2 semua di blog prog gemblunk ini ..ha ha ha ha ….

Berita lengpanya klik aja di Kompas sini.

Dream Theater Nite @ Hard Rock Cafe

Gatot Widayanto — Thu, 29 Jan 2009 13:09:46 +0000

Meski wiken kemarin cukup padat dengan acara keluarga, akhirnya saya paksakan juga hadir di acara Dream Theater Nite (25 Januari 2009) dengan main performer The Miracle yg sudah tak asing lagi, piawai dalam membawakan repertoire Dream Theater. Saya berangkat dengan temen baik saya, mas Keli Rachmat, dengan putranya, Wibi (14). Kami janjian ketemu di citos dan tepat 19:25 kita take-off dr citos menuju HRC dg mobil mas Keli. Krn waktu Isya udah tiba, kita shalat dulu di masjid Antasari. Prog rockers harus shalat lah. Lha wong yang gak suka ngerock aja shalat, apalagi yang mrog-rock …hukumnya super duper wajib pol buat shalat BMW (berjamaah di masjid pada awal waktu). Apalagi Isya! Malu kalo dibilang Baginda Rasul termasuk golongan munafik krn gak Isya BMW. Ngaku muslim kok ninggalin Isya BMW. Opo tumon?! Ha ha ha ha ….

Sepanjang perjalanan Wibi pasang CD Systematic Chaos. Pemanasan. Sampai di HRC langsung disambut hangat oleh jo Icann yang ternyata memasukkan saya dalam Guest List. Waduh, tersanjung pol! Malu juga, nonton metal kok gratis. Ha ha ha ….Tapi ya gimana lagi, masak ditolak? Gak enak dong. Ya nggak 3x (sambil ngomong ini alis mata naik turun 3x juga. Kebayang gak? Kalo gak, ya gak prog blas Anda!). Kami akhirnya ber delapan karena ketemu juga dengan mas Ary Prasetyo dengan putranya, juga dua orang remaja belum punya KTP, kelas 2 SMA, namanya Lauda dan temennya Agung. Selain itu di lantai atas ketemu ama barisan i-Rockers: Rya, Peggy, Dessy, Riza, Nero, NaRa, mas DananG (gak tahu kenapa G nya huruf besar .. maunya beliau gitu..)… Juga disamperin ama Jo Icann dan Reza. Dan akhirnya ada juga Purnomo Dheglenk (mas Puy), Igun , Oyok Tasik Prog (thanks bingkisan CD Paramedis nya)…terus David Tansen, Arman Gang Wolu … seru dah pokoke!

Sebelum acara dimulai saya ketemu Yessi The Miracle dan langsung diseret ke ruang artis dimana personil The Miracle ngumpul menunggu giliran. Whoaaa…seneng banget disambut hangat sama personil The Miracle. Semuanya kumplit bahkan saya didaulat foto bareng sebelum mereka main. Wah seneng banget dah, mereka ramah2. Reza penampilannya metal abis dengan rambut panjangnya dan juga Chemmy rambut cepak tapi gondrong …he he he …

The Spirit Carries On ...

Faisal Petrucci did a great job on guitar department ...

Sekitar 21:30 mereka mulai JRENG! Dengan narasi di awal album Scene From a Memory. Wah edan. Mereka menepati janjinya. Dua hari sebelumnya Reza memang sms saya meminta maaf gak bias membawakan rikues saya untuk “Stream of Consciousness” dan sekaligus memberi kabar bahwa album SfaM akan dibawakan secara penuh, in its entirety! Whoooooooooaaaaaaaaaaa!!! Gembiralah hati ini akan melihat alunan dari tembang “Regression” hingga “Finally Free”. Pasti mantab banget nih! Saya langsung ngacir ke barisan di depan panggung …mosok nonton metal kok duduk .. opo tumon? Di situ saya berbaur dengan mas Puy, Igun, Wibi (yang selalu nyanyi, hafal liriknya), Oyok Tasik Prog, Rya, Peggy ..wis pokoke seru dah….juga Arman Gang Wolu dan nyonya yang sibuk motret kelakuan suami yang metal abis…ha ha ha. Permainan mereka begitu kompak, baik alunan kibor Yessi yang begitu lincah memainkan nada2 rumit diimbangi dengan raungan gitar Faisal yang semakin sempurna mainnya. Vedy dengan baby face nya mencabik six-string bass guitar dengan lincahnya. Karena saya berdiri di depan Vedy, saya sering melihat bagaimana jari jemarinya menari di atas enam dawai bass guitarnya. Saya sempet berpikir, gila ya, sepertinya mainnya ngawur tapi kok pas terus ya..?? Ha ha ha ..memang Vedy top markotop dah! Reza dengan lincahnya memainkan drum set, meski single bass drum namun dia tak kalah gesit mengimbangi permainan temen2 lainnya. Bahkan permainan Reza sepanjang konser merupakan hiburan tersendiri. Reza sering menyapa ramah penonton dengan nggebug drum sambil berdiri seperti yang sering dilakukan Portnoy. Bedanya, sepanjang konser Reza tak pernah spitting (meludah – red.) seperti yang sering dilakukan Portnoy. Nggilani (disgusting – red.) si Portnoy ini. Chemmy juga melantunkan vokalnya dengan jernih penuh tenaga, lari kesana kemari meski panggung kecil.

Double bass players .. Something that Dream Theater has never done it. The Miracle did!

Scenes From A Memory adalah album konsep yang dahsyat dan setiap segmen musiknya begitu indah mengalun dari yang sederhana, rumit dan kembali sederhana, kemudian rumit lagi. Yang paling saya tunggu adalah lagu yg merupakan track 5 dari album ini berjudul “Fatal Tragedy” terutama di bagian interlude yang dimulai pada menit ke 3:52. Puncak kenikmatan paripurna adalah pada menit ke 4:32 …dimana mengingatkan saya ke “Presto Vivace and Reprise” dari grup UK di tahun 1979. Wah bagian ini paling rumit dan dahsyat dimana kombinasi bass, gitar, kibor dan drum sahut menyahut secara staccato. Vedy, Faisal, Yessi dan Reza bermain kompak sekali dan nyaris tanpa cacat. Luar biasa! Wah uediyaaaaaaaannn …! Jiwa saya menggelinjang ..nggeblak! (sebetulnya mau nggulung koming ping kopang kaping ..tapi ndak enak, lantainya terbatas dan saya paling tuwek di jajaran penonton berdiri .. malu ah .. ha ha ha …metal kok malu?!)

Yessi Ruddes and Faisal Petrucci ..Great interlude at "Fatal Tragedy"

Lagu demi lagu dalam episode Scenes ini mengalir nikmat dengan sedikit cacat saja, namun gak masalah.. Dream Theater aja kadang salah kok di live nya. Pas bagian “The Spirit Carries On” Chemmy sang vokalis mengumumkan bahwa lagu ini diperuntukkan buat Robin Hutagaol (drummer band metal Noxa yang baru saja meninggal dunia) dan juga buat vokalis The Miracle yang sebelumnya. Menyentuh sekali lagu ini dibawakan …dan semua penonton ikut menyanyi. Yang asik, di layer lebar ditampilkan foto Robin (1974 – 2009). Membuat suasana makin miris. “If I die tomorrow, I’ll be alright because I believe .. after I’ve gone ..the spirit carries on ..”. Wah menghentak kalbu, nunjek sukma, nohok ulu ati banget dah!

Yang juga asik adalah akhir dari album konsep ini dimana “Finally Free” yang merupakan kesukaan saya dibawakan secara sempurna oleh The Miracle. Irama lagu ini begitu miris sekali. Bagian yang menggunakan kibor sebagai tekstur musik disertai alunan piano klasikal membuat indahnya lagu ini. Dan .. yang paling asik adalah bagian akhirnya dimana Reza memukul drumnya dengan dinamis seolah seperti drum solo yang bener2 memikat. Wuuuuaaaaaaaaaaah .. huebiyat tenaaaaaaaaannn!!! Di sini saya hampir aja semaput lantaran imegahnya bagian akhir ini … Salute to The Miracle! You are great!!

The Miracle jan pancen top markotop kemlotop barokotop ...!!! Guendhenk!!! I was comfortably numb during the show man ... That was it!

Usai membawakan Scenes, mereka break 15 menit dan dilanjut dengan set kedua yang lebih panas lagi. Di awalnya mereka membawakan dua lagu karya mereka “Matahari” dan “Dosa” yang dibawakan jauh lebih bagus daripada versi studio atau versi saat mereka main di Prog Nite beberapa bulan yang lalu. Saya berharap “Bebas” karangan Vedy dibawakan juga, tapi gak. Ya udah gak pa pa. Setelah itu mereka tancap dengan semua repertoire Dream Theater dengan mengambil satu lagu di setiap album. Diawali dengan “Ytse jam”, nyambung ke “Pull Me Under”. Di lagu dari album “Images and Words” inilah terjadi perubahan menarik dalam line-up dimana drum diawaki oleh adik kandung Reza dan bass diganti dengan pemain lama The Miracle sebelum Vedy masuk. Pull Me Under juga kesukaan saya (lha kok semuanya suka, gimana seh?). Wah, saya totally orgasm menikmati lagu ini dibawakan. Kemudian nyambung “The silent man”. Yang mengagetkan adalah epic “A Change of Seasons” yang durasinya 20 menit lebih itu dibawakan penuh! Wong uwediyan tenan! Salut dah.

Selanjutnya adalah ballad “Hollow Years” yang dibawakan apik dengan versi Live in Budokan. Gitar solo Faisal bener2 menghanyutkan. Penonton bener2 hanyut ikut nyanyi bersama. Yang agak kurang bagus adalah “Solitary Shell” karena intronya kok rasany kurang pas, selain saya ndak begitu suka (alhirnya ada juga ya?!) lagu ini. Selanjutnya “Vacant” ,,….dan saya udah GR “Stream of Consciousness” bakalan dibawain ..siap2 ndlosor ..namun gak jadi ternyata. Yang dibawakan kemudian adalah “”I walk beside you” yang membuat penonton makin jingkrak jingkrak. “Constant motion” menyusul dan ditutup secara rancak dengan “Metropolis pt. 1”. The Miracle melakukan satu hal that is fatally great Dream Theater has never done it before in their show: double bass guitar players!

Reza Portnoy sekali waktu berdiri ngedrumnya .. bener2 keren ...

Wah edaaaaaannn …jam 1:30 baru usai! Rasanya puwas banget dan badan lemes banyak jingkrak2. Pulang sama mas Keli diantar.. Di dalam mobil Wibi kehabisan suara gak bisa ngomong lagi. Sampe rumah jam 2:15 ..tidur jam 2:32 …jam 3:45 bangun lagi mau sahur buat sahum Senin-Kemis … Jam 4:25 jalan ke mesjid dengan gontai (mestinya sambil denger lagunya Roxx ya?) dan kantuk berat. Pulang dari shalat Subuh berjamaah di masjid udah jam 5:10 .. langsung tancap gas buat moloooooooooooooooooorrrr …baru bangun jam 10:00 dengan menderita kepuasan paripurna karena The Miracle. Great show! Thanks a lot guys! Langsung pasang CD Dream Theater “Scenes From A Memory” mengingat kedahzyatan The Miracle membawakan album ini. The Miracle pancen tob markotob kemlotob barokotob! You really prog to the bone man!!!

Foto bersama anggota The Miracle. (Taken from Facebook, tanpa permisi …maaaaappp …..).

Salam,

Review lainnya ada di Benny The Great

Music for Life

I’ll See You on The Dark Side of The Wall (6/9)

I’ll See You On The Dark Side of The Wall (5/9)

Tiga Mengapa

I’ll See You on The Dark Side of The Wall (4/9)

Ngapain sih kok musti jadi member i-Rock! ???

I’ll See You On The Dark Side of The Wall (3/9)

Pink Floyd Dominasi Top 10 Albums

I’ll See You On The Dark Side of The Wall (2/9)

The Story of JOKERS WILD

I’ll See You On The Dark Side of The Wall (1/9)

Merajut Makna Melalui Prog Rock (23 of 99)

Tell me true tell me why was Jesus crucified? is it for this that daddy died?

Pink Floyd “The Dark Side of The Wall”

Quo Vadis Prog Rock?

Rewiring Genesis: A Tribute to The Lamb

Bike to Prog with Porcupine Tree

Bike to Prog with Pink Floyd

The Making of “An Evening of YES Music +”

A Review on “An Evening of Yes Music +”

Komentar-2 “An Evening of YES Music +”

“Apa komentar Anda mengenai YES event tadi malam?” Silakan sampaikan secara terbuka. Wong prog harus open mind …JRENG!

Pics of “An Evening of Yes Music +” @ Mario’s Place

Tonight is THE Night…!

Gaung Event YES di Kompas

Animo Hadir di “Tales from YES” 23Apr09

Mengapa YES? Parallels? Mario’s Place? 23 Apr?

YES Yang Transformational

Tales from YES: “I’ve Seen All Good People”

Ticket for “An Evening of YES Music Plus” 23 April 09

T-Shirt “An Evening of YES Music Plus”

Tales from YES: “And You And I”

Tales from YES: An Evening of YES Music Plus

Gugun and The Blues Shelter

i-Rock! 1st Anniversay

Merajut Makna Melalui Prog Rock (22 of 99)

Menikmati YES

Rustam N Ule di Rock The Nite

KJP di Rock The Nite

Merajut Makna Melalui Prog Rock (21 of 99)

IQ “Ever”

Peter Gabriel in Genesis

Haggard “Tales of Ithiria” – review

Memanfaatkan Waktu

It’s a Miracle

Kisah Bocah Yang Suka Rock

Matt Mullenweg

Dream Theater Nite @ Hard Rock Cafe

Tell me true tell me why was Jesus crucified?
is it for this that daddy died?