Thread ini sengaja dibuat karena usulan dari mas Tom Crimson di thread Menjadi Orang Nomor Satu di blog gemblung ini. Memang gak directly related ke musik sih, tapi ndak pa pa .. lha ini kan Music for Life, saatnya kita bicarain LIFE juga dong …. Ya ndak ? 3 x (sambil alis mata naik turun 3x juga saat mengucapkannya…).

Supaya adil dan demokratik, saya akan uraikan juga di kolom KOMENTAR di bawah ini, bukan di thread ini, karena ini kan idenya Mas Tom Crimson Pane …. ya nggak 3x (sama, alis mata naik turun 3x juga).

Salam,

G

Minggu ini lumayan repot karena kerjaan dan terima pesanan yang bertubi-tubi nyampe di meja redaksi:

• Senin (30Jun08 ) sebuah paket “nyenuk” di meja redaksi dan isinya sudah bisa diduga apa …. CD BeardFish “Sleeping In Traffic: Part Two” dan CD claro yang udah lama pengen punya tapi di Jakarta harganya jahiliah banget …James Gang “Live in Concert”
• Belum juga khatam menikmati BeardFish (band Swedia yang dikagumi drummer Dream Theater, Mike Portnoy), eh tadi malem (2Jul08 ) pulang agak malem, sampe rumah udah ada bungkusan agak ndemblok (berukuran rada besar - red.) … dan setelhh dibuka berisi 1 DVD Genesis “When In Rome” (sebetulnya males beli, tapi gara2 review dan ratjoen dari Bayu Indra, gw beli juga….korban dah!) dan juga 1 CD Uriah Heep “Wake The Sleeper” ….biyuuuuuhhhh .. muantebszz…. Meski udah denger spletteran MP3 dgn 320 bit rate minggu lalu dari temen, tetep aja memiliki CD nya merupakan keharusan (ini sebetulnya pasti karena godaan syaiton yang ingin memiskinkan umat…)
• Tadi malem juga ada kiriman majalah CLASSIC ROCK terbaru dengan cover story LYNYRD SKYNYRD serta kebangkitan Southern Rock ….plus Bonus CD tentunya … aduh biyung .. Gusti Allah nyuwun ngapuro …..keren nuansamatik kemlitik nostalgik memorablik majalah ini. Kenapa? Karena tahun 1973 dinobatkan sebagai tahun keemasan musik rock!!!! JREEEEEEEEEENG!!! Hidup jaman normal!!! Pada tahun itu gw baru tergila-gilanya bersepeda antar kota sampai ke Nganjuk lewat hutan Saradan .. sambil senandung rock 70an … uediyaaaannn jan nuansamatik tenaaaaaannn …!!! (lha sekarang gw juga naik sepeda, berarti hidup gw kagak ada kemajuan ye? hua ha ha ha ha ha ha ha …)

Dalam hal non-musik, minggu ini, atas rahmat dari Allah SWT gw juga diberi kesempatan tatap muka dan sekaligus berdialog serta mendengarkan kajian dzuhur bersama ustadz Herry Nurdi (pemimpin redaksi majalah Sabili). Lucu banget .. perkenalan saya dengan ustadz Herry ini justru terjadi di blog gemblunk ini. Mulanya beliau searching mengenai Richard Branson .. eh malah terdampar di sini. Akhirnya kenal, saling SMS dan JRENG bisa tatap muka ….sekaligus memulai alur silaturahim.

Rasanya minggu ini kumplitlah perjalanan duniawi dan ukhrawi bercampur aduk menjadi satu … nikmaaadzzzzz …. Kalo dalam duniawi, pertemuannya ada yang disebut ProgRing (progressive gathering) kalo pertemuan dengan ustadz Herry ini bisa dikatakan DaProg (dakwah progresif). Gimana ndak progressive, lha wong dakwah kok suguhannya salad di i-Cafe yang berlokasi di lobi Indosat. Opo tumon? Mestinya usai dakwah, saya pasang “Brain Salad Surgery” nya ELP biar klop. Kan setelah otak saya di cuci melalui dakwah prog, perlu dibedah dengan pisau salad to? Halah! Wis jan ngawur tenan kowe tot! Hayo buruan kerja!!

Salam,

G

Denger2 gosip dari sumber yang bisa dipercaya….ehem .. ehem .. semoga ini bukan fitnah, konon katanya fitnah lebih kejam dari pembunuhan …. aduh biyuuung ….konon … kabarnya… ceritanya ….menurut kabar angin mamiri … salah satu pengunjung setia blog gemblunk ini ….katanya .. menurut kabar……aduh .. .. gimana ya .. takut salah ….yang namanya … itu lho .. ustadz yang suka ngebahas The Religious Side of Prog Rock … yang tulisan2nya selalu tajam seperti silet… dan lima tahun ber-turut2 mendapatkan predikat the best capital market analyst di Indonesia versi majalah Asia Money ….Tahu kan namanya??? Ya! Tepat, beliau ini selalu semangat kalo posting (apalagi punk!) atau ketemuan di prog ring…. itu lho Bang Ijal (Rizal B Prasetijo) … beberapa hari lalu (kemarin?) dipromosikan menjadi ORANG NOMOR SATU di JP Morgan.

Selamat buat bang Ijal! Knowing you, I know that this is not your destiny because (I am definitely sure!) this is considered as AMANAH that you have to carry professionally. Congratulations for your appointment as Senior Country Officer (SCO)!!! Top markotop dah!!!

Doa saya: semoga tetep ngeprog dan tawadhu’ …! Amien.

Salam,

G

Prog Related
(Studio Album, 1973)
2.68/5
(15 ratings)

STYX — Styx II
Review by Gatot (Gatot Widayanto)
Special Collaborator Honorary Collaborator

A memorable album!

Let me put it this way: as far as Styx’ fans concern this might not be a seminal album to consider; and it’s not truly a prog album in conservative way … or something that in the past called it something as “art rock”. In a more open mind way, this album does have some prog elements as well, even though not symphonic. However, in subjective judgment from my point of view this album has been very critical to develop me further as prog lover and it has been part of my life. My first collection of this album was in cassette format but I don’t have it anymore now. It was released when I was a 13-year old boy who started to learn to love music. The cassette was not actually mine, it was my brother (Jokky)’s cassette and I only listened to it when I was on holidays in Jakarta when I was 15-year old. Oh man … the third track “A Day” really blew me away at first listen! It’s so powerful in melody, lyrics as well as composition. Unfortunately when I returned back to my small city Madiun, I could not find the album in local store. So, I got only the compilation of Styx until their fourth album. Only recently I got this album from my colleague prog head Koni. Thanks man!

The opening track “You Need Love” (3:44) might not be something that catches your attention at all when you hear the song at first time. But if you look this song into deep, you will find that all key characteristics of Styx sound was built through this track. Look how the choirs are performed and how Dennis De Young handles vocal department. The music grooves as well as guitar solo confirm the characteristics of Styx music which will carry forward into later days. “Lady” (2:56) was a major hit and is still now being played by FM radio because its pop orientation.

“A Day” (8:19) is a very melodic song with mellow opening, powerful singing style. The music is characterized by percussion as rhythm section augmented with keyboard and good bass guitar. “Woke up in rainy autumn. Morning mist beginning to wane. And the birds of the winged trees. Calling my name….” is a great opening verse of the lyrics and it becomes much melodic during chorus ” Listen to the flowing streams. Golden in the shelter of my dreams. Playing a song on the meadow that echoes with love…” oh man .. what a great melody!!! When the music enters interlude part, it turns the style into a bit of jazzy style with bass guitar dominates the rhythm section backed with drums, accompanying excellent guitar solo. Once the guitar solo is done, organ continues the solo nicely. I really love this part and it’s a very memorable part of the song. Hey, don’t get me wrong .. I love this song the whole thing for an 8 minute duration!

“You Better Ask” (3:54) is a jazzy-pop style which is quite catchy. “Little Fugue in G” (1:17) is basically a very nice organ work that reminds me the days when I used bicycle to transport everywhere (and I am now still bicycling to the office – so, basically there is no life improvement in me since I was 13 year old!). The organ work is so catchy and memorable, it serves as great opening for the next great song: “Father O.S.A. “ (7:08). It starts beautifully with excellent drumming right after the organ sound fades out, followed with nice guitar riffs that become critical elements of this excellent track. The opening lyrical verse: ” Father. You’re a sad old man. Your tawdry vest is gray…” is so powerful for me, personally and it means a lot. Well yeah, my dad passed away when I was five years old … so this opening lyrics suit my taste and feeling. The music is also nice, combining great guitar work, soaring organ work and good drum work.

The two concluding tracks are not bad also with “Earl Of Roseland” (4:30) reminds me to the sound of Uriah Heep. “I’m Gonna Make You Feel It” (2:23) has a nice combination of organ sound and guitar riffs. The choirs are also good. The guitar solo at the end of the track is also good.

Overall, this is definitely a memorable album for me personally. It has been part of my life because I grew with this album. I remember vividly that I later loved “Man of Miracles” album as well. I do not know about you. But if you like the music of Styx, you should buy this album as well. Keep on proggin’ ..!

Peace on earth and mercy mild – GW (i-Rock! Music Community)

————————————————

Studio Album, released in 1973

Track Listings

1. You Need Love (3:44)
2. Lady (2:56)
3. A Day (8:19)
4. You Better Ask (3:54)
5. Little Fugue in “G” (1:17)
6. Father O.S.A. (7:0
7. Earl Of Roseland (4:30)
8. I’m Gonna Make You Feel It (2:23)

Total Time: 34:11

Line-up/Musicians

- Dennis DeYoung / organ, pipe organ, arp synthesizer & vocals
- James “JY” Young / guitar & vocals
- John Curulewski / guitar, arp synthesizer, autoharp & vocals
- Chuck Panozzo / bass
- John Panozzo / drums, percussion & vocals

Releases information

Wooden Nickel WNS-1012

]]> http://gwmusic.wordpress.com/2008/07/01/styx-ii/feed/ gatotwid STYX Styx II progressive rock album and reviews 3 stars A Brief Musical History http://gwmusic.wordpress.com/2008/07/01/beardfish-sleeping-in-traffic-part-one/ http://gwmusic.wordpress.com/2008/07/01/beardfish-sleeping-in-traffic-part-one/#comments Tue, 01 Jul 2008 09:55:08 +0000 Gatot Widayanto http://gwmusic.wordpress.com/?p=733

Right after Christmas last year I met Hardiansyah Rizal who was on year end holiday in Jakarta. He has been working in Singapore since three years ago. My prog meeting with Rizal has always been very unique. Before he moved to Singapore, we sometime gathered together for a prog meeting right after office hours at his office because my going home way pass across his office. We typically spent about two to four hours meeting until midnight. We talked a lot about prog music (pssst ….!!! Sometimes we talked about power metal too …!!!) while playing some CDs that we have just received from amazon or laser edge or missingpiece.net. Or sometimes we talked about CDs that I received directly from the bands due to my involvement with progarchives and DPRP.net. That’s the nice thing being a reviewer .. receiving free CDs (not for sale version) from prog bands.

Last year end meeting with him was different because we held the meeting at local café down town and I bring my laptop to play some CDs together. What so interesting was when he introduced me a band called Beardfish that I had never heard the name before (pity me! How come I claim myself as prog man but knew nothing about this Swedish band?). So far we talked about prog and professional life especially for him being in Singapore, I was blown away by the music of Beardfish. I then went to progarchives website and checked about this band and found colleague collaborators Erik, Prog-Jester and Ricochet had penned their views excellently here. I was so motivated to have another spin of this album. In fact, I kept replaying the album right after I listened to it the first spin in its entirety. It was really a JOY listening to this album. It has been so long that I need this kind of music. This site describes it well that this is categorized under “electic prog” and has received many influences from Gentle Giant, King Crimson and Zappa. I just need to add that there is a bit of influence from Jethro Tull as well.

Let’s have a musical journey with “Sleeping in Traffic: Part One” …

A wonderful opening!

It starts in ambient nuance through an accordion sound “On The Verge Of Sanity” (0:47) and it moves seamlessly with a blast of upbeat music as intro part of “Sunrise” (7:54) in an elegant way. Honest, I am impressed by the kind of music this intro part delivers to my ears and it strikes through my mind wonderfully. The music is quite symphonic in nature and it later it has beautiful break right before the first verse of vocal line enters the music. I can sense the element of Van der Graff Generator in the music. The melody that the singer sings is so catchy and also the piano solo that accompanies the singing is also catchy. What makes the song so powerful is the inclusion of screaming performed by the band’s drummer Magnus Östgren. This is truly a masterpiece track and it serves as wonderful opening!

… and here they go ..a beautiful break!

The next track “Afternoon Conversation” (3:42) is basically a drumless song with magnificent guitar playing which reminds me to Steve Howe of Yes. The song serves as a beautiful break that flows naturally with unusual melody but the more you listen to it, you will see it’s really catchy. It then moves back to an upbeat tempo music with rocking style “And Never Know” (5:59). Talking about musical vein? At first it sounds like early King Crimson and later when guitar starts to roll, there is a similarity with Jethro Tull, especially “Too Old To Rock n Roll, Too Young To Die” song on the way the guitar is played. The singing style is truly energetic and sometimes involving high register notes with screaming style. Honestly, this is a great track! “Roulette” (12:07) opening reminds me to another Swedish band A.C.T. or Supertramp to be a bit precise. However, when the keyboard enters, it wipes out every single similarity I can withdraw from this piece because it’s quite original in style. The singing style is quite unique especially when it is combined with unique keyboard / organ work. It’s really good. This song moves wonderfully with multi-styles combining many elements of music.

“Dark Poet (3:24)” provides The Beatles style of music with nice piano work that accompanies vocal. “. “Harmony” (7:20) brings together the element of Gentle Giant, King Crimson and a flavor of Procol Harum. But Gentle Giant is much obvious. The stream of this song might sound weird to some people but it works really well with me. I love how the vocal sings high and low register notes nicely. “The Ungodly Slob” (6:42) is truly an excellent progressive rock band with its dynamic structure combining complex arrangements and inventive keyboard work.

..and the excellent concluding tracks ..

The three concluding tracks are all excellent. “Year Of The Knife” (7:2 sounds like combining the music of Gentle Giant – thanks God with great guitar work! – and classic rock music like Beck, Bogert, Appice. The song style is quite unique especially the combination of guitar work and the music beats, accompanied with excellent singing style. “Without You” (2:39) is an excellent ballad with great acoustic guitar work accompanying mellow singing. “Same Old Song (Sunset)” (7:51) is another excellent style with good mellotron sound.

Conclusion

Overall, this is an excellent album that suit those of you who expect dynamic structure and some sort of complexity combined with nice melody. For those of you who are new to prog music, this album might take you quite sometime to get you familiar with what the band is trying to do. But for those who have known King Crimson, Gentle Giant and Zappa, I don’t think you have difficulty in digesting and – in fact – enjoying this excellent album. Bravo Sweden! The Land of Progressive Music. Keep on proggin’ ..!

—————————————————–

Studio Album, released in 2007

Track Listings

1. On The Verge Of Sanity … (0:47)
2. Sunrise (7:54)
3. Afternoon Conversation (3:42)
4. And Never Know (5:59)
5. Roulette (12:07)
6. Dark Poet (3:24)
7. Harmony (7:20)
8. The Ungodly Slob (6:42)
9. Year Of The Knife (7:2
10. Without You (2:39)
11. Same Old Song (7:51)

Total Time: 65:53

Line-up/Musicians

- Rikard Sjöblom / vocals, guitars, keyboards, accordion, percussion
- David Zackrisson / guitars, percussion
- Robert Hansen / bass
- Magnus Östgren / drums, percussion, screaming

Releases information

CD Inside Out (SPV) 277
CD INO 79492

Peace on earth and mercy mild – GW

This is what Mike Portnoy of Dream Theater said about Beardfish:

Sweden’s Beardfish are my favorite “new” band with an “old” sound. Utilizing all of the classic styles and sounds of the original progessive rock bands of the 70’s (mellotron, hammond organ, leslies, clean guitars, dry organic drums, etc.), these guys are making music for the folks who truly miss the classic bands that started this whole genre.

UEDIYAAANNNNN….!!!!!!!

Inilah reaksi pertama yang saya rasakan ketika nonton Youtube band ini di situs ini.

Wah .. bener2 gila…!!!! Tahun 1960 mereka udah main atraksi gila:

1. Guitar tapping oleh Andy Tielman (jadi, bukan Steve Hackett apalagi Ed Van Halen!) yang memeulai teknik ini
2. Main gitar pake kaki sebelum Jimi Hendrix main gitar!
3. Main gitar dari belakang punggung
4. Main gitar dengan menggunakan drum sticks yang dimainkan drummer
5. Main bass betot buat musik rock secara atraktif
6. Main bass betot sambil tidur - Chris Squire aja gak bisa!!!!
7. Main drums yang sangat atraktif - sambil jalan2!!! Neil Peart, Mike Portnoy, Bill Bruford aja gak bisa melakukannya …

Udahlah pokoknya GENDHEEENNNNNKKKK!!!!!

Silakan KLIK sendiri dah. Dan yang membanggakan, band ini adalah asli INDONESIA!!! (arek Suroboyo!!!).

Salam,

G

Ini sekedar curhat saja. Beberapa tahun yang lalu, saya termasuk rajin keluar masuk toko CD baik itu di Duta Suara Sabang, Plasa Senayan, maupun Musik Plus Sarinah maupun Blok M Plasa. Asik juga hunting CD di toko2 karena kita suka nemu barang aneh yang kita tadinya gak rencanakan beli. Masih ingat saya selagi memfasilitasi Corporate Culture workshop buat PermataBank beberapa tahun lalu, di Planet Dago Bandung (Hard and Heavy) saya bisa nemu band yang semasa SMP dulu lagunya “Hazy Colour” ngetop di Madiun, radio amatir GM (Gombal Mukiyo) alias Dji SamSoe. Nama band nya TEA dari Jerman. Kontan saya gak pikir panjang, saya duitin tuh CD meski untuk ukuran tahun segitu (kayaknya 2004 yah?) lumayan mahal (Rp. 175.000,-); meski saya hanya membeli satu lagu “Hazy Colour” itu. Namun ternyata banyak lagu lain yang top markotop, claro abis kemlibiszzz!!! termasuk lagu berjudul “Cool In The Morning” yang merupakan opening track.

Terus, di Musik Plus Sarinah, tanpa saya nyana saya nemu juga Gentle Giant “Edge of Twilight” (2 CD) yang

merupakan kompilasi. Tadinya ndak tertarik beli lha wong semua Gentle Giant udah lengkap kok. Eh, begitu saya liat harganya dibandrol 125 ribu, ya langsung saya duitin tih barang. Yang sungguh fenomenal, saya pernah mendapatkan boxed set STEELY DAN berisi 4 CD kumplit dengan bukunya dihargain cumak Rp. 105.000,- (opo tumon?). Herannya, saya gak tahu itu STEELY DAN apakah nama orang atau nama band. AKhirnya telpon temen dan kata temen itu termasuk band claro … Langsung saya bayarin lah boxed set itu di Duta Suara Sabang. Di Sabang ini saya punya “channel” yang siap selalu menghubungi saya kalo ada CD baru dateng, jadi saya lumayan updated terhadap perkembangan CD baru.

Di Musik Plus saya dapet fasilitas diskon 10% kalo bayar tunai (gak pake kartu kredit - red.). Sehingga, sering kali saya mborong CD dari toko ini. Padahal, secara harga toko ini “sedikit” lebih murah dari Duta Suara, sebelum diskon. Apalagi dapet diskon .. apa gak prog .. hayo …???? Udah lah pokoknya dulu saya hampir tiap hari nyambangi toko CD karena memang murah dan ada kejutan mendapatkan CD yang tak direncanakan beli. Di Aquarius Pondok Indah, saya dapet boxed set keren dengan kemasan peti instrumen saat band rock tur dari grup Grand Funk Railroad. Keren dah ini boxed set. Saking kerennya hampir membuahkan petaka di rumah karena ketahuan sama satpam di rumah .. ha ha ha … Pokoknya ini boxed set keren banget. Harganya Rp. 400 ribu berisi 4 Cd tapi ada slot buat tambahan 8 CD lain yang bisa dibeli terpisah dari album2 Grand Funk lainnya.

Sekarang kok Jahiliah

Cerita di atas itu “dulu” lho … sekitar tiga atau empat tahun lalu. Kalo sekarang .. waduh .. berbeda banget. Kecut dah liat harga CD sekarang di toko2 Duta Suara, Musik Plus atau apapun lah. Mungkin Aquarius Pondok Indah aja yang lebih oke karena pake harga dolar dan rate nya lumayan bagus. Dua minggu lalu saya mampir ke Musik Plus Sarinah dan mencoba mendapatkan CD bagus. Begitu lihat harganya, saya semaput dah … Mosok itu ASIA “Phoenix” yang saya beli dari Amazon USD 9.9 plus ongkir jatuh rupiahnya maksimum Rp. 140ribu di Musik Plus di bandrol Rp. 220.000,- opo tumon? Lha ambil untung kok Rp. 80.000 (dapet 1 CD pressing loka tuh!). Belum lagi Whitesnake “Good To Be Bad” yang di amazon dibawah USD 10 ditambah ongkir gak bakalan lebih dari Rp. 150.000,- mosok dibandrol Rp. 220.000,-. Wah udah lah ndak masuk akal. Karena udah terlanjur ke situ dan ubak-ubek ndak dapet apa2 akhirnya memutuskan ambil DVD YES “Live at Montreux Jazz Festival 2003″ rilisan 2007. Memang saya belum punya DVD ini. Yo wis, karena berharap dapet diskon 10%, maka saya putuskan mau beli DVD ini seharga Rp. 210.000,- Cilaka tiga belas, ternyata fasilitas diskon 10% udah gak boleh lagi diberlakukan sama Manajemen Sarinah sehingga saya harus bayar segitu. Ya udahlah .. demi YES gak masalah.

Sampe rumah saya setel memang puwas banget nonton konser dari grup legendaris ini, apalagi pas lagu “Awaken” biyuh .. muantebszz!!! Begitu besoknya saya iseng KLIK amazon .. saya njumbul hawkadraghhhh …… harganya cumak USD 10 untuk DVD ini. Diyamput!!!! Berarti kan dengan ongkos kirim, paling banter itu harganya cuman Rp. 150 ribu!!! Juangkriiikkk!!! Dibo’ongin saya .. mosok Musik Plus ngambil untung Rp. 60 ribu sih???????? Kesel dan mangkel pol!!! Untung .. saat beli DVD tersebut saya ketemu kenalan baru yang penggila YES juga .. tambah kenalan, asik juga. Beliau ini rupanya salah satu penyiar yang menggawangi acara YES di radio Jakarta Alternative Station (JAS) AM900 milik bro Ilham Affan itu. Tombo ati lah .. ketemu menungso prog meski mangkel beli DVD super duper mahal.

Kesimpulan

Lebih baik KLIK internet lewat amazon atau amazon UK ketimbang beli di toko Jakarta. Contoh: kemarin saya baru “klik” DVD Genesis “When In Rome” dari amazon UK dimana price list nya GBP 14.25 tapi karena dapet tax advantage, saya hanya di charge GBP 12.75 ditambah ongkir menjadi GBP 15.8 .. ya rupiahnya menjadi sekitar Rp. 260.000,- udah sampe Jakarta. Tahu gak Musik Plus Sarinah jokul brokap? Rp. 375.000,-!!!! Ya amplooooooppppp .. mahal be’eng!!!

Trus saya juga iseng mengunjungi situs www.missingpiece.net dapet CD baru dengan harga super duper claro antara Rp. 20.000,- sampe dengan Rp. 60.000,- tambah ongkir per CD sekitar Rp. 30.000,- Kan lumayan pol toh????

Oh ya .. ini semua yang saya bicarakan untuk CD maupun DVD pressing luar ya .. bukan pressing lokal.

Toko CD Jakarta harus banyak belajar bahwa pricing mereka bener2 jahiliah. Padahal trend digital download semakin marak, serta orang bisa akses internet dengan mudah. Mustinya mereka gak mengambil keuntungan jahiliah gitu …. Gak fair gitu loh ….ndak masuk akal pulak!

Salam,

G

Hari Jumat, ke aksara Citos dan kaget liat ada CD ini:

Ada yang tahu gak, ini musiknya kek apa sih?

Salam,

G

Hua ha ha ha ha ha … kalo liat judulnya pasti pada bingung, apa sih maksudnya? Dasar …mosok blog musik kok ngasih judul postingan jan gak prog blaszzz!!!!

Gini …

Bagi yang ndak tahu boso Jowo, ini artinya kira2 “gak keruan”, “acak adul”, “gak beraturan” .. dan sejenisnya lah. Apa hubungannya dengan blog ini? Ya begitulah … kira2 yang disebut dengan musik prog karena konon musiknya tanpa bisa ditebak dengan pola yang suka berubah sak enak udele mbahe sangkil …ha ha ha ha … artinya musik prog itu ya pating pecothot! ha ha ha ha ha …. Saya jadi inget pertama kali menikmati YES “Tales From Topographic Ocean” … terutama lagu The Ancient .. biyuh saya pusing tuju setengah keliling .. gak ngerti blas apa maksudnya musik seperti ini!!! Wis, jan pating pecothot tenan!

Ide menulis postin
gan ini gara2 beberapa hari lalu saya mengikuti kegiatan rutin ba’da Subuh: nonton Indosiar “Aa dan Mama Dedeh” dimana peran Aa itu sebagai moderator yang kocak. Dengan logat Sunda yang kental, si Aa ini belajar bahasa Jawa dan menemukan istilah “pating pecothot” itu … Saya kontan nguakak melihat dia mengucapkan dengan logat Sundanya ….

Tapi ya begitulah musik prog … suka gak ketebak, gak beraturan, pating pecothot …..

Salam,

G

Hari-hari ini playlist saya acak adul tanpa pola. Tapi ya ndak pa pa, namanya juga menungso prog, segala sesuatunya tak terpola. Namun sedemikian gak terpolanya, toh secara sadar saya masih bisa mengidentifikasi mengapa saya memutar lagu2 tersebut. Kalo beberapa hari lalu saya menorehkan “merajut makna” dengan lagu River of Life nya PFM itu ya karena gas beratjoen dari mas Priyo Djatmiko, bahkan beliau mengirim MP3 nya. Kemudian seharian kemarin saya tergila-gila sambil mbengok2 nyanyi memasang vintage rock bertajuk “Fly People Fly” dari Scorpions. Kalo ini pemicunya jelas: i-Rock! akan memanggungkan Seedz membawakan lagu2 Scorpions pada tanggal 10 Juli nanti. Sementara itu, saya mengenal Scorpions pertama kali ya dari lagu Fly People Fly (bukan Fly Robin Fly lho … ini kan Boney M … ha ha ha ha ha ha ha ha …).

Mengenai Fly People Fly ini saya mau gak mau kembali ke alam remaja dimana saya begitu terkesimanya dengan lagu blues rock ini yang saya denger dari kaset (bajakan) jaman dulu rekaman Lolita. Setelah tahu lagu ini, praktis saya suka gitaran lagu ini, sama temen sesama penggemar rock saat SMP & SMA: Didik Rudiono (saat itu belum DOKTOR dan masih ngerock, sekarang masih ngerock juga, tapi ndak gondrong lagi!). Wis jan kemlotop tenan lagu ini .. huwenaaaaakkk pol!

Selain itu saya juga menyimak Coheed & Cambria, Def Leppard album baru, Journey .. wis pokoknya sembarang kalir. Nah .. yang paling seru kok saya tiba2 pengen ngeblues lagi. Mungkin pengaruh karena nyetel Scorpions ”Fly People Fly” itu. Kali ini malahan yang saya ambil dari rak koleksi justru kompilasi Blues Collection vol. 1 sd. Vol. 3 (tiga CDs) versi HerSob. Bingung? Ceritanya, saya pernah cari CD di Duta Suara Sabang, ketemu dengan orang yang seleranya ”mirip” tapi beliau ini jauh lebih claro lagi, lha wong Rolling Stones aja yang era setelah Brian Jones menurut beliau gak layak menyandang nama Rolling Stones kok. Singkat kata, pembicaraan akrab dan bahkan setelah kenal beberapa bulan, saya pernah diajak mampir di rumahnya yang gedong magrong magrong di daerah Kemang. Koleksinya memang uediyaaaannnn ….!!! Itu lagu yang sering dibawain The Rollies ”Gone Are The Song of Yesterday”, beliau punya versi The Love Affair nya. Bahkan hamper semua album The Love Affair rasanya beliau punya. Edhan dah!

BTW, HerSob itu singkatan nama beliau: Hery Sobirin. Orangnya baik banget. Setelah kunjungan kke rumahnya, saya sering mendapatkan kiriman CD kompilasi yang direkam beliau sendiri dan lengkap dengan artworknya segala. Ya itu tadi Blues Collection yang tadinya vol 1, ternyata berlanjut ke vol 2. dan vol 3. Semua CD itu dikirim via karyawannya ke rumah saya! Wah jan .. apik tenan .. .ha ha ha .. Sementara saya gak kasih apa2 .. lha wong koleksi saya hanya seperseratus dari CD nya beliau. Belum lagi PH nya … wes .. kojur tenan kalo mau ngikutin beliau ….

Ini daftar lagunya dari 3 kompilasi tersebut (Vol. 1, 2, 3):

Ini desain bagian dalamnya:

Asik juga lho ngeblues malam itu, menikmati kompilasi HeSob ini … ada John Mayall, Dave Hole (yang terkenal dengan slide guitar nya itu), Gary Moore ….wis pokoke jan vintage music pol!

Salam,

G

River of Life

Lagu dari PFM (Premiata Forneria Marconi) - band progressive rock asal Itlaia yang legendaris ini - merupakan lagu yang sangat indah komposisinya. Setiap segmen musiknya memberikan ramuan notasi yang sungguh menohok sukma karena liukan bebunyian yang begitu “miris” terdengar di kuping. Karena getaran frekuensi nada yang begitu “menggugah”, otak saya secara otomatis mengirimkan sinyal kuat ke hati dan sekaligus menggerakkan bulu roma saya buat merinding menikmati alunan musik indahnya. Tidak sekedar komposisi yang begitu rapi dari satu segmen ke segmen selanjutnya, namun melodinya juga sangat elok yang menghasilkan sentuhan manis bak sebuah siraman rohani yang menyejukkan.

Mari kita tengok bagaimana PFM memainkan emosi saya sejak lagu ini dibuka dengan petikan gitar akustik berdawai nilon yang dipetik begitu halus dan melodius. Pada menit 0:35 bebunyian flute mulai masuk indah disertai dengan petikan gitar akustik yang makin dinamis. Subhanallah … duet gitar dan flute ini begitu indah sekali di telinga diikuti augmentasi bebunyian kibor halus di altar, membuat suasana makin miris sekali. Pada menit 1:22 bunyi kibor menukik manis dan mengantarkan drums masuk musik disertai desiran bunyi violin yang dinamis menambahkan suasana semakin megah bak orkestra.

Pada menit 2:00 tiba-tiba musik berhenti mendadak disertai duet vokal melantunkan:

River of Life / Rain was your birth

Gathered deep /Beneath the earth.

Search and seep, Hollow stone

Issue and flow

Wah …terasa indah sekali alunan melodi dan musik pengiringa saat vokal melantunkan bagian diatas. Mengingatkan saya ke musik ala King Crimson, meski beda. Bebunyian flute yang menyertai lagu ini sungguh merupakan faktor yang menentukan keindahan musiknya. Selain itu bunyi mellotron juga memberikan kesan magis sekaligus klasik. Simak setelah vokal melantunkan : River roll / Follow your star … (menit 3:06) bunyi mellotron membahana dibarengi sentuhan manis gitar listrik dengan suara tumpul mengalun indah hingga masuk ke interlude. Di bagian interlude inilah musik berubah drastis dengan etalase permainan gitar dan kibor bersahut-sahutan indah dan kemudian musik masuk lagi seperti di bagian bait pertama lirik. Duh .. indahnya lagu ini … Diputar berulangkali pun gak bakalan bosen! Ini sambil ngeblog saya sudah nyetel lebih dari lima kali, masih mau tanduk lagi …. Memang indah pol nih lagu. Masterpiece!

Apa maknanya dong?

Yeah .. ini lagu terasa pas banget buat media kontemplasi, menemani saat2 Anda merefleksikan diri di malam hari sebelum tidur, merenung mengenai apa yang telah Anda lakukan sepanjang hari dan pembelajarannya. Kemudian, sambil lagu ini mengalun …Anda sususn rencana hari esok, wah .. terasa pas sekali rasanya. Sesuai dengan judulnya, lagu ini terasa seperti sungai dalam kehidupan. Sungai yang di dalamnya mengalir air mencerminkan fitrah kita yang seharusnya selalu bergerak, tidak stagnan. Karena air yang stagnan hanya menyebabkan penyakit …(nyamuk demam berdarah kan berasal dari jentik nyamuk yang betah di air yang stagnan). Sementara itu air yang mengalir memberikan makna yang besar bagi kehidupan, slah satunya bisa menjadi pembangkit tenaga listrik. Jadi .. mengalirlah .. seperti air di sungai ….

Lagu ini dari album Photos of Ghost (1973) dengan susunan pemain:

- Franz Di Cioccio / drums, vocal

- Franco Mussida / electric and acoustic guitar, vocal

- Mauro Pagani / flute, violin, Windwood, vocal

- Giorgio Piazza / bass

- Flavio Premoli / keyboards, Hammond organ, piano, Mellotron, Moog, Vocal

Salam,

G

]]> http://gwmusic.wordpress.com/2008/06/19/merajut-makna-melalui-prog-rock-20-of-99/feed/ gatotwid Premiata Forneria MarconiPhotos Of Ghosts album cover http://gwmusic.wordpress.com/2008/06/19/merajut-makna-melalui-prog-rock-19-of-99/ http://gwmusic.wordpress.com/2008/06/19/merajut-makna-melalui-prog-rock-19-of-99/#comments Thu, 19 Jun 2008 13:23:55 +0000 Gatot Widayanto http://gwmusic.wordpress.com/?p=712

Brain Damage

Tadi pagi sepulang dari subuhan di masjid, buka HP ada pesan pendek yang rutin selalu saya terima setiap Senin dan Kamis saat Subuh, dari bang Ijal. Pagi ini topiknya sungguh membuat saya merinding :

Wa ‘an Nu’maan bin Basyiir RA qaala: Sami’tu Rasuulallaah SAW yaqul: “Inna ahwana ahlin naari ‘adzaabaan yaumaal qiyaamati larajulun yuudha’u fii akhmashi qadamaihi jamrataani yaghlii minhumaa dimaaghuh, maa yarai anna ahadaan asyaddu minhu ‘adzaabaan, wa innahu laah wanuhum ‘adzaabaan”.

The least tortured man on the Day of Resurrection is one underneath whose feet will be placed two live coal, and his brain will be boiling, and he would think that he is the most tortured, while he is the least tortured (Al-Bukhari and Muslim).

Saya langsung membayangkan betapa beratnya adzab neraka yang disebabkan kemaksiatan dan dosa manusia saat menjalani kehidupan di dunia, mengabaikan perintahNya dan melanggar laranganNya. Menonton film yang ada darahnya saja saya takut, eh .. ini malah membayangkan di kedua telapak kaki manusia membara batu bara yang panas sampai otaknya mendidih. Dan celakanya lagi, dalam keadaan seperti ini manusia tersebut tidak mati…aduuuhhh betapa pedihnya adzab neraka. Kerusakan sel-sel otak tidak sekedar tak berfungsi lagi, namun secara fisik daging yang membentuk tak berubah wujud menjadi cair seperti air mendidih …. Ya Allah ampunilah dosa-dosaku .. jauhkan lah aku dari siksa api neraka ….

Tiba-tiba saya kok teringat dan pengen memainkan album Dark Side of the Moon dari Pink Floyd, khususnya Brain Damage. Meski, siksa neraka tersebut gak sekedar membuat kerusakan fungsi otak, namun malah membuat wujud fisik bertansformasi dari benda padat ke cair. Dalam keadaan seperti itu, keadaan jasad juga tidak mati sehingga betapa pedih rasanya. Tereak pun tidak ada yang mendengarkan maupun menolong. Ingat juga penggalan lirik dari Brain Damage ini:

And if the cloud bursts, thunder in your ear

You shout and no one seems to hear.

Terima kasih banyak bang Ijal, atas SMS nya yang membuat saya semakin takut adzab neraka yang pedih. Semoga ini membawa ke peningkatan iman dan taqwa saya. Amiiin…..

Salam,

G

“Hua ha ha ha ha ha ha ha…. ” … begitulah reaksi saya begitu terima kiriman dari temen saya SMA di Madiun dulu, Atty, berupa foto performance kita (Atty ikut di vokal) saat perpisahan buat kakak2 yang lulus SMA di tahun 1977. Ini dia gambarnya .. (lha opo ora ngguyu pol!!!) … Hayo, tebak, saya yang mana????

Jangan remehkan vocal group THUNDERSTORM ini lho. Mainnya boleh akustikan, namun lagu prog dari Rick Wakeman bertajuk “King Arthur” kita bawakan juga. Mekso abis dah pokoknya … Saya masih inget sekali waktu itu latihannya di rumah saya: Jl. Sumatra 26, Madiun, seminggu tiga kali .. sore hari. Biyuh seneng banget rumah saya dirubung cewek2 Madiun sing top2 tenan saat itu. Selain King ARthur, tentulah lagu2 VG pasaran dibawain juga kayak Blowing In The Wind, Donna Donna, Five Hundred Miles, Lembe2 (wah yang ini jan standar pol!), Gambang Suling …. Wis pokoke jan nuansamatik kemlitik nostalgik memorablik pol. Sambil nulis ini aja saya masih nguakaaaaaak abiszzzz ……. Jadul pol! Vintage abis!!!!

Salam,

G

]]> http://gwmusic.wordpress.com/2008/06/18/vintage-performance/feed/ gatotwid http://gwmusic.wordpress.com/2008/06/17/merajut-makna-melalui-prog-rock-18-of-99/ http://gwmusic.wordpress.com/2008/06/17/merajut-makna-melalui-prog-rock-18-of-99/#comments Tue, 17 Jun 2008 09:51:01 +0000 Gatot Widayanto http://gwmusic.wordpress.com/?p=708

To Be Over

Untuk melengkapi jalan kembali ke fitrah, coba lagi simak mendetail lagu klasik dari YES “Relayer” (1974) ini. Coba kita ibaratkan kehidupan ini bak perjalanan melalui perahu layar dengan segara rintangan yang merupakan batu ujian mencapai tujuan hakiki kita pada akhirnya nanti. Pada akhir perjalanan, jiwa kita akn berserah “pasrah” kepada Ilahi dan bergegaslah untuk dicintai oleh Rabb mu ….. (Wah indahnya lagu ini, apalagi liriknya juga sangat puitis ….)

We go sailing down the calming streams
Drifting endlessly by the bridge
To be over
We will see
To be over

Do not suffer through the game of chance that plays
Always doors to lock away your dreams
Think it over
Time will heal your fear
Think it over
Balance the thoughts that release within you

Childlike soul dreamer one journey
One to seek and see in ev’ry light do open
True pathways away

Carrying closer go gently
Holding doors will open everyway
You wander true pathways away

After all your soul will still surrender
After all don’t doubt your part
Be ready to be loved

Salam,

G

17 Juni 2008

Meretas Jalan Kembali ke Fitrah

Singkat kata, album The Ladder dari Yes bukanlah yang diidolakan bagi penggemar Yes fanatik maupun penggemar pop yang mengenal Yes dari lagu “Owner of A Lonely Heart”. Namun, dari album yang dirilis tahun 1999 ini ada satu lagu yang, sungguh!, sangat mengikat emosi saya terutama dalam hal alunan melodi yang indah diracik dengan komposisi musik yang padat dan struktur yang cukup berkelok meskipun tidak rumit. Bukan hanya itu, lagu ini memiliki kualitas dentuman musik yang menggelegar membahana namun tidak berisik. Tadi malam saya nikmati CD ini dengan volume super duper kenceng … biyuuuhhhh … muanteb jegleRR jegleRRR …semua suara instrument keluar dari speaker B&W bookshelf di rumah. Eh .. sampai lupa, lagu yang saya maksud adalah ”Homeworld (The Ladder)” yang merupakan lagu pembuka album dan melodi serta liriknya ditulis oleh Jon Anderson.

Menurut selera saya, Homeworld adalah lagu terbaik dari album ini. Lucunya, berdasarkan informasi yang saya peroleh dari hasil wawancara Tim Morse dengan Igor Korschev (kibordis Yes) *, lagu ini tadinya ditolak oleh sang produser, Bruce Fairbairn (alm.). Tapi mereka (anggota band) ngotot dan terus menyempurnakan komposisinya. Akhirnya goal juga lagu ini masuk album The Ladder. Dari aspek musikalitas, lagu ini merupakan hibrid antara era lama (Going For The One, Tormato) dan era baru (Talk, 90125). Artinya, penggemar lama mustinya tidak kecewa dengan kualitas musiknya sedangkan penggemar baru semestinya tidak ”berat” mencerna musiknya. Lagu ini sangat dinamis.

Kembali ke Fitrah

Lagu ini memang digunakan sebagai salah satu deretan lagu di computer game yang merupakan permainan RTS (real time strategy). Namun bila ditinjau liriknya, pemaknaannya begitu dalam karena ini merupakan ajakan bagi kita, umat manusia, untuk kembali ke fitrahnya. Di bagian awal lirik memang Jon menenkankan pesan mengenai pentingnya emosi dan suasana hati bagi insan manusia dalam menjalani kehidupan.

Nothing can take us far enough

Emotion… far enough together

As the light shines so bright

Bright enough to let us in

Manusia perlu menyikapi cahaya kehidupan dengan positif dan memaknai kehidupan dengan hati terbuka dan bila perlu menggunakan terangnya cahaya buat masuk ke lubuk hati kita paling dalam (bright enough to let us in …). Pada larik selanjutnya Jon mengemukakan betapa dahsyatnya perkawinan antara dedikasi (devotion) dengan kekuatan di jalan kebenaran untuk menjalani hidup dengan benar. (Right enough to let you begin..)

Selanjutnya lagu ini bertutur mengenai kesimpang-siuran manusia dalam membuat perencanaan masa depan hingga sampai Jon menggunakan pradoks “the history of the future”. Pada dasarnya ini adalah kondisi dimana manusia mencoba merasionalisasikan prediksi-prediksinya mengenai masa depan berdasarkan kejadian-kejadian yang terjadi beberapa tahun ini. Jelas, kedaan seperti ini bertentangan dengan prinsip “Black Swan” yang mengacu pada keacakan (randomness) dimana masa depan tidak bisa lagi diprediksi.

Dalam bukunya “Mindset!”, John Naisbitt menguraikan tentang prediksi pakar lingkungan hidup yang saat itu mendramatisir bahwa dalam satu tahun akan terdapat 27,375 spesies yang punah padahal pada prediksi yang lebih akurat kemudian dinyatakan hanya 2,300 spesies per tahun (hal 29). Naisbitt juga menjumpai adanya kontradiksi dari apa yang dicanangkan, misalnya dalam isu global cooling dengan dampaknya berupa ice age. Anehnya, pada kesempatan yang tidak lama setelah hal itu dicanangkan, masyarakat dunia dihebohkan dengan isu global warming.

Inilah yang kemudian dikatakan Jon dalam lagu ini dengan “So many displaced among the future dreamers”. Bahasan mengenai hal ini bisa menjadi panjang. Namun bukan hal ini yang ingin saya “maknai” dari lagu ini, tapi justru pada penyadaran diri kita sebagai umat manusia untuk kembali ke fitrahnya seperti Jon menorehkan “A question of origin” di lirik lagu ini. Sadarkah kita bahwa kita ini hanya makhluk ciptaan dari Sang Pencipta, Sang Maha Kuasa , raja diraja paling Agung … Allah SWT.

Mensyukuri Nikmat

Tanpa alasan yang jelas, pada saat saya menikmati lagu ini tadi malam, saya begitu teringat dengan Surah Ar Rahmaan di Al Quran, terutama saat chorus lagu ini dinyanyikan dengan indahnya :

Just what keeps us so alive

Just what makes us realise

Our home

Is our world, our life

Home is our world

Ada dua hal yang bisa ambil maknanya dalam hal duniawi maupun ukhrawi. Secara duniawi ini bisa diartikan secara langsung sebagai nikmat yang harus saya syukuri karena telah dipinjami Allah tempat tinggal layak, yang juga tidak jauh dari mesjid yang konsisten menjalankan shalat berjamaanh lima waktu. Sering kita mungkin lupa bahwa adanya tempat berteduh (shelter) yang memadai merupakan nikmat yang harus disyukuri mengingat ribuan bahkan jutaan orang yang tak memiliki tempat berteduh.

Sedangkan dalam aspek ukhrawi saya semakin menyadari bahwa dunia ini hanya sementara dan pasti akan binasa. Tempat yang paling langgeng justru akherat yang musti kita cintai.

[26] Semua yang ada di bumi itu akan binasa.

[27] Dan tetap kekal Wajah Tuhanmu yang mempunyai kebesaran dan kemuliaan.

[28] Maka nikmat Tuhan kamu yang manakah yang kamu dustakan?

(Surah 55: Ar-Rahmaan, ayat 26-28 )

Artinya, apapun yang kita lakukan di dunia ini pada akhirnya akan sirna dan gigantikan kehidupan abadi di akherat dimana wajah Allah kekal dan mempunyai kebesaran dan kemuliaan. Jadi, hanya kepadaNya lah kita harus berpaling selama kita menjalani kehidupan di dunia yang merupakan ujian bagi manusia. Bila dikaitkan dengan ”kembali ke fitrah”, hal ini juga sangat masuk akal. Mengapa? Karena kita ini semua adalah keturunan nabi Adam yang tadinya tinggal di surga. Fitrah manusia adalah menuju surga. Our home is our world, our life … Dan, “home” yang menjadi fitrah kita ya surga itu. Untuk menuju surga, Allah sudah mengajarkan ke kita melalui nabi Muhammad SAW cara-cara mendapatkan ridhlaNya agar kita masuk surga.

Salam,

G

17 Juni 2008

*) http://nfte.org/interviews/IKTM.html

—————————————————————-

Lirik lengkap:

HOMEWORLD

Anderson/squire/howe/white/sherwood/khoroshev

Nothing can take us far enough

Emotion… far enough together

As the light shines so bright

Bright enough to let us in

Nothing can bridge our souls

Devotion… fast enough together

As the power proves you right

Right enough to let you begin

So many displaced among the future dreamers

Realised their doubles

Took a new step

A question of origin

Only in the recent past

Seeking for to realise

Skyward shone

Like beacons

A question of origin

Ten thousand millions free

To the westward light

The dreamers represent

This arc of peace

As the poets entranced

The anchor redeemed

Secrets of science

The history of the future

Was surely made

Just what keeps us so alive

Just what makes us realise

Our home

Is our world, our life

Home is our world

Nothing can take us far enough

Emotion… far enough together

As the light shines so bright

Bright enough to let us in

Nothing can bridge our souls

Devotion… fast enough together

As the power proves you right

Right enough to let you begin

Speak so fast to the prophets

Of the living

Looking for the signs

Spanning out the centuries

Search for truth

Ancient ones… they watch

And listen

Carry our wishes

Took upon themselves to guide us

Through the endless skies

Just what keeps us so alive

Just what makes us realise

Our home

Is our world, our life

Our hope is our world, our life

I have seen the passion

Thats in the hope that everyone

Will find their way into

The secret of

The home of your heart

Living within the vision

Within the power, beyond belief

We see that hate destroys the soul

Of anyone who tries to teach it

I have seen the dream

Thats in your heart

Thats in your eyes

To bring you closer to the one

Its what keeps us so alive

Its what makes us realise

Our home is our world, our life

Just what keeps us so alive

Just what makes us realise

Our home

Is our world, our life

Home is our world, our life

Send, ascending to the secrets

All is pure and clear to resolve

Nothing can change us now

Send, ascending to the future

Nothing can ever change us now

We follow the sun

We follow the sun

We follow the sun

Truth is a simple place

Here for us all to see

Reach as it comes to you

As it comes to me

As I will always need you inside my heart

Peace is a word we teach

A place for us all to reach

Sing as it sings to you

As it sings to me

As I will always need you inside my heart

Kaget juga membaca postingan Posan di milis i-Rock! yang bilang bahwa kelompok Return To Forever sedang melakukan konser reuni melibatkan line-up awal: Stanley Clarke, Al Di Meola, Chick Corea dan Lenny White. Sungguh, saya ngiri gak bisa nonton konser dari grup dahsyat ini. Pertama kali kenal grup ini saat mendengarkan kaset Contemporary Jazz rekaman Perina Aquarius di tahun 76. Ada satu lagu di side B track pertama bertajuk “Endless night” oleh Return To Forever. Itulah pertama kali saya kenal musisi genius yang namanya Chick Corea. Saya juga masih menyimpan semua kaset rekaman Yess dengan baik, meski udah ada CD nya.

No. seri 118: “Where Have I Known You Before”

No. seri 169: “Romantic Warrior”

No. seri 174: “Music Magic”

No. seri 269: “Return To Forever Live”

Sebenernya, saya pernah nonton Chick Corea live di Singapura tahun 80an. Namun sayang, tidak dengan Return to Forever, tapi dengan Elektrik Band nya bersama Dave Weckl dan John Patitucci. Bagus sih, tapi ndak sedahsyat Return To Forever.

Memang Return To Forever musiknya top markotop! Jazz rock gak ada yang ngalahin grup ini dah ….

Ini setlist konser mereka di Vancouver tgl 9 Juni 2008:

SET 1 (Electric)
Hymn Of The 7th Galaxy
Vulcan Worlds
(Senor Mouse)
Sorceress
Song To The Pharoah Kings

SET 2 (Acoustic)
Guitar Solo Intro
No Mystery
Piano Solo Intro
The Romantic Warrior
Bass Solo
Drum Solo
Duel Of The Jester And The Tyrant

Encores
Beyond The Seventh Galaxy
Dayride
Medieval Overture

Salam,

G

Cukup lama saya mikir buat menulis yang satu ini, karena dua masalah: kategorisasi dan kepercayaan diri. Sesuai dengan mottonya, blog ini : This blog discusses everything about music, especially rock and progressive rock di bawah tagline besar MUSIC for LIFE, kok rasanya lucu tahu2 ngomongin majalah Sabili apalagi dikaitkan dengan punk yang relatif jarang dibahas di sini kecuali oleh Bang Ijal (Rizal B. Prasetijo) yang berkepribadian ganda: mengagumi prog tapi mencintai musik punk yang “pernah” membunuh prog rock di akhir 70an / awal 80an. Katanya ngomongin musik, tapi kok ada agamanya? Terus, andaikan musik, kan dibilang terutama “rock” dan progressive rock …. lha kok malah bicara punk! Opo tumon? Tapi .. setelah merefleksikan diri sambil menikmati Van der Graaf “Trisector” dan The Dear Hunter “Act I & Act II” … akhirnya saya sampe pada satu kesimpulan bahwa apapun yang ada di kehidupan ya gak bisa dipisahkan dengan agama. Kalo agama dan kehidupan dipisahkan, ya itu namanya paham sekuler! Bukankah agama merupakan panduan perilaku bagi manusia agar menjalani kehidupan di dunia yang sangat sementara ini kita tak terjerumus dengan godaan syaithon?

Masalah selanjutnya adalah “kepercayaan diri” buat membahas hal ini. Lha .. ilmu agama saya cethek banget kok mau sok tahu membahas topik agak berat gini. Tapi seorang kawan yang “lebih shalih” dari saya mengatakan bahwa membicarakan apa yang kita tahu sebatas kemampuan kita dan kebenaran maka udah termasuk syiar agama. Ya udah deh nekat aja … hajar bleh! Tentu, dengan mengucapkan Bilmillaahirrohman nir rohim ….

Kok ribet amat ya? Ha ha ha ha … Padahal saya hanya mau curhat aja bahwa saya kaget bahwa edisi terakhir majalah Sabili dengan topik utama “Berjuang Menghidupkan Al-Qur’an”. Bukan .. bukan topiknya yang saya permasalahkan, tapi gambar sampul mukanya itu lho! Saya hampir gak percaya bahwa yang saya beli ini adalah majalah Sabili yang umumnya bergambar orang berjubah atau bersurban .. lha kok ini malah gambarnya anak punk lengkap dengan dandanannya yang punk abiszzz .. kek anak metal … rambut jabrik tinggi, tangan penuh tatto, kalung besar, spike, jins tambal2 … sedang membaca halaman Al-Qur’an!

Sungguh .. perasaan saya campur aduk waktu mengamati sampul ini. Di satu sisi, saya berpikir apakah majalah Sabili sudah menjadi moderat sekali dengan “mengakui” eksistensi anak punk (metal, rock, atau apapun) .. atau malahan, jangan2 mempromosikan musik punk (metal, rock, etc.) ke khalayak rame? Di sisi lain, saya juga berpikir .. emang nya anak punk gak boleh baca Qur’an? Rocker kan juga boleh to baca Qur’an? Bukannya Al-Qur’an merupakan panduan hidup paling penting buat umat manusia yang nota bene dengan profesi apapun? So why not punk / rock / metal heads using it? Seorang kawan yang bekerja di Sabili melalui chatting dengan saya mengatakan bahwa memang banyak orang yang kaget dengan sampul di edisi ini. Apapun .. saya salut atas keberanian Sabili menampilkan sampul yang cukup kontroversial ini … menurut saya ….

Setelah saya baca ulasannya, saya sungguh semakin kagum, karena berkisah tentang seorang bernama Ahmad Zaki (Pengasuh Punk Muslim) memberanikan diri melakukan kegiatan dakwah untuk kalangan anak punk yang suka ngeband, bahkan mereka melakukan pengajian mingguan! Subhanallah …!!!! Berita lengkapnya, silakan klik di sini.

Saya jadi ingat, di salah satu edisi di majalah Tarbawi, pernah dibahas bahwa menjalankan kegiatan dakwah di jaman sekarang ini harus pandai memahami target dakwah dengan baik. Artinya, berdakwah di kalangan punker, rocker maupun metal heads musti harus mengerti bagaimana preferensi mereka biar kegiatan dakwah tidak sia-sia. Ini pula yang dilakukan Ahmad Zaki yang sebelumnya merupakan Event Organizer kegiatan ngeband anak punk. Ini juga tentunya bisa berlaku buat rocker maupun anak metal. Saya jadi inget melakukan orasi yang sebenarnya dakwah (akhirnya saya berpikir begitu ..) pada saat jadi MC buat acara metal Sunday Metal Fest dimana saya bilang ke mereka bahwa METAL itu merupakan singkatan. M = maniak (terhadap musik cadas), E = edhan (kalo ada konser suka moshing etc.), T = takwa (kalo saatnya shalat ya shalat), A = aturable (pengalaman saya menjadi MC konser metal dengan 5000 orang penonton, mereka mudah diatur, tidak berantem, tidak protes); L = lempeng-lempeng aja (musiknya lempeng, penampilan metal tapi hatinya takwa …). Jadi, sebenernya sambil jadi MC metal, sekalian dakwah gitu … ha ha ha….meski ilmu dakwahnya pas-pasan. Yang sulit itu kalo dalam hal mencegah kemungkaran. Pernah saya jadi MC di acara rock & metal dimana saya diminta mengumumkan perlombaan untuk paling banyak meminum bir untuk mendapatkan hadiah menggiurkan. Keringat dingin lah saya karena itu melawan fitrah. Mau nolak susah nanti dia tersinggung. Akhirnya saya bilang bahwa saya gak mampu mengumumkannya, kalau mau silakan umumkan sendiri, tapi saya gak mampu melakukannya. Alhamdulillah dia (sang sponsor) akhirnya gak jadi membuat perlomabaan ini. Legaaaaaaa…….

Balik ke isu Sabili edisi terbaru, saya senang majalah ini berani melakukan terobosan baru dengan tidak hanya menampilkan manusia bersurban atau berbaju koko atau gamis pada sampulnya. Don’t judge the book by its cover .. belum jaminan bukan, bahwa yang berbaju paling muslim berarti paling beriman? Bahkan, dengan menerbitkan sampul seperti ini justru akan menyebarkan syiar agama Islam yang meluas dengan pasar pembaca baru: punker, rocker, metal …. Salut!

Salam,

G

Minggu lalu Bayu Indra set status “Don’t Kill The Whale” di gmail accountnya. Langsung saya tanya versi yang mana? Asli atau Tribute? Akhirnya jadilah topik di milis i-Rock! … sampe akhirnya karena saya kangen sampek “sakaw” dengan versi Magellan tapi ndak bawa CD nya, si Bayu kirim email file nya, padahal dia di Bangkok lho (kan jauh…. hik hik …). Puwas dah menikmatinya di kantor. Eh, setelahnya .. saya di rumah cari lagi tuh CD dan nyetel lagi berulang kali … asik tuh Don’t Kill The Whale versi disko… ha ha ha …. Setelah saya cek, ternyata belum pernah saya review di ProgArchives ….akhirnya saya tulislah ini ….. Bagaiaman menurut Anda, tribute ini?

—————————————–

Various Genres
(Boxset/Compilation, 1995)
3.01/5
(8 ratings)

VARIOUS ARTISTS (TRIBUTES) — Tales From Yesterday : A View From The South Side Of The Sky (Yes)
Review by Gatot (Gatot Widayanto)
Special Collaborator Honorary Collaborator

I am actually not too keen to purchase a tribute CD because I’d rather listen to the original song by the band. When this tribute, Tales From Yesterday : A View From The South Side Of The Sky (Yes) was released I bought the cassette version and I was impressed with Don’t Kill The Whale performed by Magellan. This Magellan’s version of song which I like the most from Yes Tormato is really different from the original version as it has changed significantly from its original form in its arrangement and style. I could never imagine that the song was set in techno disco style with industrial vocal line and drumming. Wanted to get a better sound, I then purchased the CD sometime in 1996.

This tribute CD opens with Roundabout where Robert Berry plays all instrumentation and vocals augmented by Steve Howe (guitar cadenza). For Yes aficionados, might feel that this version is quite disappointing with the fact that it had a great ambience created through inverted piano sound followed brilliantly by Howe’s acoustic guitar. This portion has been replaced by Robert Berry with all electric instruments which kill the soul of the song.

Track 2 Siberian Khatru does not change significantly from its origibal version. Only at the ending part there is a deliberate insertion of Bill Bruford’s solo album that made some “clicks” for me to think about the passages in relation to bil Bruford’s work. I think it would be better if this band, Stanley Snail, adds their own arrangement at the ending part. It’s quite strange knowing Kevin Gilbert was involved in the band as I knew that he made a great work for Genesis song compiled in Supper’s Ready CD.

It’s quite relieving to enjoy Mood for A Day with Steve Morse replacing Steve Howe. Morse plays guitar in different style than Howe even though in general you cannot find something substantially different during this song is played. However, if you enjoy the subtleties of is guitar style, you would find the difference between the two.

Don’t Kill The Whale is really the most attractive track from this tribute compilation. It starts ambient with a sound of keyboard followed nicely with electric piano that indicates a dynamic opening for the song in modern sound recording and remixes through programmed drumming. The song flows very nicely with Trent Gardner vocal, backed with his brother Wayne Gardner who plays guitars and bass. The guitar solo has been made different and there is a passage where the vocal is performed in choir during musical break. It’s so nice …..

Turn of The Century from Going For The One album is basically performed by the original member: Steve Howe but this time the vocal is performed by Renaissance lead vocalist Annie Haslam. Annie Haslam voice does really fit with this song – it blends beautifully and in a way, it’s really great composition. The song flows nicely with Howe’s great acoustic guitar work backed with David A Biglin’s keyboards.

It’s quite odd knowing a progressive metal band like Shadow Gallery plays the music of Yes. But that’s OK as the song,Release, Release,